這個問題應該這樣解釋:
首先，原版電視劇先入為主，已經紮根在我們心中。後來者縱使有所超越，也不容易被我們接受。這是什麼？是我們的心理作用。
其次，現在的影視製作走的是成熟的工業流程。製作一部電視劇就如同建一幢高樓，設計好圖紙，預備完材料，工人到位就開始施工。而在圖紙剛剛起草的時候，售樓處的銷售人員已經開始賣樓啦！影視製作也是如此。這其中不乏精品，但多數是粗製濫造。
我們的童年是幸運的，其時，電視方興未艾，又趕上港臺影視的巔峰期。一大批電視連續劇給我們留下了深刻的印象，那時的影視題材五花八門，令內地觀眾大開眼界。而當幾種常見的題材拍過之後，就進入了瓶頸期。影視創作者再想拍出那種萬人空巷的作品就很難了，這裡面不只是內地，也包括那些曾經輝煌一時的港臺製作人。
於是他們就效仿歐美大製作，不只是電影還包括電視劇。最具代表性的是中國的幾個名導，如張藝謀拍了【英雄】畫質精美，陣容豪華，彙集了香港的梁朝偉，甄子丹，張曼玉，內地的陳道明等一線明星。規模宏大到史無前例。隨後，陳凱歌也不甘落後拍了【無極】，馮小剛請到章子怡，吳彥祖，葛優拍攝了【夜宴】但誰也沒有拿到奧斯卡，不甘心的張藝謀又拍了【十面埋伏】該片雖然在故事情節上做了完善，但相較而言，還是略顯膚淺。雖然片中大腕雲集如劉德華，金城武，和章子怡等。但依舊與奧斯卡無緣。從此，張藝謀成了爛片之王。馮小剛改了路線，他意識到雖然李安憑著一部【臥虎藏龍】在好萊塢大放異彩，但不可複製。而後的馮小剛也拍了很多經常影片。陳凱歌也是如此，迴歸到自己的路線，不在大製作上糾結。在電視方面，以張紀中為代表來了一波翻拍浪潮，他先後翻拍了【射鵰英雄傳】【神鵰俠侶】【天龍八部】等經典武俠劇。場面與當時的電影大排場一樣，也講究大排場，大製作，大明星。但還是拍不出經典，再後來就開始翻拍四大名著【新三國】【新水滸】【新紅樓夢】【新西遊記】這些劇裡，頭兩部尚好，後兩部就飽受質疑，罵聲一片啦！不能否認，大製作的電視劇就是好看，因為有錢可以找大牌的明星，可以全國各地去取景，也可以製作出各種炫目的特技。實事求是講很多方面超越了原版。但有一樣東西是錢做不出來的，那就是情感。
近幾年，被翻拍次數最多的應該就是金庸的武俠劇。幾乎是幾年一翻拍，播出後境遇也驚人的一致，統統被罵的體無完膚。但即使這樣，後來者還是大有人在，究其原因，在收視率低迷的今天，翻拍一部老劇總比製作一部新劇省人力，省物力。還有收視保證。即使拍的再爛，人們還是會懷著好奇心看幾眼，看過心中不滿才會去罵!而這，就是製片方想要的。
我們想一下，我們認為的經典，比如老版【西遊記】比如老版【三國演義】穿幫有多少，佈景有多簡陋。再比如一直被奉為經典中的經典的【射鵰英雄傳】，幾隻羊，幾個攝影棚，幾座假山，就完成了從草原到雪山再到大漠的轉換。但依然迷的我們神魂顛倒。這又是什麼原因？那個年代娛樂設施的匱乏和人們眼界的狹隘綜合作用的結果。
與其說原版經典，不如說我們迷戀青春，懷念童年。記憶中的東西總是美好的，因為無法重來。後續的東西總有瑕疵，因為時已過，境已遷。
這個問題應該這樣解釋:
首先，原版電視劇先入為主，已經紮根在我們心中。後來者縱使有所超越，也不容易被我們接受。這是什麼？是我們的心理作用。
其次，現在的影視製作走的是成熟的工業流程。製作一部電視劇就如同建一幢高樓，設計好圖紙，預備完材料，工人到位就開始施工。而在圖紙剛剛起草的時候，售樓處的銷售人員已經開始賣樓啦！影視製作也是如此。這其中不乏精品，但多數是粗製濫造。
我們的童年是幸運的，其時，電視方興未艾，又趕上港臺影視的巔峰期。一大批電視連續劇給我們留下了深刻的印象，那時的影視題材五花八門，令內地觀眾大開眼界。而當幾種常見的題材拍過之後，就進入了瓶頸期。影視創作者再想拍出那種萬人空巷的作品就很難了，這裡面不只是內地，也包括那些曾經輝煌一時的港臺製作人。
於是他們就效仿歐美大製作，不只是電影還包括電視劇。最具代表性的是中國的幾個名導，如張藝謀拍了【英雄】畫質精美，陣容豪華，彙集了香港的梁朝偉，甄子丹，張曼玉，內地的陳道明等一線明星。規模宏大到史無前例。隨後，陳凱歌也不甘落後拍了【無極】，馮小剛請到章子怡，吳彥祖，葛優拍攝了【夜宴】但誰也沒有拿到奧斯卡，不甘心的張藝謀又拍了【十面埋伏】該片雖然在故事情節上做了完善，但相較而言，還是略顯膚淺。雖然片中大腕雲集如劉德華，金城武，和章子怡等。但依舊與奧斯卡無緣。從此，張藝謀成了爛片之王。馮小剛改了路線，他意識到雖然李安憑著一部【臥虎藏龍】在好萊塢大放異彩，但不可複製。而後的馮小剛也拍了很多經常影片。陳凱歌也是如此，迴歸到自己的路線，不在大製作上糾結。在電視方面，以張紀中為代表來了一波翻拍浪潮，他先後翻拍了【射鵰英雄傳】【神鵰俠侶】【天龍八部】等經典武俠劇。場面與當時的電影大排場一樣，也講究大排場，大製作，大明星。但還是拍不出經典，再後來就開始翻拍四大名著【新三國】【新水滸】【新紅樓夢】【新西遊記】這些劇裡，頭兩部尚好，後兩部就飽受質疑，罵聲一片啦！不能否認，大製作的電視劇就是好看，因為有錢可以找大牌的明星，可以全國各地去取景，也可以製作出各種炫目的特技。實事求是講很多方面超越了原版。但有一樣東西是錢做不出來的，那就是情感。
近幾年，被翻拍次數最多的應該就是金庸的武俠劇。幾乎是幾年一翻拍，播出後境遇也驚人的一致，統統被罵的體無完膚。但即使這樣，後來者還是大有人在，究其原因，在收視率低迷的今天，翻拍一部老劇總比製作一部新劇省人力，省物力。還有收視保證。即使拍的再爛，人們還是會懷著好奇心看幾眼，看過心中不滿才會去罵!而這，就是製片方想要的。
我們想一下，我們認為的經典，比如老版【西遊記】比如老版【三國演義】穿幫有多少，佈景有多簡陋。再比如一直被奉為經典中的經典的【射鵰英雄傳】，幾隻羊，幾個攝影棚，幾座假山，就完成了從草原到雪山再到大漠的轉換。但依然迷的我們神魂顛倒。這又是什麼原因？那個年代娛樂設施的匱乏和人們眼界的狹隘綜合作用的結果。
與其說原版經典，不如說我們迷戀青春，懷念童年。記憶中的東西總是美好的，因為無法重來。後續的東西總有瑕疵，因為時已過，境已遷。