按理說應該做很多分類來回答，比如民樂西洋樂、傳統樂器和電子樂器等，鍵盤吹奏拉絃樂...不過答主知識儲備有限，良好的認知主要在於西洋樂，所以從該方面作答！

鄙人認為有三件樂器的音色真是無可比擬

首先是豎琴，該樂器是天使的樂器，那空靈的聲音是來自天堂啊，念念不忘必有迴響說的就是豎琴了！豎琴和管風琴一樣是教堂的孩子，它的聲音常伴隨著眾讚歌和聖歌流淌、傾瀉...

然後是長笛，在交響樂中，長笛是必不可少的，長笛的材質和構造讓它能夠發出最接近大自然的聲音，長笛之音色悠揚婉轉，容易讓人聯想到水波的盪漾、微風拂細柳、鳥語花香...梁祝、土耳其進行曲、藍色多瑙河都縈繞著長笛那不俗的音色！

最後是小提琴，我列舉的這三件樂器沒有排名先後啊喂，其實答主是最愛小提琴了！

小提琴是“樂器皇后”，代表著女性、貴婦這一意象，剛好也是中高音域。（像大提琴一樣低調點不行嗎？）

我每天練習音階就感覺有女生在我耳邊歌唱，聽聽浪漫時期的音樂吧，揉弦更豐富了她的表現力。《如歌的行板》、《皇帝四重奏》、《沉思》很好聽哦，去多聽些曲子吧，總有某個音色能夠抓住你。

小提琴在樂團裡佔據主導地位，她技巧豐富多變、相容性強、表現力不輸給鋼琴，可以說音色是最接近“華麗”這一詞了！

八音

中國傳統器樂吹打樂的一種。原為中國歷史上最早的樂器科學分類法，西周時已將當時的樂器按製作材料，分為金（鍾、鎛）、石（磬）、絲（琴、瑟）、竹（簫、箎）、匏（笙、竽）、土（壎、缶）、革（鞀、雷鼓）、木（柷、敔）8類。

八音也指民間 器樂樂種。如山西五臺山一帶的八音會，所用樂器有管子、嗩吶、海笛、笙、梅笛、簫、堂鼓、小鼓、大鑔、小鑔、大鑼、雲鑼等；廣西壯族的隆林八音樂隊，使用的樂器共有 8件，它們是：橫簫（笛子）一對，高胡、二胡各一把，小三絃一把，鑼、鼓、鈸各一副。南寧市邕寧壯族八音則主要由大嗩吶、小嗩吶、五孔笛、鑼、鼓、鈸、壯族樂鼓等組成。海南地區流行的海南八音源於潮州音樂，因使用8 類樂器而得名，即：弦（二胡、椰胡）、琴（月琴、揚琴、三絃）、笛（嗩吶）、管（長、短喉管）、簫（橫簫、直簫、洞簫）、鑼、鼓、鈸等；彝族八音所用樂器有二胡、環簫（無膜笛）各一對，以及牛角胡、五鍟（小鑼）、鼓、鈸等；仡佬族八音又名八仙，所用樂器有二胡、橫簫（笛）各一對和五鍟、鑼、鼓、鈸等。

還記得在部隊那時候，連隊組織看電影。

值班員剛好是我，想了半天也沒想好給同志們放哪個電影。

這時候班裡一個小戰士跑過來跟我說“班長，我知道有一個電影叫做《閃光少女》。”

我：“部隊裡的哥們兒都是大男人，看啥少女?這不符合咱看的內容吧，我們應該看那種打打殺殺的戰爭電影，看這個幹嘛？”

他來了一句”這是中西樂器的一次交鋒，是體現中國樂器牛逼的一部片子，內容非常有意義！”

“那好吧，不好看我可要讓你跑個五公里，讓同志們解解氣啊！”

“是！班長，絕對沒問題！”

