相對於古典鋼琴現在的普遍學習過程看來，流行鋼琴的學習確實更多專注在和絃使用，級數的辨別，曲子的編排這些方面。但是這個也是要看機構以及教學體系的。

現在大量的成人流行鋼琴的課程其實水分也是很大的，跟古典沒有什麼區別，就是教你彈音，讀譜，然後你就照著譜子猛幹，幹完天空之城，就幹rain，幹完rain就幹夜的鋼琴曲五，然後就是什麼夢中的婚禮，然後什麼克羅埃西亞狂想曲，等等。你會發現這麼一圈整下來，你得樂理還是幾乎為零。因為你要彈會這些東西，實際上跟彈古典也沒有啥區別。就是看懂譜，然後實現到手上罷了。

再一個，即便是學習古典，實際上一樣要考慮和絃，考慮編排等等。只是說市面上的鋼琴老師水貨其實也很多，自己樂理知識也是極其匱乏。這是中國音樂教育的大敗筆。就像《致愛麗絲》，個個都知道彈，但是又有幾個人會在意，這個曲子的和絃怎麼連線？誰會在意一開始其實是Am E Am，的和絃連線？誰會在意橋段轉了F調？

所以最終問題是，其實不論學哪個，本來都應該講解樂理，並且能學懂一些編配方面的樂理。關鍵點是，教你的那個老師會不會，或者有沒有能力給你講這些。你想學這方面的內容，那就要找懂這方面內容的老師學。而不是隨便找個教流行鋼琴的就ok，水貨一樣很多。

非常有。成天彈流行能讓你很快記住流行和絃的走向，因為流行常用的就那幾種。但你彈的時候主要需要觀察你左手是怎麼變化的，就是那些烘托的音，他們是很有規律的。在你彈完你第一首流行鋼琴的時候，你其實就可以把左手不變，右手嘗試任意創作，可能由於音感不很好導致右手會按一些和絃外的音，這時你可能需要再多彈一些。慢慢嘗試。

不接觸嚴肅音樂沒關係，但是會讓你在這個圈子顯得略低一等（個人覺得）……而且嚴肅音樂會對你流行音樂的一些修飾起很大啟發，就是讓你的歌充滿能量和變化，可以對比久石讓的音樂和通常的流行音樂，或者一般的電影配樂和通常的流行音樂。年齡大沒事，有時間慢慢彈就行。

如果樓主想學好鋼琴的話:看你想彈什麼及想投入多少的時間和金錢。無論古典或流行，都需要一個好的老師，明確的學習目標和一定的練習時間。具體的話在其他關於學琴的問答下有更詳細的解釋。

如果樓主是想學作曲的話:音樂歸根到底就是一段段能用樂器傳達的資訊。作曲的最終目的是要別人知道你要表達的是什麼。比方說你要學用英文寫文章，你必須要知道怎麼寫英文，瞭解一定量的單詞，語法上的規律和修辭手法。

能想到的要重點學習的是這幾方面:

1. 基礎樂理("語法和單詞":瞭解音符之間的關係，知道怎樣記錄音樂)

2. 鋼琴("修辭手法"及瞭解自己到底寫了神馬)主要focus在聽音，辨音和幫助你對你寫出來的東西有個大致的瞭解)

3.聲樂("修辭手法")。

至於古典還是流行，這是作曲風格問題，就像你寫的文章是詩歌還是小說一樣。但是基礎就是以上這些。

現在不少人都是學古典，為了考級死彈結果把自己彈傻了的，很多人都是考完十級，但你去問他樂理知識，他一概不知，甚至連幾度音程、是大是小、是增是減都不知道，這就是現在國內鋼琴考級的一個弊端之一。

學習流行鋼琴，其實也有不少好處，就比如說作曲能力。

我相信學習流行鋼琴的人，應該是彈了不少流行的歌曲，然後基本上都會在這些作品裡面發現一個共性，也就是大家說的流行演奏的套路：它們的和絃走向都是相似的。

就比如華晨宇所說的4536251，這就是流行演奏的一個伴奏套路，它適用於很多曲目，其實不光是流行。

當掌握了這樣的套路之後，你會突然發現，所謂的那些串燒，都是因為他們的和絃走向一致，所以串在一起讓人覺得毫無違和感。

透過學習這些，你基本上就可以對一首從來沒有彈過的流行鋼琴曲進行視奏，因為你的和絃套路已經熟悉，所要做的僅僅只是視奏旋律而已了。

對於基本樂理知識，也是有一定的好處的。畢竟現在樂隊演奏，看功能譜的人居多，你會更清楚的瞭解什麼是和絃，什麼是轉位等等……