國畫是中國的傳統繪畫種類之一，按題材可以分為人物、花鳥、山水，有寫意和工筆兩種表現方法。在用色、用墨上有不同的用法，有利用水墨的濃淡乾溼為主畫成的水墨畫，也有利用國畫顏料為主表現畫面內容的。

繪畫風格有清高淡雅、意境深遠、耐人尋味的。也有墨色兼用的，例如在水墨未完全乾時再加上少許顏色的淺絳畫法。由於不同畫家的審美情趣不同、表現手法不同、藝術追求不同、欣賞者的喜好不同、作品的展示場合不同，也有設色鮮明豔麗的、富麗堂皇的。

設色淡雅意境深遠的這類國畫作品，不管是遠觀還是近看，視覺上給人的感覺衝擊力弱，屬於越看越耐人尋味的。而設色豔麗、富麗堂皇的大青綠、金碧青綠風格的國畫作品往往給人驚豔的視覺效果。

要指出的是一般文化素養較高的欣賞人群喜歡設色典雅的國畫。普通的民間民俗繪畫，國畫的顏色會比較豔麗濃烈，直率天真大膽。

國畫作品也有“雅俗之別”，但沒有明顯的界限。如果畫法筆墨、設色都恰當的國畫作品看起來“驚豔”也是好的作品。如果專門以豔麗的色彩奪人眼球則顯的低階庸俗，應該提高審美情趣，提高國畫作品的藝術追求品味。

遠看山有色，近聽水無聲。春去花還在，人來鳥不驚。中國畫，大多寫意。寫其神，而非描其形。近看水與墨，遠看深淺不一精神現。

為什麼有人說國畫遠看很驚豔，走進卻沒那感覺了？

這也許就是你說的感覺，放大之後就是一塊塊墨團對不對？

你應該不怎麼接觸軟筆書法，至少在我看來。這幅畫裡的線條是很美的。其中的筆鋒轉折，提筆落筆，虛實深淺，都是值得細細品位的。可能看這幅更明顯：（如下圖八大山人作品）

這根樹枝，你仔細看會不會覺得像是一道筆畫？那些樹葉像不像各種方向的點？有沒有很漂亮？這就是用筆的技巧，細節也是很美的，只是有時候你想不到這些飛白留白中的心思。

再舉個易於理解的例子吧，我很喜歡的大師黃賓虹。他早期師從新安畫派，技法以工筆為主：

新安畫派的仕女圖，是連頭髮都要一根一根描繪的，你放鼻子尖上看也不會覺得這樣的畫沒感覺，但是到後期，也就是黃賓虹藝術風格真正成熟的時期，是這樣的：

這樣的

甚至這樣的

恐怕你要大呼shenmegui了吧。。。

這我真的沒法解釋了。。。。。。。。。就像我去聽交響樂聽得要睡著一樣。。不懂的話真是沒法理解的。。。。。。。。

另外解釋一點，按你的觀點油畫近看更是一團糟啊，可能全是無意義的色塊線條。。比如

以及

。。。。。。

可是你真的畫過這樣的畫的話（這句話好彆扭），真的會覺得這些點都好美。還有，我們管這些點叫筆觸。

總而言之吧，對於完全不瞭解的東西，有時候你真的無法感受其中的美。還是類比音樂，我也覺得有些流行音樂很好聽，但這不代表我瞭解音樂，我完全無法享受交響樂會。