藝術家選擇現實主義

在西方繪畫藝術中，有許多獨具特色的流派，這些流派都是時代的特有產物，都有時代特點，都能反映出當時的社會與思想，比如，古典主義、樣式主義、浪漫主義、現實主義、印象主義等等，問題來了：藝術家為什麼選擇現實主義呢？

　 現實主義創作方法要求如實地反映生活的同時，還要對生活進行提煉和概括。現實主義所追求的真實不是生活表面的真實，而是更高的本質的真實。為了通過對生活現象的描繪去表現更高的本質意蘊，現實主義需要對生活現象進行提煉和加工。對生活如實的反映，使得優秀的現實主義作品往往具有一種歷史資料的價值。

我們選擇了現實主義，我們堅定地走在現實主義創作道路上，遵循了現實主義創作原則，實踐了現實主義創作方法。在現實主義繪畫創作方面，關東畫派藝術家們經過半個多世紀的群體努力取得了輝煌成就。

　　我們感悟人生，實踐大美。正如有的前輩藝術家所說：關東畫派像一座巨大的青銅雕像屹立在東方，每位關東畫派畫家都鑲嵌在這尊巨大的雕像中。關東畫派老一輩藝術家們所創作的藝術精品已成為國家和民族的藝術經典，收藏陳列在中國歷史博物館、中國美術館、中中國人民革命軍事博物館和其他國內外重要的博物館中。這些經典作品已成為建國以來中華文化寶庫中的重要組成部分，成為中華民族引為驕傲和自豪的文化象徵，成為永遠影響和激勵關東畫派老中青藝術家的精神動力，不斷地推動著我們的藝術程序。

　　當下，現實主義創作並沒有完結，現實主義創作道路還有很長的路要走。幾十年來，現實主義創作經歷了風雨洗禮和各種思想運動的考驗，已經成為代表中華民族國情的文藝創作主流形式，取得了豐碩的藝術成果——經驗和成就同步前進，堅守和開拓並存發展。

　　我們堅守了現實主義，但同時我們也在現實主義主題性繪畫創作上探索出了多樣化的新方法和新面貌。中國改革開放以來，在21世紀的藝術春天了，人們呼喚現實主義藝術的重新崛起，呼喚現實主義的樣式創新，這已成為擺在藝術家們面前的重要學術課題。歷史的經典已然成為是經典，現實呼喚，催人進取，在藝術上大膽創新，不斷前進，是時代賦予藝術家的責任和使命。現實主義藝術創作的生命和活力，在於不斷地實踐和探索，不斷地在現實的情境中，發現和表現真善美的藝術真諦。

　　我不贊同現實主義美術創作等於寫實主義的美術創作的說法。我認為現實不等於寫實。現實主義創作原則要高於所謂的“寫實主義”。“寫實主義”的提法將把高尚的現實主義創作降低到自然主義層面。缺乏創作經驗和生活閱歷的年輕一代，極其容易將現實主義與自然主義等他起來，從而丟掉了應該堅持的民族精神、地域特色和時代特徵，用個人的狹隘和偏見代替崇高的理想和內在的情感。

　　藝術創作是有衡量標準的。現實主義與寫實主義乃至自然主義之間是有差異和分界的。沒有衡量標準和評論界限的觀點是錯誤的，會誤人子弟，會嚴重影響藝術的繁榮與發展。現實主義藝術的標準早在1942年毛主席《在延安文藝座談會上的講話》中已經明確指出了，他說：自然社會生活和表現社會生活的藝術作品，人們更喜歡藝術作品，為什麼？就是因為藝術作品比自然社會生活“更高、更集中、更強烈、更典型、更理想，因此就更帶普遍性”。毛主席指出的“六個更”就是鮮明地界定現實主義與寫實主義、自然主義的區別，就是我們堅持現實主義創作的原則和思想武器。