-----不算華麗的分割線-----

一個半小時下來，我覺得沒有對不起觀眾。

電影的內容確實不錯。讓我印象最深刻的也就是大家都熟悉的片段。

中西方樂器在走廊裡對決，最後所有樂器都被“流氓”樂器嗩吶打敗。

這種積聚中國特色的樂器確實名不虛傳。

1

歷史悠久的民樂

在很久以前，人們就拿竹葉當做樂器。

到目前為止，仍有很多人可以用竹葉吹奏曲子。

而且古代的樂理與現代的大徑相同只不過去掉了兩個半音。

講直白點就是1234567裡面的3和7。

到清朝為止已經有吹拉彈唱各類的樂器數不勝數。

2

被埋沒的屈辱

但就當今社會而言，已經有大多數樂器和曲子消散在時間裡。

留下來的例如古箏，笛子等等卻少有人想去學。

因為西方文化的滲入，人們喜歡上了西方樂器這個新鮮事物。

只知日本的八尺，不知中國的蕭；只知外國的鋼琴，不知中國的揚琴；只知外國的大號，小號。而不知中國的管絃樂器。

民樂崛起之勢

但隨著網際網路的發展，我卻發現中國樂器有回潮的跡象。一些從小學習中國樂器的小夥伴把這些樂器搬上了各大直播，小視訊平臺。

古風小姐姐在法國街頭彈古箏的視訊早已在某音火爆，b站上更是有人因此吸粉無數。

4

揚琴突然的崛起

我們今天介紹一下女主角使用的揚琴。這把樂器跟鋼琴幾乎出生在同一個年代，在明朝，由波斯灣傳入中國。

學起來並不簡單，因為它有著和鋼琴幾乎一樣的音階，但它需要像打鼓一樣去敲響那些音節。

能學會確實不簡單，能彈好更不簡單。

這確實有不合理之處。

而且揚琴長的樣子也不被大眾所喜歡，感覺像是一個四方桌上面搭幾根線。

揚琴在很多傳統戲劇中佔著很重要的位置。

一般都在樂隊的最中間，發揮著過渡的作用。

可以拿來伴奏，同樣也可以用來solo。

因為其音域的廣泛，有時也可以在很多的評劇，相聲裡出現。

總之，可以用一句話概括，學會了揚琴就不怕沒有施展平臺。

5

民樂需要傳播

《閃光少女》把這個樂器推上了熒幕，在宣揚國風同時也讓揚琴火了一把。

現在學揚琴的人越來越多，會揚琴的人值得每一個人去尊重。

耀我華夏之威，分享出去讓更多的人瞭解它，學會它吧。

音色最華麗嘛

我說管風琴，沒人敢和它爭第一吧？妥妥的樂器之王。一架管風琴頂半個交響樂隊！聖桑有一部管風琴交響曲，想聽管風琴的可以參考一下那裡。

以下排名不分先後

鋼琴的音色富於變化，再加上樂器大眾化，彈的人多，大師也多。所以開發出來的技巧也極為華麗。聽聽李斯特改的貝多芬交響曲鋼琴版，我彷彿能在鋼琴上聽見它模仿各種樂器音色的過程。說鋼琴算是個低配的樂器之王（相對於管風琴而言的低配）也沒人有意見吧？

豎琴。音色如流水，大珠小珠落玉盤。而且因為撥絃樂器本身的特質，能演奏一些鋼琴演奏不了的特殊技巧。（當然鋼琴的很多技巧豎琴也演奏不了）聽到豎琴，猶如走近了愛琴海，聽著蘿莉來的歌聲。經典曲目可以聽一下天方夜譚（一千零一夜）

雙簧管和家族樂器。花腔的女高音，這個名字不是白叫的。聽過雙簧管之後，感到餘音繞樑三日不絕於耳。雙簧管的音色婉轉悠揚，是我最喜歡的樂器（沒有之一）排在第四完全是出於音域考慮的。前三個在音域上虐爆oboe。（音色可以參考貝多芬第五交響曲第一樂章中間有一段插入很突兀的雙簧管獨奏）

鋼片琴。猶如一臺有人來演奏的八音盒（經典曲目可以聽一下糖果仙子舞曲）晶瑩剔透的音色如同幾隻小精靈敲打水晶，十分動聽悅耳。

然後小提琴嘛，不必說了。這個大家都熟悉。交響樂隊的臺柱子。貝多芬的小提琴協奏曲超級棒！

圓號，作為我推薦的第一個銅管。音色不能太美。浩渺的音色能讓你感受到面臨一望無盡的平原，不禁讚歎祖國山河的美好。貝多芬第八交響曲第三樂章有一段弱音圓號吹出來的主題，去聽聽那裡，簡直不能太美。

