首先，我承認張一山有演技，但什麼時候一部劇的好壞只取決於“一個人”了？不要太捧。

女主的演技，“盡力”地模仿原版，太過了啊……一個朋友是沒看過原版的，因為張一山看的劇，也因為女主棄的劇。

還有燈光，請問這脖子上是什麼鬼？

用一部戲看一個人的演技就如同管中窺豹，有失偏頗。看到的也僅僅是冰山一角。

畢竟人是會成長的，你所看到的那部戲，只能代表一個人在那部戲中的表現而已。而這其中，又與導演、編劇、服化、攝影以及時代環境、社會審美脫不了關係。

就如同我媽總愛跟我說，趙薇的演技不好，演啥都像小燕子。我就會問媽媽，你看過趙薇的其他作品嗎？答案是沒有。由於既有的固定印象沒有得到及時的更新，所以我媽的印象中趙薇還是甩不掉“小燕子”的光環。事實上，除了“小燕子”這個經典形象外，趙薇又不斷的為大家更新了更多的經典形象。比如《畫皮》裡那個溫婉賢惠的佩蓉；《畫皮2》裡外表英姿颯爽、內心深情款款的靖公主；《京華煙雲》裡大氣、隱忍的姚木蘭；《姨媽的後現代生活》中鮮豔指甲油、配飾俗辣，一口東北話的大凡；尤其要親情推薦的是趙薇在《親愛的》裡面演繹的命運坎坷卻善良、堅強的悲情農村母親形象，趙薇把這個角色演繹的非常出彩，大大的顛覆了我對趙薇的所有既有印象。

你看，用一部戲去看一個人的演技是不是有些片面呢？這就是為什麼演員們沒出名之前，總是熱衷於塑造經典角色。而塑造出經典角色後又總是想方設法的去打破這個經典形象，努力去塑造自己的多面性。因為觀眾和導演以及投資人，一旦將演員臉譜化，演員就很難接到其他形象的角色。比如李明啟就是惡毒的容嬤嬤；說到孫悟空想到的就是六小齡童；王剛簡直就是奸臣和珅在世；張鐵林咋看都是皇阿瑪的強大氣場；一看到沙溢就想到顏值巔峰時期的白展堂；看到馮遠征至今還有不要和陌生人說話的陰影。

當然他們中有些已經透過自己的演技證明了自己能夠駕馭不同種類角色的能力。比如《非誠勿擾》中的馮遠征，穿著緊身衣、畫著煙燻妝，嫵媚的向葛優拋著媚眼，讓人忍俊不禁；沙溢在《王的盛宴》中演蕭何的時候，為了讓外表更加逼真，在他臉上貼了好幾層假皮，還有大鬍子，臉上的肌肉根本就沒法動，因此沙溢只能用眼神來代替表情，最後僅靠一個眼神，就將蕭何演活了，成為這部影片中最大的驚喜。

其實能夠站在大眾面前，被大眾熟識，都已經算是萬幸。娛樂圈錯綜複雜，美女帥哥無數，有些明星一出道就可以接到各種資源然後各種捧紅，而有些明星跑龍套數年才慢慢出頭。普通職場都是這樣，更何況競爭激烈，撈錢又多的娛樂圈。極少有一舉成名，即使有，往往也都是不斷的學習和累計後，抓住了機遇，遇到了適合自己的角色，才被推到了公眾的眼前。所謂的一舉成名，不過就是厚積薄發、一飛沖天罷了。

在這個看臉的社會，如果喜歡一個演員，可以去關注他所有的作品，而非關注他的生活，關注他在每一部作品中展現的成長變化，這樣可以更加全面的去了解他。