本來不想答的，因為我覺得“意境”是個特別主觀的東西，甚至有時只可意會不可言傳。

這確實和人的文學修養有一定關係，但不能認為他們感覺到的“意境”是假的，甚至是低階的。

否則，就有點兒蠻橫霸道了。

但是，看到有人把港臺與內地歌詞的區別時，拿瑤阿姨小說中人物的名字和金庸武俠小說中的人物名字做類比，還舉了閆肅老師的《敢問路在何方》做例子。我做為一個金庸武俠迷，忍不住要嘮叨兩句（怎麼覺得開場白那麼像老胡的味道呢）。

首先說吧，金庸的武俠小說都是在香港完成的，我們有空的時候可以梳理一下，同時期內地的作家都在寫什麼，都遭遇了些什麼，就明白為什麼他們寫不出這樣的東西了（至少在通俗文學領域，金庸武俠算是一座高峰吧）。想想，在那個年代，誰敢在文學作品中用“東方不敗”這個名字?

從這個角度來說，寫歌詞也一樣，大的環境限制了作詞人的發揮。

其次，既然用閆肅老師的《敢問路在何方》打擂臺，那我就用黃霑的《滄海一聲笑》來比一下吧！

“整首歌名為西行取經之傳奇故事，實則謳歌的是一個飽經摧殘的民族和國家，“鬥罷艱險又出發”的氣概；“翻山涉水兩肩霜花”，篳路藍縷，以啟山林；“風雲雷電任叱吒，一路豪歌向天涯”，大無畏的開拓精神！敢問路在何方？路在腳下！獨立自主、自尊自強！整首詞典雅優美，而又慷慨激昂，透露出一股自尊自強，不服輸的開拓精神！

前面這些都不可否認，還有人能從郭德綱老師的“宣武區的天是明朗的天，通州區的人民好喜歡，遠望豐臺高聲喊，我愛你海淀”這首打油詩中能體會到中非人民的深厚友誼呢！

上哪兒說理去?

但後面就有點兒過了:

竊以為這首詞的修辭，以及時代背景賦予其的寓意之深、格調之高，港臺數十年來沒有一首能望其項背！

說實話，小時候看《西遊記》電視劇時也經常哼唱這首歌，覺得挺過癮的。特別是那段“啦啦”，都不用換氣。

但是，我所感受到的是一種“努力實現四個現代化”，“爭做四有新人”類的意境（“四有”是有理想、有道德、有文化、有紀律）。

絕不是說這種境界不好，太好了！但是呢，無法真正觸及我的內心。到現在為止，我還是一個有理想，沒文化。有道德，少紀律的閒散人員，有沒有給“四化”做多少貢獻。

下面看霑叔《滄海一聲笑》的歌詞:

