不是背誦的單老在錄音的時候是有稿的，仔細聽還能聽到翻稿紙的聲音電視版的有提詞器或提詞板，然後加上單老聲情並茂的表演。

單田芳老師的評書很喜歡，有很多膾炙人口的作品。比如《白眉大俠》，《三俠五義》，《大明英烈》等等！有電臺播放還有電視節目，至於稿子那是肯定有的，個人覺得他在播講的時候，對稿子肯定特別熟悉，同時加入了聲情並茂，而且還有自己的評論以及觀點，對每一個作品裡的人物的性格特點都很瞭解，所以才能表達的很清晰，很傳神，很生動！

評書表演者要背很多程式化的內容，例如：定場詩，盔甲贊，刀槍贊，人物開臉等等。此外，時間，地點，人物等基礎的內容是要記的，書道子是要知道的，其餘的一般靠現場發揮。但也要提前備課。哪些地方是加評論，哪些地方要栓釦子，哪些地方要抖包袱。今天現場的觀眾如何，也要臨時做出調整。

我記得大師很多都是自己寫的稿子，基本上有個提示就能發揮好，評書好像也有套路，都是童子功，和說相聲差不多吧！

首先，單田芳老師肯定得通讀要播講的評書，並且是反覆通讀，嘴裡還會念念有詞，時而大聲時而小聲，聲情並茂，如入無人之境，是非常忘我的。

記得在哪裡看過一篇關於單田芳老師的採訪，提到過，單田芳老師特別喜歡一個人在房間裡通讀要講的評書，有時候會到凌晨，夜深人靜的時候，非常的投入。

所有的成功看似偶然，實則必然，事出有因果，否則，就算單田芳老師音色再好，再有天賦，也不會這麼出類拔萃。

有道是:“臺前一分鐘，臺後十年功”，我們之所以能夠有幸聽到單田芳老師這麼精彩的評書，都是單田芳老師背後一點點打磨付出的成果！

非常遺憾的是，單田芳老師去年走了，心裡會永遠懷念一代評書大師！他留給世人這麼多精彩評書，我們可以時時聽！

可是，再也無人替單田芳老師在評書屆的位置！

評書演員要知識閱歷豐富，都是演說家，張嘴就來，口出蓮花，應該能背個大框。只要大體情節知道了，人名地名記熟了，再套上他那些經典語錄，真是信手拈來，活靈活現！

聽朋友說，說書有樑子，是梗概釦子，一環套一環的。

剛一開始學的時候肯定得要背書，接下來說書的時候也是背的，慢慢的說多了，經驗多了，足了，所以自由發揮部分會多一點，這個就是評書中評的部分。

記得前幾天在朝陽書市上有幸見到劉蘭芳在講演，她說道：中國很多文學著作都市靠著說書人的口留下來的，這也說明了，說書是需要背的。

另外，如果光會背書的話，精彩程度肯定要打些折扣，所以凡是評書大家，都有自己對人物和事情的評價，用生活化的語言把書面上的東西磨掉，這才接地氣，才有味道。

古來說評書，也有叫說評話的，和現在的主播播講網路小說是不同的。

現在的主播一般不會脫稿，雖然技術含量也很高，但是對於評書藝人來說，這基本屬於基礎層面。

這也是為啥能說書的人少，或許這就是能做主播的相對多些的原因之一吧。

電視評書和廣播評書都是有稿的 和茶館現場是不一樣的，不能天馬行空 書外書太少 單大師年輕時書館說書也不是這樣說 廣播電視都是書套子 不如現場精彩 但是要是讓大家眾所周知還是廣播和電視

肯定是背誦的，哪有在書場拿個稿子唸的。單老評書人物活靈活現，語言生動形象無比，我年輕時聽到如今，幾乎天天聽，甚至成了催眠曲，不聽睡不著。幾百部，數千回，聽了個遍。經典的甚至聽了兩三遍。一邊欣賞，一邊漲姿勢，他說的許多故事，是有據可查的。很多歷史，若讓學生聽一遍肯定都記住了，見議文學，歷史愛好者，多聽聽。

單老，一代天才評書藝術家。

不是背誦，是先記住大致梗概，然後發揮想象進行解說，當然有些關鍵性詞彙肯定是要記得，有可能你說的很好，但是真能向單田芳大師一樣那藥有很深的功夫

聽單田芳老師評書，觀眾都喜歡他嗓音特殊。嗓子劍走偏鋒，常常收到奇效，幽默詼諧，抖包袱乾巴利落脆。既有平，也有爆，起到異峰突起的作用。單老師1934年12月17日生於營口市，出身曲藝世家。從小十分下功夫。六歲念私塾，七八歲即學會了一些傳統書目。十三四歲時就已經能記住幾部長篇大書。下了功夫常人很難做到。評書一定要背下來。做到作品背的滾瓜爛熟。上臺演出才可做到聲情並茂。兩者相輔相成。缺一不可。