　　在新世紀，現實主義不僅要崇尚、崇高，還要求我們正確地看待現實主義的與時俱進。現實主義是發展的，是隨著時代和社會的發展，在藝術表現上具有開拓和創新的品格。

　　中國是世界東方文化大國。在文化大國的背景下，與之相對應的對主流藝術——現實主義創作應具有很強的包容性和開拓性。“海納百川、有容乃大”，為了實現“大美為真”的學術理念，凡是好的、進步的、代表人類社會最優秀的文化、意識、理念、技法以及新的成果都可以成為現實主義先進文化的吸納物件，在經過歷史的檢驗後予以接受。現實主義應該與浪漫主義相結合，現實主義可以從中國傳統文化寶庫中、從民族特色文化中，更多地得到滋養，從而更好地繼承和挖掘中華民族文化藝術的精髓；現實主義藝術創作應該敞開胸懷，從世界經典藝術中吸納優秀的藝術傳統，為我所融、為我所用、為我所生。中華民族的藝術傳統是在歷史與實踐中得到與世界的融合並獲得認可的，要使中國的主流文化傳統——現實主義藝術道路和理念更加清新、多樣，更具有當代性和民族性，藝術家的審美視域就要更為寬闊，藝術家的思維方式就要更為活躍，藝術家的藝術感受就要更為敏感，這樣現實主義創作方法才能從再現現實和生活的樣式中解脫，向著藝術的表現性方面發展，進而使我們的美術創作在堅持現實主義道路中既要堅守人文主義精神又開拓出“大美為真”的嶄新氣象。

現實主義(Realism)，即客觀看待現實的世界觀與方法論。十九世紀起源於法國，一般認為現實主義關心現實和實際。現實主義在博雅人文範疇中有很多意思，特別是在繪畫、文學和哲學中。“現實主義”也可指藝術寫實的手法。因此，“現實主義”也可稱為“寫實主義”。

在藝術上，現實主義指對自然或當代生活做出準確的描繪和體現。現實主義摒棄理想化的想像，而主張細密觀察事物的外表，據實摹寫，它包含了不同文明中的許多藝術思潮。

從藝術欣賞的角度來說，現實主義來得直接，藝術作品中所描寫的物件非常接近現實，因此更容易引起廣泛的認同。

在中國繪畫中，有一種大寫意畫風，這種畫風強調的是以草書入畫，體現了中中國人獨特的造型觀和境界觀。大寫意畫既是高度自我的藝術，也就是說，它追求的不是“復現”或者“臨摹”現實社會中生物、植物或者自然景觀等，而是一種高度忘我的藝術。

大寫意，注重意象，誇張豪放，其核心是“大樸不雕”，大寫意帶有一種隨意性，筆筆率意而為，出神入化，追求的是用簡約、簡練的減筆法來體現藝術和文化境界，表現的是中國畫的寫意精神，它的用筆特點是以“慢”取勝，所畫物象在似與不似之間。因此，儘管大寫意是一種非常優秀的繪畫風格，但是，能讀懂這種畫風的人不多，所以，大寫意就成了小眾群體欣賞的繪畫風格。正因為如此，很多學習國畫的人不肯步入到大寫意的畫種裡來。小寫意側重寫形，講究寫實效果，追求形神兼備，它沒有大寫意那樣的豪邁，表現較為拘謹，在把握細節的基礎上，用細膩的手法突出意境，小寫意在體現文化精神方面遠不如大寫意的效果好。然而，因為相對於大寫意而言，小寫意更強調細膩，也更接近於事物的“寫實”性。所以，更多的人喜歡學習小寫意畫。

選擇什麼風格的創作是個人取向問題，藝術需要多種風格和形式並存，無論是現實主義還是浪漫主義，都有存在的空間，也有存在的必要。藝術家必須有自己的定力，不能隨波逐流，更不要因為眼前利益而改弦更張。也可以這樣說：藝術需要“瘋狂”與“堅持”,藝術需要追求標新立異,而不是譁眾取寵。