音色最正嘛

我說管風琴，沒人敢和它爭第一吧？妥妥的樂器之王。一架管風琴頂半個交響樂隊！聖桑有一部管風琴交響曲，想聽管風琴的可以參考一下那裡。

以下排名不分先後

鋼琴的音色富於變化，再加上樂器大眾化，彈的人多，大師也多。所以開發出來的技巧也極為華麗。聽聽李斯特改的貝多芬交響曲鋼琴版，我彷彿能在鋼琴上聽見它模仿各種樂器音色的過程。說鋼琴算是個低配的樂器之王（相對於管風琴而言的低配）也沒人有意見吧？

豎琴。音色如流水，大珠小珠落玉盤。而且因為撥絃樂器本身的特質，能演奏一些鋼琴演奏不了的特殊技巧。（當然鋼琴的很多技巧豎琴也演奏不了）聽到豎琴，猶如走近了愛琴海，聽著蘿莉來的歌聲。經典曲目可以聽一下天方夜譚（一千零一夜）

雙簧管和家族樂器。花腔的女高音，這個名字不是白叫的。聽過雙簧管之後，感到餘音繞樑三日不絕於耳。雙簧管的音色婉轉悠揚，是我最喜歡的樂器（沒有之一）排在第四完全是出於音域考慮的。前三個在音域上虐爆oboe。（音色可以參考貝多芬第五交響曲第一樂章中間有一段插入很突兀的雙簧管獨奏）

鋼片琴。猶如一臺有人來演奏的八音盒（經典曲目可以聽一下糖果仙子舞曲）晶瑩剔透的音色如同幾隻小精靈敲打水晶，十分動聽悅耳。

然後小提琴嘛，不必說了。這個大家都熟悉。交響樂隊的臺柱子。貝多芬的小提琴協奏曲超級棒！

圓號，作為我推薦的第一個銅管。音色不能太美。浩渺的音色能讓你感受到面臨一望無盡的平原，不禁讚歎祖國山河的美好。貝多芬第八交響曲第三樂章有一段弱音圓號吹出來的主題，去聽聽那裡，簡直不能太美。

沒有專業基礎，班門弄斧了。

從音色上說，管樂器，如笛、簫、管、號，發聲部多為空氣柱，以及壁膜摩擦發音，頻譜複雜更易受材料和環境干擾，甚至音量大小也能改變音色。相對於絃樂器來說，在音色上不如其正。

在音準上，管樂器多為韌體發聲，音訊高低隨製作而固定，不易改變，但也就不宜轉換，在不同音律標準下也難以微調適應。

絃樂器中，音準多靠張弛微調，長短定高低，且多數一弦多用，變通迅速，但不易普適。這源自於不同張力下，發聲的弦長、跨度與音高間隔不是恆定的一一對應，沒有一勞永逸的標準定音規制。

唯有鋼琴，先天構造決定了可以不計成本的去解決音色和音準的問題。一弦一音，材料精準，韌體成型。這也就決定了它具有不俗的製作門檻，以及不可上限地具有精益求精的空間。

所以，極品鋼琴，可抵過一套豪宅的價值。

這種投入製作的，敢說不正？

這個沒有正不正之說，每種樂器都能演奏出優美動聽的曲子，音色因人而異。非要最正那我喜歡這三種樂器。

小提琴（violin）是一種超擦奏管絃得鳴提樂器。它廣泛流傳於世界各國，是現代管絃樂隊絃樂組中最主要的樂器。它在器樂中佔有極重要的位置，是現代交響樂隊的支柱，也是具有高難度演奏技巧的獨奏樂器。小提琴主要的特點在於其輝煌的聲音、高度的演奏技巧和豐富、廣泛的表現力。又被稱作為樂器中的女王。

鋼琴（義大利文：pianoforte）是西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器，由88個琴鍵（52個白鍵，36個黑鍵）和金屬絃音板組成。義大利人克利斯託弗利（Bartolomeo Cristofori，1655-1731）在1709年發明了鋼琴。鋼琴音域範圍從A2（27.5Hz）至 c5（4186Hz），幾乎囊括了樂音體系中的全部樂音。鋼琴普遍用於獨奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排練音樂十分方便。