滄海一聲笑 滔滔兩岸潮

浮沉隨浪 只記今朝

蒼天笑 紛紛世上潮

誰負誰勝出 天知曉

江山笑 煙雨遙

濤浪淘盡紅塵俗世幾多嬌

清風笑 竟若寂寥

豪情還剩了一襟晚照

蒼生笑 不再寂寥

豪情仍在痴痴笑笑

啦……

聽到這種歌詞，反正我是有一種經過大浪淘沙，豁然開朗的感受，認為“人生不過就是大鬧一場，然後悄然離去”，雖不能至，心嚮往之。

最後，要論政治覺悟和格調，當然《敢問路在何方》肯定要比《滄海一聲笑》要高，可要單論“意境”的話，我還是覺得後者帶給我的更舒適，放鬆。

為什麼有些港臺的歌詞寫得那麼有意境，內地的歌詞卻那麼平淡？

這問題我也承認是存在的，我認為主要是兩個原因造成的，也是很明顯的：

一，最主要的原因是港臺的歌詞我們聽到看到的其實是已經被市場和人群挑選過的，而大量的爛貨或者大家沒看到，或者看到過就沒留下印象，我相信這是最主要的原因。

二，和內地相比，香港普通人的生存壓力更大，生活空間更小，這種環境更能激發藝術創作，所有經典幾乎都是在情感激盪劇烈衝突的環境裡產生的，比如我們知道的王傑

游鴻明

只是那些經典，我們再也難忘。

青花瓷 - 周杰倫

素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡

瓶身描繪的牡丹一如你初妝

冉冉檀香透過窗心事我瞭然

宣紙上走筆至此擱一半

釉色渲染仕女圖韻味被私藏

而你嫣然的一笑如含苞待放

你的美一縷飄散

去到我去不了的地方

天青色等煙雨 而我在等你

炊煙裊裊升起 隔江千萬裡

在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸

就當我為遇見你伏筆

天青色等煙雨 而我在等你

月色被打撈起 暈開了結局

如傳世的青花瓷自顧自美麗

你眼帶笑意

色白花青的錦鯉躍然於碗底

臨摹宋體落款時卻惦記著你

你隱藏在窯燒裡千年的祕密

極細膩猶如繡花針落地

簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠

而我路過那江南小鎮惹了你

在潑墨山水畫裡

你從墨色深處被隱去

天青色等煙雨 而我在等你

炊煙裊裊升起 隔江千萬裡

在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸

就當我為遇見你伏筆

天青色等煙雨 而我在等你

月色被打撈起 暈開了結局

如傳世的青花瓷自顧自美麗

你眼帶笑意

天青色等煙雨 而我在等你

炊煙裊裊升起 隔江千萬裡

在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸

就當我為遇見你伏筆

天青色等煙雨 而我在等你

月色被打撈起 暈開了結局

如傳世的青花瓷自顧自美麗

你眼帶笑意

歌詞的好與不好一般與曲風有關係，感覺非常不錯，沒人看得懂的不算什麼好歌詞。所以說香港的歌詞好的就像說美國好是一樣的，人總是看到別人家媳婦漂亮。

好歌詞各人有各人的判斷，但有一點，就如“2002年的第一場雪，比以往來的更晚一些”，基本有幾億人知道，不知道各位翻出來這些有幾個人知道。就不說軍歌，“一二三四，一二三四像首歌”……還用舉例子嗎？如果再說內地寫的歌詞清淡，要問問你說的好深是啥，就是隻有一部分人喝著咖啡才聽懂，農民就聽不懂的才算有深度。

在中國，“床前明月光，疑是地上霜”，“鋤禾日當午，汗滴禾下鋤”，這些才是好詩，當你總要說什麼外國自由詩歌才是好詩的時候，是你自己的判定有問題。簡單一些來說，人人都說微信QQ山寨不好用，但有七八億人在用就是好用。人人都說“小蘋果”好聽，你說是口水歌，歌詞一踢糊塗，覺得品味差，其實是你自己有問題，大眾接受的歌詞才是好的，至於少數人覺得高雅上檔次的，其實屁都不是。天天“之乎者也”覺得自己很有高度，其實不如清淡的大白話！

本叔寫的歌詞，意境遠超港臺，厚度不遜大陸，但是天才遇不到天才，庸才又無法理解，歌詞也就成了廢紙。不妨給大家看兩三首，以證明不是大陸歌詞不如港臺，而是好的歌詞沒有用武之地。

