簡單點說，康雍乾三代，君主對藝術的追求達到了略顯變態的的程度，很多瓷器從設計到審定直至燒造，皇上本人都參與其中，所以瓷器玉器傢俱都出現了大量精品，也不足為奇。

發手中三件瓷器用以佐證。大清乾隆年制款琺琅彩筆筒大清雍正年制款琺琅彩蒜頭瓶大清雍正年制青花瓷硯

首先，乾隆時期的瓷器確實是中國彩繪瓷器的顛覆，但不是所有乾隆所有的瓷器都是顛覆作品，歷代宮廷用瓷，也是分三六九等的。比如宮廷用瓷分景德鎮御窯，和普通景德鎮窯燒造。何況還有很多民間窯口在燒造。而且目前，拍賣市場關注的更多的是官窯瓷器，造成官窯瓷器拍賣一片大好的現象，所以大眾對收藏瓷器有一定的誤區所謂官窯就貴！官窯瓷器在拍賣市場中價格也是各不相同的。所以關於這個問題沒必要去爭所謂的高低，收藏還是看個人喜好你喜歡就好。（謝邀！）

乾隆瓷器的特點就是富貴相，特媚俗。比起康熙的雄奇，雍正的俊秀，沒有明顯的藝術特點。只能說乾隆瓷器是一個轉折點，乾隆之後由於國力被耗盡，瓷器也跟著走下坡路。到了清晚期為了改變頹勢，在酆陵建瓷廠，引進日本技術生產瓷器。瓷器之國，顏面何存?

不得不說，在清代的康雍乾時期，中國的陶瓷史迎來了又一個高峰。這一時期政治比較穩定，社會經濟繁榮，瓷業中心景德鎮在這時得到了恢復與發展，制瓷工藝達到新的歷史水平。康熙時期的青花、五彩，雍正、乾隆時期的粉彩、琺琅彩，以及豇豆紅、胭脂水、寶石藍、茄皮紫、松石綠、鱔魚青等色彩紛呈的各種顏色釉，都取得了空前的成就。順治、康熙時古樸渾厚，雍正時清新雋永，乾隆時華縟奇巧，嘉慶以後則漸趨沒落。

為什麼說，清乾隆時期的瓷器都屬於鼎盛時期的瓷器，我想從下面的列舉應該能得到一些答案。

琺琅彩瓷亦稱“瓷胎畫琺琅”，後人稱“古月軒”，國外稱“薔薇彩”。於清康熙末年燒造成功，雍正時迅速發展，乾隆朝達到頂峰。自創燒以來一直被視為名貴的宮廷御用瓷器。其繪畫多出於清宮如意館畫師之手，精妙絕倫，形成了融詩、書、畫為一體的藝術風格。

除此之外，在清三代的制瓷工藝中，出現了仿青銅器、玉石器、竹木器和動植物等多種造型的仿生瓷和象生瓷，尤以乾隆朝最為突出。為什麼會出現這種現象呢？清宮中收藏的大量商周青銅禮器、宋明瓷器和前朝玉器等古物，雍正、乾隆兩朝又注重傳統文化與文物的繼承與收集，除在宮廷舊藏之外，官吏和地方政府貢入宮廷的古物、珍奇亦不在少數。 乾隆時期對這些文物與古玩進行了整理、分類和鑑別，並據其著錄有《西清古鑑》、《寧壽鑑古》、《石渠寶笈》和《西清硯譜》等專著。

乾隆時期的仿生和象生瓷器，形色俱佳，勝在奇巧，充分體現出乾隆朝官窯瓷器極盡精美的特點：它雖雄渾不及康熙，清雅不如雍正；但在製作技巧的精緻上確實達到了無以復加的地步，有鬼斧神工之妙。乾隆時期瓷器的仿古技術已達到了隨心所欲、運用自如的程度。這一階段的仿古品類取意甚廣，設色、造型、釉彩、紋飾均在摹仿之列；年代跨度上，遠追先秦之青銅鼎彝禮器，中摹宋元之南北名窯，近仿明代之官窯精品，無論是材質紋理、造型氣蘊、紋飾風格、款識銘記，無不形神具備；同時在繼承傳統的基礎上，又體現出循古適今的創新意境。