歌曲的話，主旋律一般都是人聲，所以其他樂器基本上都是次要角色。所以叫做伴奏。

一個伴奏由什麼組成？常規來說1負責陪襯主旋律人聲和聲進行樂器，一個個和絃連續出現2負責鋪墊的低音3負責節奏的打擊樂4比較次要的副旋律，前奏間奏尾奏

你給我一首歌曲，要配器。一般人是給個主旋律，專業的基本都會給調子和和聲進行。因為歌曲作曲的時候專業的都寫好和聲進行了。

有了主旋律，現在開始配器了。現代說法可以是編曲。或者走伴奏。依據主旋律和歌曲的表達來確定風格。比如搖滾。搖滾的話就是吉他、bass（低音吉他、一般四個弦）、架子鼓基本成型了。然後按感覺會加鍵盤或者其他任意樂器來給輔助。首歌曲的配樂配器是根據歌曲內容和預想的風格來決定的。基本可以理解為配器是設計聲音，然後按照想法來一一實現。一般可以理解為是作曲家隨意選擇的，古典音樂有很多講究和忌諱，但是現代音樂就可以隨意了。

當然，音樂是藝術，所以有很多可能。比如Apocalyptica這個樂隊。是由四個大提琴來組成的，但是不是古典四重奏而更像是重金屬。

PS：古典音樂或者說學院派的配器是更比較複雜的。在作曲家作一個交響樂的時候，會嚴格考慮每種樂器最有表現力的音域等等。這個不展開說了。

一首歌曲的伴奏樂器是根據歌曲內容和預想的風格來決定的。基本可以理解是設計聲音，然後按照想法來一一實現。比如搖滾。搖滾的話就是吉他、bass（低音吉他、一般四個弦）、架子鼓基本成型了。然後按感覺會加鍵盤或者其他任意樂器來給輔助。當然也可以隨意選擇和發揮了啦，畢竟出來的作品受歡迎才是王道。

日常使用比較多的伴奏樂器有鋼琴，吉他，架子鼓等等之類的，其中鋼琴和吉他又比較常見，但靈活性而言吉他又比較實用。作為伴奏的話樂器的選擇一定要相當慎重，畢竟音質影響作品，所以材質的選擇可以選擇全單吉他。預算足夠的話可以選擇馬丁這樣的吉他，普通品牌的話我個人還是很喜歡錄音之王的吉他，選擇了天狼星系列，手感和音質還是熟悉的味道。這款吉他的面板天啦嚕居然是阿迪朗達克的，現在坐等開聲後的吉他音質，無論購買什麼品牌的吉他一定要認準天貓旗艦店或者京東這樣的正規購買渠道，質量和售後都是有保障的。有問題的童鞋可關注可私信 。

1負責陪襯主旋律人聲和聲進行樂器，一個個和絃連續出現

2負責鋪墊的低音

3負責節奏的打擊樂

4比較次要的副旋律，前奏間奏尾奏

你給我一首歌曲，要配器。

一般人是給個主旋律，專業的基本都會給調子和和聲進行。因為歌曲作曲的時候專業的都寫好和聲進行了。

有了主旋律，現在開始配器了。現代說法可以是編曲。或者走伴奏。

依據主旋律和歌曲的表達來確定風格。比如搖滾。

搖滾的話就是吉他、bass（低音吉他、一般四個弦）、架子鼓基本成型了。然後按感覺會加鍵盤或者其他任意樂器來給輔助。

說了這麼多直接回答樓主問題的話：一首歌曲的配樂配器是根據歌曲內容和預想的風格來決定的。基本可以理解為配器是設計聲音，然後按照想法來一一實現。一般可以理解為是作曲家隨意選擇的，古典音樂有很多講究和忌諱，但是現代音樂就可以隨意了。

如果樓主聽歌的時候仔細聽每個樂器的聲音就會理解了。當然，音樂是藝術，所以有很多可能。比如Apocalyptica這個樂隊。是由四個大提琴來組成的，但是不是古典四重奏而更像是重金屬。

PS：古典音樂或者說學院派的配器是更比較複雜的。在作曲家作一個交響樂的時候，會嚴格考慮每種樂器最有表現力的音域等等。這個不展開說了

一首音樂如果搭配上合適的伴奏樂器，音樂的效果往往會出出人意料。

下面說一下我個人對於這個問題的看法

選擇伴奏樂器要根據歌曲的特點進行選擇。不同的歌曲有不同的特點，那麼，所用到的伴奏樂器也是不同的，選擇伴奏樂器應該先分析歌曲屬於什麼型別的，歌曲的旋律是怎樣的，只有對歌曲進行一個合理的分析後，才能遠出一個合適的伴奏樂器。