《群俠圖》

人海茫茫，曠野蒼蒼，驟起的風雨飄飄蕩蕩。

江南花香，漠北沙狂，巴蜀的群峰巍峨雄壯。

裙飛袍揚，劍影刀光，神祕的江湖揭開面帳。

正直豪爽，兒女情長，一卷群俠圖風雲跌宕。

小橋流水旁，善良無恙，做一世英雄就為了這景象。

不怕熱血淌，渾身是傷，坎坷崎嶇路上風雨可更狂。

魂斷又何妨，無需厚葬，化作塵土願將芳草叢滋養。

《盪鞦韆》

誰在那花叢中盪鞦韆，身影曼妙笑聲甜，我以為是傳說中的精靈，又以為是蝴蝶兒化成了仙。

誰在那月光下盪鞦韆，低聲唱著思與念，我想說沒人逃得過憂傷，她歌聲裡卻沒有一絲哀怨。

誰在那秋風裡盪鞦韆，秋風吹起白襯衫，我以為是朵不羈的雲彩，又以為是隻天鵝舞姿翩躚。

誰在那冰雪間盪鞦韆，冰雪彷彿是花瓣，我想說山封水凍天氣寒，她快樂的卻好似一團火焰。

誰在我心深處盪鞦韆，一年一年又一年，我不知她何時悄然離去，只記得她優雅的蕩著鞦韆。

誰若是見到她，請替我講一句祝願，替我道一聲平安，替我在她家門前，裝一架鞦韆。

我會感恩，永遠永遠，我會報答，即便即便，屈身為馬，也無悔怨。

《只有你的出現，能夠如此驚豔》

頭頂的星辰有多耀眼，

世上的女孩就有多可愛溫婉。

可於我而言，

只有你的出現，

能夠如此驚豔，

我移不開視線，

怎麼會有明月的光環？

只有你的出現，

能夠如此不凡，

讓我不畏笨懶，

挑燈為你寫出愛的長篇。

玫瑰的心思有多瀲灩，

女孩的長成就有多美好嬋娟。

可於我而言，

只有你的出現，

能夠如此驚豔，

我移不開視線，

怎麼會有明月的光環？

只有你的出現，

能夠如此不凡，

讓我不畏笨懶，

挑燈為你寫出愛的長篇。

我本不懂何為誓言，

見到你就想說海枯石爛。

歌壇最有才華的6位作詞人，你知道都有誰麼？

方文山，中國臺灣作詞人，是周杰倫的御用金牌作詞人，他知道周杰倫想要什麼，也幫周杰倫打造了很多經典的歌曲，例如《七里香》、《青花瓷》、《菊花臺》等等，可以說周杰倫成就了方文山，也可以說方文山成就了周杰倫，兩人離不開彼此。

李宗盛，中國臺灣作詞人，他寫的歌詞很多都是關於愛情，也是最懂女人心的人。他的歌詞看似很平凡，其實當中蘊含著道理和智慧。他的代表作有《愛的代價》、《明明白白我的心》《當愛已成往事》等等。

林夕，中國香港作詞人，香港很多精彩的音樂作品就是出自他手，他的歌詞朗朗上口，同時又富有意境，給人回味無窮。他的代表作有《紅豆》、《夢醒時分》、《K歌之王》等等，幫王菲、陳奕迅等大牌歌手多次填詞。

羅大佑，中國臺灣作詞人，他的歌詞很容易懂，也寫出了很多現實和辛酸。他的歌詞十分樸實，但同時也富有感染力。他的代表作有《你的樣子》、《童年》、《戀曲1990》等等。

黃偉文，中國香港的作詞人，甚至被稱為撐起香港樂壇的半壁江山。黃偉文寫詞十分有新意，善於玩文字遊戲，他幫楊千嬅、TWINS、陳奕迅、薛凱琪等多位歌手填詞，至今有超過100首作品，更是開了黃偉文作品演唱會，邀請這些歌手來演出。黃偉文的代表作有《浮誇》、《好心分手》、《下一站天后》等等。

黃霑，中國香港的作詞人，被稱為香港一代“鬼才”，也是香港四大才子之一。黃霑個性灑脫，文采飛揚，寫了很多精彩的作品，例如《笑傲江湖》、《男兒當自強》、《滄海一聲笑》等等，他的作品堪稱經典，也無人可以取代。

