另外，所謂的創作“大膽”，其實與畫家的藝術水準有著直接關係。正所謂“胸有成竹”，只有對自己的創作水準非常有把握的畫家，才能揮灑自如，下筆如有神。這樣的創作當然不侷限於潑墨山水之類的作品，小寫意和工筆畫的創作也是同樣的道理。

自從超寫實之類的繪畫風格流行起來後，根據高畫質照片創作的方式也被運用得越來越廣泛。不僅僅是油畫創作深受影響，就連國畫創作也有這樣的趨勢。最近的一次全國美展，就因為不少參展作品明顯是“臨摹照片”式的創作，被陳丹青等藝術家批得體無完膚，認為現在的國畫創作已經完全忽視了文化底蘊的重要性。

在這樣的創作方向中，藝術家的“大膽”創作漸行漸遠，亦步亦趨地還原照片成為一種時尚。沒有了酣暢淋漓，沒有了揮灑自如，更沒有了個性張揚，大家都在急功近利的創作思維中難以自拔。不是藝術家沒有“大膽”的性格，而是這些藝術家在創作時失去了“大膽”的底氣。

毫無意義，這是國畫的悲哀，這是藝術創作的悲哀！

大膽與性格沒有必然聯絡。

有些人性格和善，但他們的畫卻大刀闊斧，透者一股英氣，如潘天壽的畫，鷹松梅無不老辣，然人卻溫爾溫雅。這說明這些大家對所畫物件瞭如描指掌，用文仝的話叫胸有成竹，所以寫起來就能筆走龍蛇，如果畫不熟悉的東西，不用說大膽了，往往寫一筆想一想肯定就沒有這種感覺。

當然不排除性格決定畫風，外向的人往往畫寫意多，細心的人畫I筆可能更沉的住氣，但性格與潑辣畫風不成正比，如劉思聰雖是女性，但畫風比一般男畫家豪不遜色，這也充分說明了這一點。

畫畫和性格。你的問題其實是很片面了。人的性格屬於內在的素質，人做的事情都會變現出人的內心，繪畫來說，透過這樣的手段，肯定是能表現出一個人的性格的。同時，繪畫也是一個實踐的過程，在實踐的過程中人會不斷地審視自己，不斷地改進自己的思想意識，同時也培養或者說改進了自己的思想

單方面的考慮誰是決定因素，本身來說是沒有意義的。內心因素表現為實際行動，同時實際行動反饋資訊調整內心。就像一個簡單的控制模型一樣。

第二，性格決定了繪畫，繪畫指導和完整了你的性格。

不過要糾正一點，那就是繪畫也只是實踐的一種手段，這樣的道理可以上升到所有的實踐上。

無論是“新手”還是“老手”，新題材還是老題材，畫國畫時首先要敢動筆，正所謂大膽落筆，小心收拾。把看到的想到的東西，在宣紙上用筆墨表現出來，至於最後所呈現出的效果，是透過反覆練習和實驗的。構圖和處理方法能決定作品的風格，廣泛的閱讀文學、美術等文藝作品，能進一步提高作品的深度和高度。繪畫當中，膽量和性格會影響到作品選材、格調和創作角度等方方面面上，它們之間相輔相成的。餘之拙見，另曬作品數幅，望多多指教