繪畫/華佳

現實主義的表現手法，可以更直接的表現藝術家期望表達的內含與意義。同時，相較於其他藝術表現形式，也能讓觀眾更直觀的對藝術作品進行理解。

但是，藝術的表現手法是多樣的，不同的藝術作品有不同的表現手法，不同的藝術家也會選擇不同的表現手法，不同的內含也需要著不同的表現手法。

比如2012年，我被應邀到美國講學和教授中國傳統民族舞蹈期間，我選用《康定情歌》為伴奏音樂，對中國的傳統藏族舞蹈進行教學。當時，為了表現《康定情歌》中的“情”，與威廉斯堡市的主題“愛”，相呼應。所以，我在第一段的舞蹈中選用了“寫意”的水袖舞，表達民族風情。最後一段的舞蹈中選用了“現實主義”的雙人舞，與一位美國當地的大學生共舞，直觀的表現了《康定情歌》的內含，並與威廉斯堡市的觀眾進行了互動。

大多數藝術家是追求現實主義，因為大多數人比較能接受，現實題材對作者來說也非常熟悉，表現起來不費力，容易把握一些。

但是也不代表所有藝術家都是現實主義，藝術有無數的流派和風格，也有藝術家會選擇抽象派，或者超現實主義等等其他流派。這是很正常的。

現實主義”產生於19世紀30年代，起初是一種文學思潮。經理論家們總結後得出一個理論標準，即：真實客觀地再現社會現實、強調敘事的典型性以及歷史性，即以摹寫人的社會經驗和社會本身的結構為藝術原則。隨著社會的發展，如今又該怎樣理解“現實主義”呢?對於藝術家來說，對生活的感悟，可以通過藝術來表達出來，可以是對客觀存在的再現也可以把它理想化；可以讚美，也可以批判，但這一切都是基於現實生活。然而每個時代有每個時代的特點，當代有當代的現實，因此，我們可以認為新藝術是“現實主義”的。這樣就要求當代的藝術家再進行藝術創作時不僅要考慮傳統的“技術”，還需要加入自己的新方法、新觀念，充分體現時代性，這樣才能夠表現出新的世界。

因為現實是藝術的來源。 只有面對現實，藝術才有生長的土壤，藝術必須在現實生活的土壤中進行播種、施肥、澆水、生根、發芽、開花，最後才會結果。藝術不但要紮根現實的土壤，還要對現實中進步的方面進行弘揚讚頌對落後的腐朽的方面進行鍼砭和批判。

因為拍浪漫主義噴子太多，看看李子柒雖然她不是電影，但她拍出來的田園生活就是我們的理想世界，但她也被噴慘了，曾一度斷更。

您的問題太過籠統，並不是所有藝術家都會選擇現實主義進行創作。我是搞美術的，試著用繪畫來解釋您的問題。

首先我在其他網友的答案中，看到了一個混淆的概念，認為現實主義就是寫實主義。其實這是兩種完全不同的概念。

現實主義指的是題材和內容，就是作品本身想表達什麼。同類的還有浪漫主義、理想主義、達達主義、超現實主義等。這個是藝術作品的風格。

寫實主義指的是技法和方式，就是用什麼樣的形式把作品表達出來。同類的如立體主義、抽象主義、表現主義、超寫實主義等。這是藝術家的風格。

就像<<三等車廂>>一樣，畫家並沒有採用非常寫實的表現手法，但就畫面內容來說，是現實主義的藝術作品。

至於您提出的藝術家為什麼會選擇現實主義，我覺得是選擇現實主義的藝術家想通過對現實的重塑，表達出諸如讚美，關注，同情，甚至是憤怒等的情感。

題外說一句，如果不能表達情感，那也就不是什麼藝術家啦。

以上是我的答案，希望給您帶來幫助。

現實主義的表現手法，可以更直接的表現藝術家期望表達的內含與意義。同時，相較於其他藝術表現形式，也能讓觀眾更直觀的對藝術作品進行理解。