歌壇最有才華的6位作詞人！

巷臺小地方，沒有大陸的環境，可能寫不出如此放飛心情的文章。 放歌中華

我喜歡日出日落的絢爛與祥和。

我喜歡郊外的夜晚，或一輪明月，或星繁天沉，靜々的，思想天馬行空。

我也喜歡站在山下的小溪邊，讓不息的流水帶走我的高歌。

我喜歡空曠的青藏高原，神聖，靜謐，讓我的靈魂遊蕩於天地之間。

我也喜歡黃土高原古老的川道，與世隔絕，好像回到茫々的遠古。

我喜歡蒼黃的沙漠，讓焦渴激發我生命的熱情。

我喜歡青青的草原，天高氣爽，讓習習的風洗禮我的靈魂！

我喜歡站在西北風口，讓寒風的凜冽使我感覺到我真實存在！

我也喜歡丘陵的繁々茂々，那才是現實生活。

我喜歡行走在秦嶺山脈的峪口，古今這裡有多少美麗的傳說。

有時間走一回西口，黃土地上，聽千年古道蒼涼的駝鈴聲。

我喜歡浩瀚大海，我死後，隨著海水一直飄到天地之際！

意境是寫出來的，靠深厚的文化功底，潛移默化的連貫性，承上啟下的 由內而外的表達，適當的誇張，暗喻，平仄適中的構思合適的表達在文字裡，平仄很重要，其實就是對聯的另一種表達，很深噢哦，這樣才能讓整個意境完全充分展現在頁面的字裡行間上，還要潤色，纏綿悱惻的情感糾割，撕心裂肺的情深意濃卻被緣份捉弄的今世前緣，愜意的生活卻多無奈的渺小與浮誇，真心英雄惜一起走過的日子，風花雪月一場情事卻偏讓月亮惹的禍擱淺，看水手講外面的世界很精彩，星星點燈照亮昨夜星辰，也有摘下滿天星給她的一份藏在心底的最深的愛，用愛你一萬年的執著去愛一個人，用這份心境去追求，在最後一班渡輪前等待她到來，是耐住寂寞的痴愛，造就最可愛的痴情意境，望她倩影，沉默是金，卻是一場心傷的意境，但男兒當自強，漢子意境躍然眼前，當然我們都是中中國人，和氣和諧意境每個黃種人銘記，。中國娃在內地望星空，一串冰糖胡蘆，笑臉一串，願好人一生平安，再去青藏高原轉一轉，粗曠美麗的意境。大美中華，九州騰龍的歡快 強盛美妙意境，愛我中華。

個人覺得那應該是以前的事了，現在這方面的差距已經不是很大。

以前為什麼會有這種感覺呢？說白了這就是現代詩和古體詩的區別。

以前港臺地區的傳統文化底蘊相對更深厚一些。

不相信的話，大家感覺一下。

1、因為我仍有夢，依然把你放在我心中。

2、女人不是那轆轤，男人不是那啥。

是不是反差非常強烈？有一種古詩和打油詩對比的感覺。

現在已經有了很大的改觀，大有後來居上之勢。

再感覺一下。

1、

誰都只得那雙手

靠擁抱亦難任你擁有

要擁有必先懂失去怎接受

曾沿著雪路浪遊

為何為好事淚流

誰能憑愛意要富士山私有

2、

我今身披綵衣

我見繁花如許

我嫁與山河千乘萬騎

我卻追憶孩提

怎麼樣，大家覺得是不是已經各有一番意境，難分伯仲了呢？

意境，是指文藝作品中描繪的生活圖景與所表現的思想情感融為一體而形成的藝術境界。特點是景中有情，情中有景，情景交融。凡是能感動欣賞者的藝術，總是在反映物件＂境＂的同時，相應表現作者的＂意＂，即作者能借形象表達心境，寓心境於形象之中，取得較好的效果。

＂有些港臺歌詞寫得有意境，大陸歌詞比較平淡＂，這一概念不確切。無論港臺或大陸，都有歌詞好的歌曲，也有歌詞平淡的歌曲，甚至有歌詞粗製濫造、＂不健康＂的歌曲。關鍵在於詞作家的思想、藝術水平。港臺詞作家比較有水平的有莊奴、方文山、黃霑、羅大佑、姚若龍、李宗盛、林夕等；大陸詞作家比較有名的有嚴肅、喬羽、徐沛東、陳哲等。

優秀的歌詞作家，都有著共同特點：

一是既有良好的天賦條件，又有較高的文化素養。

二是有豐富的生活底蘊，善於捕捉生活中的點㤐滴滴，且經常深入基層、到人民群眾中去汲取＂營養＂，讓生活真正成為創作的源泉。

三是會講故事。一首好歌曲的歌詞，往往就有一個精彩的故事，娓娓道來，十分動聽。演唱者也是以＂說話的方式＂，進行很好的演繹，打動著音樂欣賞者的心靈。如《甜蜜蜜》、《小城故事》、《青花瓷》、巜凡人歌》、《真心英雄》、巜思念》、《黃土高坡》、巜難忘今宵》、巜血染的風采》、巜同一首歌》、巜一個真實的故事》等等。

四是優秀的詞作家都是勤奮筆耘，對作品精益求精，決不搞＂快餐式＂，決不求量不求質地濫芋充數。而且有的比較專注為一名歌者寫歌詞，彼此配合默契。如莊奴為鄧麗君作詞較多，方文山為周杰倫作詞較多，羅大佑、李宗盛為自己作詞較多。

