個人說一下自己的理解:從拍攝角度說，所見非所得，應該更多的出現在紀實攝影中，很多街拍，抓拍，如果沒有敏銳的眼光和對場景的預判能力，往往我們發現一個場景想要拍，但拿起相機拍攝的時候，場景已經發生了變化。

所見即所得，比如風光攝影，見到的就是我們要拍的。

從另一種角度來說，所見非所得，所見即所得產生的原因是人們的思想方面。照片表達的內容會隨著人們的心理變化而變化。

所得即所得，除了該有的攝影技術，對相機的熟練和輔助器材是關鍵，相機對白平衡、清晰度、飽和度等設定，一般可以預設自己喜歡的場景（不是預設的），如人像、鮮花、風景。另外還要有閃光燈、三腳架等。

所見非所得，除了思想境界方面的就是ps處理吧，也要學一些高階的ps技術，如磨皮、濾鏡等，還可以做成自動化，可以提高處理效率。

攝影過程中的任何物象都是“所見即所得”，攝影時，光影的任何細微變化都是“所見非所得”，

很簡單的道理，只要你眼睛看得到，只要有光線，世界上的一切事物都可以用攝影記錄下來，這就是“所見即所得”，也叫見景即拍，攝影是對光影的再現，攝影師透過攝影作品來傳達對社會、生命、自然的情感，用鏡頭語言表現自己的內心世界，

一個優秀的攝影師都具備了攝影的基本技術，以及良好的攝影藝術修養，只要保持對攝影藝術極大的熱情，你就會去思考為什麼要這樣取景？為什麼選擇這個角度拍攝？為什麼使用這種拍攝技巧？為什麼採用這樣的後期修輯方式……,透過思考，都可以得到答案，會明白，攝影拍攝的是表象，但事物的表象是各種深層力量的跡象，

開篇就說到了，攝影是“光影的藝術”，攝影是對“光影”再現的過程，然而，光影的任何細微變化都會對攝影照片造成截然不同的效果，光影的屬性是人為很難控制的，你看到的是這樣，但得到的也許就不一樣了，比如，不同的環境、天氣都會讓光影發生變化，

而且並不是所有的光線都可以用作於拍攝的，比如，烈日當空之下，色溫過高的時候，還有漆黑一片，人造光無法達到的地方，就無法拍攝，在攝影過程中，只觀察還不夠，要去感覺所拍攝的物件，如果你不能很深刻的感覺所拍攝的物件，你是無法拍攝出想要的最好的效果，看到的物象很有生命力，拍攝出來的卻完全相反，這就叫“所見非所得”，因為攝影藝術修養不夠，

就個人而言，攝影即是對某一瞬間場景的記錄。由於時間，光線等客觀事物不斷地變化，任何場景都是稍縱即逝的。你不能同時踏進一條河，透過取景器看到的這個世界也是如此，任意兩個想連續的兩幀畫面都是有區別的，當你按下快門時所得到的照片只是你“拍下”這個動作發生時一瞬間的場景，而如果細微地討論，你所拍下的那一瞬間和你眼睛觀察到的另外一個瞬間有“兩種場景”的可能性，便是“所見非所得”。而這兩個場景是延續的，如同時間和光的延續，人行走的延續，尾燈的延續，從一幀到另一幀有可能是幾十分之一秒，也有可能是幾千分之一秒。這微弱的變化適應於人眼時，反饋下來的便是兩幀的重疊，即在幾千分之一秒的延續中，我認為是所見即所得。