吳文娟， 1940年生於福建省連江北茭。吳老師是中國“文人剪紙”理論體系的建立者，首倡“文人剪紙”。她是目前福建省文史研究館唯一的女館員、福州市剪紙學會會長、福建省民文協剪紙專業委員會主任、中國民文協剪紙藝委會副主任、福建作家協會會員。她的人生嚮往是襟懷、學問、才情，她的藝術理念是出自肺腑，她的處世信條是大道無術。

從藝幾十年來，吳老師先後在福建、美國洛杉磯、臺灣金門等多地舉辦過個人展。她的作品被洛杉磯市政廳、美國中華藝術館、中國美術館、南京博物院、華夏剪紙博物館、中國剪紙博物館等收藏，並在國際剪紙比賽中榮獲“終身成就獎”。

何為“文人剪紙”？2005年，吳文娟正式開始推出她的文人剪紙理念。在吳老師看來，“文人剪紙”的標準，首推原創，第二才是強調作品中能有詩情、畫意或哲理。有農民兄弟經常問她：“我的作品算不算文人剪紙？”她的回答是：你的作品對生活有領悟，哪怕一個字不識，能夠原創的就是文人。她常拿賀蘭山上的巖畫作比喻，認定原創的、符合人文自然發展規律的作品，就是文人剪紙。

過去的剪紙代表人物不太清楚，但是當代剪紙代表人物有：武漢的雕花藝人蔣在譜，是鄂地雕花剪紙藝人中的佼佼者，也是鄂地剪紙承上啟下的人物。他從藝五十餘年，功底深厚，技藝嫻熟，作品多次出國參展，並遠銷海外，深受外國友人的喜愛。上世紀70年代，武漢先後出現了盛國勝、何紅一、沈松柏、劉士標、駱清霞等一批剪紙高手，剪紙工藝遍及三鎮。

江蘇揚州剪紙

張永壽，是揚州剪紙藝術的優秀代表。他從12歲起隨父學藝，經歷了70多個藝術春秋，創作了數千幅剪紙。其主要作品有50年代的《百花齊放》、70年代的《百菊圖》和80年代的《百蝶戀花圖》三部剪紙集。《百花齊放》剪紙集出版時，郭沫若同志為之寫詩云：“揚州藝人張永壽，剪出百花齊放來。請看剪下出春秋，頓使東風遍九垓。”1979年，張永壽被國家授予中國工藝美術大師稱號。

剪紙的代表人物有：曹佃祥，(1921～1988)民間藝術家，女，安塞縣磚窯灣鎮範臺村人。自幼喜愛繪畫和剪紙，得到母親和本地名花匠的指教，青年時期就以箱子畫、鍋臺畫和優美的剪紙聞名鄉里。

王繼汝，女，山西省柳林縣金家莊鄉曹家崖底村人，生於一九一六年，卒於一九九五年。 十五歲開始剪花弄樣，繡鞋扎帽。蠃得了“好人品、好心人、巧媳婦、七手工藝婆”的美名。她的作品多次參加“呂梁地鞠剪紙作品展”、“山西省民間剪紙展”、“中國藝術節美術展”，受到專家、學者的廣泛關注。

她的作品《薛平貴回家》、《吳用智取生辰岡》等34件作品發表在上海《民間美術》刊物，並被中國美術館全部收藏。 她的作品粗獷豪放，古樸典雅，是山西唯一能代表漢代畫像石風格的一位剪紙大師。

2000年，她被評為中國民間剪紙藝術大師。

文人剪紙過去在民間，能寫寫畫畫的人很少，在能寫會畫的人中對剪紙感興趣的人更少。由於歷代的上層統治者對民間剪紙都持鄙薄和輕視的態度，所以，只有一些落魄的文人才把無處施展的才智用在了剪紙藝術上。

“文人剪紙”使用刻刀和刻版，技法上，在陰刻斷、陽刻連的原則基礎上更講究陰刻陽刻的轉換和結合；在構圖上，巧妙運用散點透視和焦點透視，把寫意和寫實相結合，借鑑了書法、繪畫、雕刻等各類藝術的技法，並把文人對剪紙藝術的理解和感悟融入到了剪紙作品中。

“文人剪紙”的歷史很悠久，早在清代“文人剪紙”就已盛行。清乾隆年間，乾隆南巡，一個名叫江舟的文人把自己的剪紙畫獻給乾隆，得到了乾隆的賞賜。當時江舟曾著有勾、砑、剪、揭、蕩、貼六字訣的剪紙技法，由此可見當時的“文人剪紙”已到了很純熟的程度。

在清道光年間，有一個叫包鈞的揚州人，擅長剪刻書畫，人們稱之為奇技，他所剪刻的山水、人物、花鳥、草蟲，無不入妙。一位叫陳文述的清代詩人曾在一首詩中這樣稱讚他：“剪畫聰明勝剪花，飛翔花鳥泳萍魚。任它二月春風好，剪出垂楊恐不如。”正是這樣的代代傳承和影響，才逐漸形成了“文人剪紙”的藝術特點與風格。