我更喜歡看帶有表現性的油畫，國內的畫家喜歡段正渠、劉小東、陳丹青，國外的喜歡弗洛伊德、大衛霍克尼。

靳尚誼先生說過中國的油畫在世界上沒有地位。我也比較認同靳先生的觀點，隨著年齡的增長對中國文化越有認同感，年青的時候畫油畫，無比熱愛，可是年齡越大越覺得自己對中國畫的認同感和欣賞力好像是基因裡就有的，所以逐漸喜歡的變成了中國繪畫。大學軍訓去的北京的遠郊，看到那裡的山，不禁感嘆這不就是國畫裡的山嗎？後來去了俄羅斯看到他們的自然，也理解了巡迴展覽畫派的畫。藝術家是在自己的文化和自然的土壤中長出來的。我們看靳先生比較新的作品就發現，他的油畫已經顯現出對中國畫的推崇。

我在油畫的喜好方面更喜歡帶有表現主義的繪畫，因為表現主義的作品更能提現作者對這個世界的理解，以及繪畫是藝術的語言，表現性的作品更能提現藝術本身的主體性，而不淪為其他文化服務的工具，如宗教、政治等。藝術要有自己的獨立性和主體性。

自從二十年前我在大學圖書館第一次看到一本西方經典油畫畫冊，看了達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、喬爾喬內、提香、丁託內託、魯本斯、安格爾、布格羅、格維得等頂級油畫大師的作品後，我對寫實油畫有了一種特別的好感，或者說是情有獨鍾，雖然過去了這麼多年，但此情依然。

可能是先入為主的原故吧。在我看來，油畫這流派那流派，這主義那主義，什麼印象派抽像派現代派表現派等等，哪個都沒有寫實派油畫讓人看著舒服，看的明白，看得真切入實。在我看來，畫就是給人看的，就是讓人得到一種由視覺到大腦的精神的愉悅和享受。印象派的朦朦朧朧我不喜歡，抽象派的荒誕誇張我看不懂，還有當今那些表現派油畫更是讓人費解。在我看來，有些畫家畫出來的油畫已經不能叫畫了，簡直就是鬼畫符啊。

相信很多人甚至大部分人跟我的看法是一樣的。我們不奢望透過一幅畫而有“腦洞大開”的收穫，也沒有從一幅畫中看出幾重意思的“悟性”，只要那畫讓我們看上去一目瞭然，看上去很美，讓人從看畫中產生心靈的共鳴和精神的愉悅就好。而對於大多數欣賞者來說，最好的選項就是寫實風格的油畫。

我酷愛繪畫藝術，只是生不逢時，終生無緣考取美術院校而抱憾。悟空問及我喜歡那類風格的油畫作品，我覺得藝術家的本人藝術風格的形成是長期藝術實踐不斷探索，不斷累積的結果。我很欣賞英國風景油畫家康斯泰勃爾的作品《乾草車》。觀看這樣的油畫，令人想走進畫中去而留連忘返，傑出的作品，不是憑空虛構，也非政治符號的圖解，更是沒有國界之界限與宗教信仰之區分，是全人類共同的財富。以上拙見，僅是個人觀點，不對之處，更盼悟空及網友指正。