好萊塢電影就是特效堆砌？

去年的《敦刻爾克》《至暗時刻》《三塊廣告牌》，以及以前的《這個殺手不太冷》《阿甘正傳》《肖申克的救贖》等等等等，分分鐘打臉不？

豆瓣上排行前一百有多少好萊塢的片子可以自己去數數。

之所以給人感覺好萊塢就是特效大片，是每年好萊塢進口片名額就那麼幾十部，特效電影成本高，當然需要更大的市場來收回成本，自然首選特效大片。

並且由於價值觀問題，美國好多片子不一定對華人胃口，所以電影公司自然不會讓這些片子進去中國市場。

當然還有一部分原因是因為廣x局，好多好片子進不來的罪魁禍首……

所以大部分好萊塢電影其實進口不了中國，好萊塢的電影工業體系比國內成熟是不能否定的，國內電影確實在變好，但是差距仍然存在。

首先，不要瞧不起特效堆砌。

就光是好萊塢使用的特效所要求的技術，就是很多國家和地區所達不到的。

其次，特效所能呈現出視覺效果也是影視美學的一部分。

好萊塢作為電影中心，如果光靠炫酷的特效就能登上頂峰，它的成功早就被別人複製了。

但它發展了這麼多年依舊能屹立不倒，我覺得除了特效，在電影模式和劇本方面它也有獨到之處。

好萊塢電影的成功秘訣，在於它延續百年的經典模式。

這個模式並非單一的，而且囊括許多的多元化的體制。

從電影最初的投資，到中間的拍攝，再到後期周邊的開發，各個領域，環環相扣，體系嚴密無縫式銜接。

試想，你在市場有反饋後才想如何實施下一步的對策，人家早在未開拍前就已擬定好了一切，在時間上已經先行一步了。

除此，好萊塢是製片人核心制，非常注重後期商業利潤取得，滿足它製作電影的初衷，使得電影業良性迴圈下去。

而且它前期的投資並非單方，它是從世界各地聚集而來，跨國公司合作拍攝電影，資本和利益共享。

模式在外，電影內容本身才是更重要的東西，劇本就是電影內容的重要組成部分。

劇本分三元素：劇情、人物、場景。雖然好萊塢的劇情簡單，但是往往能戳中人的心靈。

你可以對某個題材不感冒，但是你不能否認它所包含的深沉情感。

好萊塢對於人物的塑造非常真實，角色的存在為了劇情服務。

《霍位元人》裡沒有比爾伯，那麼以後的故事很難展開。

無論這個人物是好是壞，是代表少數人的利益還是代表整個人類的利益，他必須真實且為故事服務。

特效可以拍出人們想要看到，但是實際拍不出來的場景。

如果把電影比作花，那麼特效就是花的芳香，它可以為電影增色不少。

甚至可以說，特效也是票房的保證。

所以說，如果好萊塢電影缺少了技術發展，那麼它不可能達到今日的輝煌。