首先感謝提問者提出這個疑問，因為我比較喜歡收集一些經典電影，所以我特意去看了這個電影，說實話電影是真的不錯。

電影主要以回憶形式展現，嚴格來說這是一個自傳，拍攝這個電影的導演也沒商業化，這也是它不為大眾熟知的原因。

現在的人比較浮躁，生活節奏也非常的快，看這類電影要麼是編劇同行有共勉之意，要麼就是喜歡這類文藝片之類的愛好者，不過這種都是小眾。大多數人還是喜歡視角衝擊的影片，像《變形金剛》之類的商業電影

其實類似《南海十三郎》這種電影還是有很多 ，我記得之前別人推薦我解說過好幾篇這樣的電影像《春夏秋冬又一春》《紅顏》《霸王別姬》等等。這些都是小眾文藝片，它的價值不是快速為人所記，而是需要人慢慢去發掘，體會它電影背後的內涵，這是一個漫長的過程。所以也註定它也不是個能快速變現的電影了。

這部電影結局有個經典的話術：一定不要讓自己成為天才，有麼早死，要麼變成瘋子，因為天才註定不會向世俗妥協！

既生亮何生瑜，當初謝君豪憑藉《南海十三郎》擊敗張國榮，其實到現在很多榮迷都感到惋惜，但是無可否認的是，謝君豪的《南海十三郎》的的確確是一部非常經典的作品，甚至可以作為楷模來示範。

“其實電影也好，電視劇也好，不同的表演方式有不同的感覺，影視是質感的細節很多，但是舞臺不一樣，尤其是大舞臺。舞臺是，好像站在懸崖邊上對著無盡的空間，然後要大喊一聲，‘啊——’撥出去，用全身的力量喊一聲出去，然後你整體的感覺，聽自己的聲音迴響，那就是舞臺。那個空間很吸引人，你的能量打過去，返回來。舞臺上的能量特別重要，要一口氣，打下去打到觀眾最後一排。”

對於謝君豪來說，舞臺劇的演出每一天都是不同的，每一天的自己狀態不同，每一天團隊的狀態都不同，每一天的社會環境的狀態也是不同，這種差別令每一晚的舞臺劇都有不同精彩。

面對謝君豪的時候，眼前站著的似乎並不只是謝君豪這個人，許多他演過的角色都是他的影子，似乎某一刻他就可以化作角色，講著符合人物的對白。

一刻入戲，倏爾又齣戲，謝君豪演技自然精湛，然而臺上故事延續到臺下成為體會感受，就是真正的戲假情真了。

南海十三郎是謝君豪印象最深刻的舞臺劇角色之一，但印象深刻並不會影響他，依他所說，“不是角色影響我，是我影響他們！”這齣戲演了超過二十年，每一個階段重演，他都會將自己的人生經驗體會放到角色身上，二十年間，南海十三郎這個角色不斷豐富多姿。

今天的謝君豪說，“我覺得十三郎是一個，一生裡面都是在修行的過程。他不知道的，但是他是在修行的。”