不用刻意去分老百姓心中有桿秤什麼是好歌心中清楚。只是希望我們的前輩們真的用心去接納真正的好嗓子好歌者不要分三六九等攀親帶故歌唱家的標準是什麼？

大概就是這樣的鄙視鏈吧

民族>搖滾>明星流行樂>網紅流行樂>廣場舞大媽樂

崔健、羅大佑、鄧麗君

張學友、王菲

其他明星流行樂

網紅流行樂

廣場舞大媽樂

華語樂壇的劃分主要依靠曲風、時代來劃分，二者綜合。

主要分為：華語流行（港臺粵語與國語、大陸地區）、R&B曲風（包含全部華語地區）、搖滾（港臺與大陸）、HIP-HOP、舞曲與舞蹈幾個大類。

按時代來劃分，80年代是搖滾與舞曲的天下，無論大陸或港臺，90年代是港臺華語流行的天下，00年代是R&B的時代，包含後來的HIP-HOP分支，融合了舞曲舞蹈這個大類。10年一次更迭。所以80年代我們聽到了beyond和黑豹等搖滾天團，90年代的四大天王，以及00年代後的周杰倫等。

無論是不是華語音樂都沒有劃分檔次一說，也沒必要劃分，你喜歡聽一首歌那它就是一首好歌！你喜歡某明星的唱腔音色，那他就是你的偶像歌手。拿一首《小蘋果》來說，內容直白節奏簡單，歌詞朗朗上口，對很多人來說沒什麼營養，那是不是它就可以劃分到爛歌？低階？不見得。它的傳唱度極高，傳播範圍很廣，家喻戶曉，給很多人帶來了歡樂，成為幼兒園小朋友，廣場大媽的專用舞曲，變成了段子，變成節目臺詞，不止國內甚至有些國外的人都會唱，那麼這就已經很好的完成了一首歌該有的價值！很好的迎合大眾的口味，很多大牌當紅歌手的歌也不見得有這樣的傳唱度。

看到這很多人或許會吐槽？低製作的什麼網路歌曲怎麼能和高質量大公司製作歌曲相比呢？

其實歌曲音樂的本質，是用有組織的樂器或者人聲透過合理的節奏，旋律來帶動人的情感思緒，引起共鳴的體現藝術，某些程度上可以說這是精神產物而不是物質產物。能引起共鳴獲得大眾喜愛，廣為流傳那這就是好作品，這與製作沒有直接關係。

時下的音樂風格百花齊放，倒是有音樂風格之分。

順便說說時下國內相對比較流行的風格。

流行音樂，現在最主流樂壇風格，實際上是RNB風格和通俗唱法結合。

Rnb（Rock and Blues ），顧名思義搖滾和起源於黑人的藍調風格結合。

民謠音樂，民族特色音樂結合當代通俗風格結合，戲曲和現在的一些國風歌曲也算這類。

搖滾音樂，著重強調節奏，樂器的表達，藉此抒發自己情緒的風格。

嘻哈說唱，用有組織和技巧的“說”，結合“唱”的風格，起源黑人貧民窟，伴隨街頭色彩和對周邊事物不滿的態度。

電子音樂，新式音樂風格，強烈節奏為主調透過電子製作的音樂為主，常見的混音，打碟，都屬於這風格。

另外國外的古典，交響，重金屬，soul等等還有很多就不作細分介紹了！