跳舞，是動感極強的，很難拍，這當然快門開大一點就比較好，一般來說，為了追求舞者的清晰度，在光圈適合的情況下，快門不低於250分之一秒。這僅僅是解決了舞蹈動作快的問題。這裡要說明的是，快門和光圈有制約關係的，在實際操作中，可使用快門優選法，當如果光圈開得最大了，覺得光線還不夠，那麼就需要考慮來提高感光度的引數了，就是iso，當然，感光度設定得低，照片細膩，設定得高容易產生躁點，這個要多試。有的人喜歡把跳舞的照拍得有虛有實，這是另外一個話題了，也需要多試驗。

這個要保證照片曝光正常的情況下，快門當然越快越好，相機對焦速度也要快。照片才能清晰不糊。在比較暗的環境儘量提高iso，過高iso畫質得不到保證，容易有噪點。相機最好設定高速連拍，抓住每個動作細節。

想把跳舞的照片拍好，除了構圖、光影之外，拍攝者還要對舞蹈有一定程度的認識和了解，才能更好的對舞者的舞蹈動作進行預判，抓拍到更好的角度以及舞者最佳的表現姿態，所以，在給舞者拍攝照片前建議先對該舞蹈進行科普。否則按下快門時，不是動作不到位，就是沒抓拍到最好的角度。下面分享幾張我抓拍的舞蹈照片，希望對你有幫助。

跳舞是一門身體的語言藝術，往往能帶給人美侖美奐的視覺享受，但由於照片只是定格某一個瞬間，所以在拍攝跳舞時，就應該要去準確把握瞬間的美感。下面談談我的一些具體想法：

1，首先連拍功能是一定要開啟的，特別是遇到節奏歡快而激烈的舞蹈時，身姿的變化讓人眼花繚亂，這時候只能依賴每秒十多幀的連拍，才能夠把握住稍縱即逝的精采瞬間。

2，要培養自己的預判能力，跳舞的樂曲往往可以給我提供參考，在旋律舒緩時，自然能夠輕鬆的去根據場景及時按下快門即可，但伴隨著音調開始變得高亢激昂時，就要更加專注留心舞蹈者可能會做出的一些跳躍或旋轉姿態，並適時的運用提前量來達到同步。

3，跳舞也是一種的肢體語言，所以要充分展示身體的優美姿態，才能夠讓照片充滿動感。建議捕捉離地時四肢完全舒展的風采，這樣的照片才更有感染力。

兩種藝術的碰撞，對雙方的要求也會比較高一些，舞者要控制舞動過程中自己的表情，攝影師也要了解舞蹈的節奏，才能抓住最好的瞬間，大動作起跳及下落時人物的面部會由於引力的原因發生劇烈的震顫，高速連拍是必不可少的，如果是拍攝宣傳片之類的，舞者也需要做好多次重做動作的準備（心裡準備和體力準備），快門速度也需要160以上，所以如果需要閃光燈補光的話，最好也準備支援高速同步的燈光裝置。

跳舞是一種優美的肢體語言，所以拍攝時要充分展示身體的優美姿態與動感。相片不一定要非常的清晰，但一定要表現有動感。為了捕捉到最美的姿態，建議採用連拍方式。拍攝時一定要突出主體，注意舞者的面部表情，背景可適當的虛化。

開運動模式抓拍，這樣不會造成的照片模糊不清楚，現在已經有專業的單反攝像機拍照了，角度肯定選比較好，其次是摳圖位置也要到位，這樣拍跳舞的照片才是正確開啟的姿勢！