歐洲從中世紀到文藝復興，聲樂藝術長期佔據主導地位，巴洛克時期器樂音樂獲得獨立發展，開始能與聲樂並駕齊驅，而古典主義時期是器樂音樂繁榮的時代。
巴羅克音樂100多年的發展，形成有三重奏鳴曲、大協奏曲、歌劇序曲、組曲和賦格曲等一批器樂體裁。作曲家們已積累起無需依賴歌詞的純音樂的創作經驗，這為古典主義時期的器樂音樂繁榮奠定了基礎。古典主義時期主調音樂風格已確立起統治地位，復調音樂儘管沒有被完全拋棄，但已退居從屬地位，音樂的旋律與和聲成為最為突出的兩大要素。古典主義講求清晰和富有邏輯的音樂語言。勻稱的音樂旋律句法和段落結構，取代了巴羅克音樂動機加變奏的裝飾性旋律方法。具有辯證思維因素的奏鳴曲式（sonata form）成為作曲家們在許多音樂體裁廣泛使用、不倦探索的最重要的音樂曲式。
新出現的近代鋼琴受到人們的喜愛，它取代了撥絃古鋼琴和擊弦古鋼琴成為一種家庭樂器，而鋼琴奏鳴曲成為獨奏音樂體裁中最受歡迎的形式，作曲家在鋼琴作品的創作中形成了奏鳴曲結構的新概念和古典鍵盤風格。此外私人客廳裡還有二重奏、三重奏、四重奏、五重奏的演奏形式，其中絃樂四重奏最受作曲家的重視。作為社交性的消遣和娛樂的如：小夜曲、嬉遊曲等。由於私人音樂會特別是公眾音樂會的興起，大型音樂體裁繁榮起來。交響曲——“樂隊的奏鳴曲”居古典器樂音樂的中心地位，它獲得迅速的發展。當交響曲逐漸以宮廷的娛樂轉變為公眾音樂會的主要曲目是，它融入了時代的精神內涵。
歐洲從中世紀到文藝復興，聲樂藝術長期佔據主導地位，巴洛克時期器樂音樂獲得獨立發展，開始能與聲樂並駕齊驅，而古典主義時期是器樂音樂繁榮的時代。
巴羅克音樂100多年的發展，形成有三重奏鳴曲、大協奏曲、歌劇序曲、組曲和賦格曲等一批器樂體裁。作曲家們已積累起無需依賴歌詞的純音樂的創作經驗，這為古典主義時期的器樂音樂繁榮奠定了基礎。古典主義時期主調音樂風格已確立起統治地位，復調音樂儘管沒有被完全拋棄，但已退居從屬地位，音樂的旋律與和聲成為最為突出的兩大要素。古典主義講求清晰和富有邏輯的音樂語言。勻稱的音樂旋律句法和段落結構，取代了巴羅克音樂動機加變奏的裝飾性旋律方法。具有辯證思維因素的奏鳴曲式（sonata form）成為作曲家們在許多音樂體裁廣泛使用、不倦探索的最重要的音樂曲式。
新出現的近代鋼琴受到人們的喜愛，它取代了撥絃古鋼琴和擊弦古鋼琴成為一種家庭樂器，而鋼琴奏鳴曲成為獨奏音樂體裁中最受歡迎的形式，作曲家在鋼琴作品的創作中形成了奏鳴曲結構的新概念和古典鍵盤風格。此外私人客廳裡還有二重奏、三重奏、四重奏、五重奏的演奏形式，其中絃樂四重奏最受作曲家的重視。作為社交性的消遣和娛樂的如：小夜曲、嬉遊曲等。由於私人音樂會特別是公眾音樂會的興起，大型音樂體裁繁榮起來。交響曲——“樂隊的奏鳴曲”居古典器樂音樂的中心地位，它獲得迅速的發展。當交響曲逐漸以宮廷的娛樂轉變為公眾音樂會的主要曲目是，它融入了時代的精神內涵。