近些年來，優秀歌曲創作得確實不多，可以作為人民群眾廣為傳唱的更是寥若晨星。這從每年的央視春晚的歌唱來節目就可見一斑。相信通過中國音協及廣大詞曲作家的共同努力，中國的樂壇一定會再現輝煌！

為什麼有些港臺歌詞寫得那麼有意境，內地的歌詞卻那麼平淡？

這個問題得從粵語跟普通話形成的歷史中去追溯。

粵語，又叫做白話、廣東話、廣州話、粵方言等，是漢藏語系漢語族的一種聲調語言，也是漢族廣府民系的母語。粵語根源於古代中原雅言，具有九聲六調，較完美地保留古漢語特徵，同時也是保留中古漢語最完整的語言。

在學術界，粵語是除普通話外唯一在外國大學有獨立研究的中國語言。粵語使用的範圍很廣，以珠三角為中心，在廣東、廣西、海南、香港、澳門等地，以及外國華人社群都廣泛使用。

普通話是以北京語音為標準音，以北方方言為基礎方言，以典範的現代白話文著作為語法規範的現代漢民族共同語。普通話不僅是現代漢民族的交際工具，同時又是國家法定的全國通用的語言。也就是說，它在全國範圍內通用，包括民族自治地區和少數民族聚居的地區。

普通話的聲調比較簡單，只有陰、陽、上、去四聲，而粵語的聲調相對複雜。而粵語有九聲六調：陰平、陰上、陰去、陽平、陽上、陽去、陰入、中入、陽入。由於讀音與普通話差別比較大，初次接觸粵語的北方人，彷彿聽到外國語言一樣，很難聽明白。

粵語的好聽不僅體現在它的語音語調，還因為它的古老。說到粵語的古老，好多人會覺得奇怪，因為在印象裡，粵語是廣東人和港澳人說的話，時髦洋氣高大上，怎麼會古老呢。這是因為歷史上中國總是受到北方蠻族入侵，中原的漢人就不斷地南遷避亂，一次次的南遷之下，中原漢族人民就把自己的語言帶到了南方，這些歷史不同時期帶來的漢語又相互融合，慢慢形成了今天的各種南方方言。唐朝大詩人張籍遊過溫州之後寫詩說：“北人避胡多在南，南人至今能晉語。”所以今天南方的粵語、河洛話、客家話、吳語、贛語，老湘語，都保留了很多古漢語的成分。宋朝的官方字典《廣韻》，是以當時的開封話為標準音所寫，現在用普通話已經對不上了，而用粵語和客家話卻可以對應絕大部分。聞，中華民國成立之時，粵語只差一點點沒有成為"國語"，輸給了北方方言，因為粵語在全國範圍內分佈不夠廣，使用的人也不夠多。新中國成立後，在全國範圍內大力推廣普通話，粵語受之影響頗深，以致在中國大陸粵語分佈區的許多年輕的一代不懂得一些專門名詞的粵語讀法。

能反映粵語的古老是那些古色古香的用詞，吃叫食，喝叫飲，走叫行，跑叫走，像叫似，也叫亦，穿叫著，脫叫除，衣服叫衫，臉叫面，脖子叫頸，討厭叫憎，警察叫差人，錢的單位是文。這些都是文言文啊，有種古典美。

綜上，粵語富於聲調的變化，更能突出旋律美；其次，粵語多古語，用詞優雅，更能體現文字的意境美。所以，很多粵語歌詞比普通話歌詞更好聽。

港臺歌曲有意境？各人欣賞還真不一樣，一些歌詞 東拼西湊生拉硬拽不著邊兒，比咱國內的一些百聽不厭的傳世之作意境差的可不是一星半點兒。

進入新世界紀不管港臺國內都沒多少意境的歌詞了，都在近快餐文化了，現代誰能創作古李白杜甫等詩的境界，中華文化是領與悟，不是識字。

好多歌詞無意境，拼揍一下而已，詞意全無，狗屁不通，不過，只要這個人被披上什麼詞作者，詞作家，不管寫的什麼詞，都會被捧上天，真的很可笑，我並不是貶低某些人，臺灣的歌詞及配音確實很有水平，百聽不厭，