娛樂⭕️咱不懂，我寫一下我理解的

舉個例子，拍一部古裝武俠劇，國內拍這種型別的導演誰拍的最多，影響大，效果好，就找這一類的導演，劇本給了導演讓導演去選擇演員，導演根據主角的人物性格等一些特點，去選擇和乎這一角色的飾演者，現實生活中他她就是這一型別，再加上拍片時期的一些具體刻畫，就能很好的體現出劇本中的角色。

說句大白話，一個有很深功底的導演➕有一定基礎的演員（不是很醜的演員，有一定的影響），大眾對這部劇的歷史或者小說的內容有一定的瞭解，都是可以的，你也可以

首先演員本身的形象氣質符合劇情人物。當演員本身的經歷和性格接近劇情人物時所演繹出來劇中人物就會非常真實！當演員本身沒有這樣的經歷，才需要去體驗生活！

個人感覺應該是演員對角色的把握定位和演繹多恰到好處，讓觀眾覺得對，劇本角色就應該是這樣的，故事就應該是這樣發展的。列如《亮劍》裡面的李雲龍，他的演繹就讓大家覺得，當時的抗日戰爭就應該是這樣打的，有血有肉，有生有死，而不是一路開掛。最後我感覺這問題問的有點問題，就是因為演繹電視劇那個人對角色的演繹自然到位，電視劇才會好，你才會有這個問題，感覺你這就是繞著問為什麼影帝他們會對角色把握演繹這麼好，是怎麼做到的，，，是不是有點繞啊，哈哈，你這問題問的感覺好像什麼多沒問，我答了也好像什麼多沒答

作為一名獨立電影人，我曾經很幸運的做過一段時間的選角導演。可以很客觀的說，影視劇中的演員在自身的形象條件與情緒把控外，如何完美與角色融合有很大一部分原因取決於選角導演。

一般在新的影視劇開機前，總導演會給手下的每一個副導演下達各自的任務，而選角導演的任務就是搬一張桌子，等待發布通知之後前來試戲的演員。

每次試戲一般會有三個步驟：即興評述、抽題試戲與導演問答。

顧名思義，首先我們會給演員安排一個自我介紹的環節以及對於當下型別劇的一些觀點，這個環節主要在於篩選一些濫竽充數、表達能力差的人。有些人可能不理解，覺得這樣做沒有什麼必要。其實這些主要是應用於海選演員的過程，選角導演沒有那麼多時間去一一比對試戲演員的優劣，只能派幾名助手分別去各個現場去進行初試，以此將合格的演員推給選角導演。

當你進入第二個環節的時候，才是真正的試戲。現場會隨機抽題給演員，讓他們各自去根據選擇的角色進行即興表演。現場會有至少三位副導演對其進行打分，透過的演員才會進入第三個環節。

第三個環節就簡單了，一般會聊一聊片酬，檔期之類的，談妥之後就可以和製片人商量發劇本了。

當然，我所說的這些都僅限於海選演員階段，一般大咖都是直接聯絡經紀人，然後安排試戲。

但是我敢確信的說，沒有一位有底線的導演會容忍不恰當的演員去演重要角色的。因為影視劇的優劣在如何選擇演員至關重要。