吉他（英語：Guitar），又譯為結他或六絃琴。屬於彈撥樂器，通常有六條弦，形狀與提琴相似。吉他在流行音樂、搖滾音樂、藍調、民歌、佛朗明哥中，常被視為主要樂器。而在古典音樂的領域裡，吉他常以獨奏或二重奏的型式演出；當然，在室內樂和管絃樂中，吉他亦扮演著相當程度的陪襯角色。木吉他通常被用於古典音樂、民間音樂及流行音樂。電吉他則通常被用於搖滾音樂、藍調及流行音樂。電吉他的發明對西方流行文化及音樂有重要影響。古典吉他與小提琴、鋼琴並列為世界著名三大樂器。

以上三種樂器是我都很喜歡的。

我個人更喜歡鋼琴吉他

樂器之王就是鋼琴，而樂器之後是小提琴，樂器王子是古典吉他

在世界各國的成千上萬種古今樂器當中，現代鋼琴被眾多的音樂家們譽為“樂器之王”。這不僅是由於它的體積最大、內部結構最複雜，更主要的還是由於它優良全面的效能和廣泛的用途都是其他任何樂器（除為數不多的教堂、音樂廳中的管風琴外）無法與之相比擬的。

現代小提琴的出現已有300多年的歷史,其製作本身是一門極為精緻的工藝技術。小提琴音色優美，接近人聲，音域寬廣，表現力強，從它誕生那天起，就一直在樂器中佔有顯著的地位

再給你提供一些關於王子吉他的。。。

它把琴絃劃分為許多半音。 吉他被用於多種音樂風格， 它在流行音樂、搖滾音樂、藍調、民歌、弗拉門戈中常被視為主要樂器。吉他亦有被於用古典音樂，有大量的獨奏曲， 室內樂和管絃樂中偶有使用。鋼琴是樂器之王不僅僅因為其結構複雜，入門簡單，更多是因為它的包容性。大部分的西洋樂器都能和鋼琴配合，而且它的音區很廣，可以囊括其他樂器的音區。但同時它又是很獨立的樂器

樂器有如下種類：

1、吹奏樂器：吹奏樂器多是由帶孔的管子組成，且多為竹製的。因為吹奏樂器發音原理的不同，所以吹奏樂器種類繁多、音色也豐富多彩。

常見的有：笛、笙、排笙、巴烏、葫蘆絲、蘆笙、管子、壎、嗩吶、簫等。

2、彈撥樂器：彈撥樂器屬於絃樂器，且多為用手指或撥子撥絃，或者用琴竹擊弦而發音的樂器。

如：琵琶、揚琴、箏、七絃琴(古琴)、冬不拉、熱瓦普、阮、柳琴、三絃、月琴、彈布林等。

3、打擊樂器：打擊樂器是中國最古老的樂器，流傳千年，一般都是通過敲打樂器本身發出聲音。

如：堂鼓(大鼓)、缸鼓、銅鼓、碰鈴、定音缸鼓、大鑼、小鑼、小鼓、排鼓、達卜(手鼓)、大鈸等

4、拉絃樂器：拉絃樂器是用安裝在細竹弓子上的馬尾摩擦琴絃，使之震動發音的樂器。中國拉絃樂器種類繁多，，其音色柔和，擅長演奏歌唱性旋律。

如：板胡、二胡、馬頭琴、革胡、艾捷克、京胡、中胡、高胡等

你好你的問題是什麼樂器音最正。

如果說樂器音正的話，我覺得莫過於鋼琴了。或許你不太好理解，我來舉個例子一般來說吹管樂器，也就是笛子，小號，之類的，音是最不正的，因為氣息的長短強弱，都會影響到音正不正。往往曲子中的處理會吧這些作為特點演奏出來。

再例如說彈撥樂器，古箏琵琶中阮這些，曲中兩場會有推拉弦的聲音，這樣曲子會更有美感，這些音是肯定不是正音的。

再來說一下拉絃樂器小提琴，二胡，這些因為沒有固定音高所以演奏時也不全是正音。

總結一下，只有鋼琴這種固定音高，全音是全音半音是半音的才是最正的音。