首先選擇自己需要畫的景色或者景點，用不同的角度，不同時間多拍攝一些圖片；

其次將大概得輪廓用鉛筆素描出來，素描還是比較快的；

最後再慢慢畫！

外出寫生畫不快，你的寫生速度肯定是趕不上光影運動速度的，光影每時每刻都在運動。畫寫生可不是拍照片，誰也不可能三幾分鐘畫—幅寫生畫，應該怎麼辦呢？

寫生畫，畫的是自然景觀，自然景是固定景，它是不會動的，形狀也不會有短期變化，只有季節變化。寫生，—般來說，不要被光影來左右你的畫筆，寫生主要是考驗你的構圖能力，觀察遠近景色彩變化，遠景的灰調與近景的鮮調對比色相，整幅寫生畫完後，這時再去考慮光影。光影其實只有兩部分是重點，即受光部分，背光和倒影部分，這兩部分多是即時光影。有些作品有反光部分，此時你不必計較，可留作後期補充。

寫生最好是對同—景物多次寫生，多次的定時寫生有利於你細緻的觀察分析色彩變化，多次寫生還可根據不同天氣變化觀察景物的色彩變化。定時，定點的寫生，你更能準確的分析光影在景中的變化規律。

對同—景物的多次寫生，如果再把自己的觀察寫成日記，分析光影變化與色彩變化心得，對以後搞色彩創作很有好處。如著名浪漫派畫家一德拉克羅瓦，他—生寫了海量的觀察日記，他的方法很值得借鑑學習。

寫生也分門別類，如果國畫寫生光影就不重要了，主要說一下西畫寫生，包括油畫、水粉、水彩。色彩學習中寫生是非常必要的，是快速培養對色彩感知和表現的手段。在實地寫生中，光線變化是誰都躲不過的，這就要考慮速抓重點，如果陰影部分是非常精彩的，就先從陰影部分入手，快速鋪顏色，如果重點不在陰影部分，那光線變化不會有太大的影響，只要感覺畫出來就行。另外，現在有個非常有效的辦法，就是用手機把開始的場景拍下來，當光線變化了，手頭又不快，就可拿手機圖片與現場對照來畫，但不能太依賴手機，還得以場景為主，只是參考圖片裡當時的光影情況，最後以折中的辦法完成寫生，

畫畫的速度肯定是趕不上光線變化的速度！那麼印象派畫家是怎樣寫生的？就是以最快的速度捕足到當時色彩變化的印象，從整體出發感受到早中晚、多雲、狂風等氣息定下大面貌，一般小幅作品多，不求太深入，只求生動。還有的作品是在幾天內同天氣，同時間地點，反覆畫幾遍，加上畫家畫多了已掌握了色彩變化原理和變化關係進行創作。當下很多畫家寫生風景已不太關注時間的色彩變化，追求畫面色彩的關係正確，尤其意象寫生，畫的是認識、是境界和個人的風格面貌。景和時間色彩提供的是創作原素，觀察風景的方法有所改變，表現方法也肯定不同。畫多了就有經驗了，畫什麼樣的畫就用什麼樣的辦法。

出外寫生這要分清寫生的畫種。中國畫的出外寫生一般不受光影限制，比較好辦，只勾線，按固有色上色即可。西畫的速寫和素描也方便，關鍵難點在於油畫，水粉畫，水彩畫的風景畫和人物畫光線的變化無常，畫的慢不好表現，應該從近景畫起，也可從景物的暗部畫起，掌握一副作品的色調節奏，就可以由慢變快，就可遊刃有餘，畫起來才會得心應手。