如果找不到合適的伴奏樂器的話，可以多個樂器都與歌曲起配合演奏一下，如果感覺曲子有極大的不和諧感，那麼，就可以更換別的伴奏樂器，直到找出最適合的伴奏樂器。

不同的伴奏樂器與音樂的搭配，出來的效果都會有很大不同，具體什麼樣的伴奏樂器應該在對歌曲有一定理解和分析後進行正確的選擇。

在一首歌曲中，為了歌曲的豐富性，可以同時選用多個伴奏樂器，多個伴奏樂器巧妙搭配搭配會產生迷人的效果，能夠增強歌曲的節奏感，使歌曲情感的傳遞更深刻。

最後，祝福大家生活愉快，順心如意！

如果你是創作人，那就先確定這首歌的風格走向，才有辦法知道要搭配什麼音色、節奏....等等，最後才能知道什麼樂器！

如果你只是一位表演者，那更簡單了，如果你們有樂團，那就直接樂團伴奏，如果只是1、2個人的那種，電子琴、吉他、鋼琴都滿多人用。

不知道你要用來具體做什麼，影視配樂的問題？還是舞蹈配樂的問題？還是舞蹈視訊的問題？

就“各種樂器組合出來的音效能夠表達什麼樣的感覺”這個問題來說，

簡單些講，舉個例，純的鋼琴能夠表達出 恬靜、悠然的感覺，而鋼琴搭配上小提琴就會有浪漫、傷感，要看旋律是什麼樣的，如果旋律激昂，那鋼琴和小提琴出來的效果就會是柔中帶剛，激情且浪漫。主要還是看旋律，配樂是按照旋律需要表達的情感來搭配。是樂器為旋律服務，而不是旋律為樂器服務。

樂器組合出來的音效，還是要看樂器本身，世界上樂器太多了，我不知該如何對你解釋。你是否能縮小一些範圍，具體說幾個你需要的樂器呢？

一首音樂的主旋律一般都是人聲，所以其他樂器基本上都是背景角色。所以叫做伴奏。

一個伴奏由什麼組成？

常規來說

1負責陪襯主旋律人聲和聲進行樂器，一個個和絃連續出現

2負責鋪墊的低音

3負責節奏的打擊樂

4比較次要的副旋律，前奏間奏尾奏

一般人是給個主旋律，專業的基本都會給調子和和聲進行。因為歌曲作曲的時候專業的都寫好和聲進行了。

有了主旋律，現在開始配器了。現代說法可以是編曲。或者走伴奏。

依據主旋律和歌曲的表達來確定風格。比如搖滾。

搖滾的話就是吉他、bass（低音吉他、一般四個弦）、架子鼓基本成型了。然後按感覺會加鍵盤或者其他任意樂器來給輔助……

一首音樂，主唱者是歌手，也就是主旋律。伴奏樂器突出主旋律的效果。流行歌曲一般用架子鼓、大提琴。而古典音樂可採用笛子、二胡、琴等樂器。

可以根據音樂要表達的主題形象去選擇伴奏樂器。

具體到一首音樂作品中，要表現什麼樣的情感，需要學習專業的配器法，去根據要求選擇適合的伴奏樂器！

一部樂曲選擇什麼樣的演奏樂器來伴奏是非常重要的，首先它取決於這部音樂要表達的場景或人物及深情畫意要用什麼樣旋律來演奏交代給聽眾，那麼那種樂器表現的音色旋律適好而精就用那種樂器來伴奏就可以了…

非常榮幸來回答這個問題。

一首音樂要作伴奏，第一步，是要先確定音樂的風格。音樂的風格即音樂的型別，如同人的臉，它代表著一種獨特的面貌，音樂創作者在這首曲子裡想要展現的，是什麼樣的一種感覺，比方說流行，搖滾，朋克，重金屬，還是其它的什麼型別，每一種型別所需要的伴奏樂器都是不一樣的。

接下來，要確定音樂的主旋律，副旋律，和聲，還有負責前奏的低音部，負責過渡的間奏，結尾的尾奏等等，複雜些的音樂還有更多的組成部分。

然後，不同的聲部，根據需要，可以用不同的樂器來演奏。像西洋樂器裡的吉他，豎琴，鋼琴，口琴等，中國樂器裡的琵琶，古箏等都可以同時演奏多聲部。而各種提琴類，胡類，最多2弦同時發聲的，一般是單絃聲部演奏。

高音部一般會使用的樂器有小提琴，長笛，小號等，中音部一般會使用的樂器有中提琴，單簧管，長號等，次中音一般使用中提琴，巴鬆等，低音部一般使用定音鼓，大提琴，倍低音，bass等。伴奏還分為帶旋律伴奏，無旋律伴奏和復調伴奏。

第四步，鋪和聲，是在主旋律的基礎上，往上或往下疊唱三度，這種是最簡單的和聲方式，也是最不容易出錯的。然後如果想要在和聲的時候，突出主題，也可以採用和聲中長音的方式，也稱作“倩女幽魂式”。還有一種一呼一應的和聲方式，就像中國民俗裡的對唱山歌，Call and response的形式，這種形式源於黑人音樂。當男女齊唱同一旋律時，也會有一種天然的和聲感。因為男女生本身音色不同，在唱同一段旋律時就會有天然的八度差，有一種平行的空間感和層次感。人聲和聲的存在，是為了豐富音樂裡面，樂器做不到的層面，表達音樂背後更加深層次的感情，更顯和聲的價值。

最後，旋律和樂器和聲都定好了，就要具體音型，和絃要完整，每個聲部要均衡，低音也很重要，很多初學者做音樂，都沒有低音，這樣就會讓音樂聽起來非常單薄。