翻拍的意義在於：

1.回憶經典

2.如果老片收視率高，也能帶動翻拍片的收視率，收視率高那相對的就能賺錢。

3.提升某位明星曝光度，加大認知度

用魯迅先生的一句話，就是拿來主義，劇本都是現成的，這個費用比重新創作的成本要低很多了，因為不僅僅是劇本，前期的工作大部分都可以省下來了，為了收回效益，請兩個當紅小鮮肉，美女，就不怕不回本了，大部分情況下是穩賺不虧的，中國的營銷策劃還是不錯的，大有人捧場，因為現在就是個娛樂的社會，消費市場不是問題，最後下來就是高產，與其創新不一定成功，不如靠量取勝，這也是策略。

電視劇翻拍的意義，在於他將這部作品保留了下來。試想下，上個世紀的電影電視劇。現在還有多少人會去看。舉例西遊記，基本上都是一些80後或者90後。00後的人群在科技和知識面上和90後都有著巨大的代溝。畢竟，00，10後的基本是抱著手機出生的。他們所看的電視劇和電影特效，遠不是80年代所拍電影能比的。

但是如果將電視劇翻拍成現在00後，10後接受的那種特效強的畫面，他們就會看。覺得不錯之後就會去找原著去看。電視劇的翻拍賺了錢，重新整理了作品的存在感。也讓它換了個新身份保留下來。

{純屬個人觀點}

為了獲得更高的熱度，翻拍電視劇成為了眾多導演慣用的手段，翻拍有現成的故事大綱，編劇省心省力，這些客觀條件導致翻拍風盛行，但是對於翻拍有何價值，估計很少有人去思考。

許多影視劇現在也已經被翻拍了無數次，而真正被人記住的只有經典，想想過去幾部劇中的演員形象，再看看現在這幾個，無數粉絲要直呼，辣眼睛，不得不說，翻拍雖然是好的，但是單純為了翻拍而進行的翻拍，更多的只是會受到無數粉絲的強烈抨擊，雖然流量上去了，口碑卻低的沒話說。

隨著時代的發展，影視行業的發展越來越好。剛開始是電影人劇本的創作，隨著中國四大名著被搬上了熒幕上，以及後來不停的翻拍，中國電影人對文學作品的熒幕展示尤其熱衷，據不完全統計，目前影視市場翻拍文學作品的已經超過百分之四十。影視作品是傳播時代文化的重要媒介，對於近幾年來翻拍的文學作品也是飽受爭議。到底應不應該被翻拍，翻拍了後，大熒幕上作品能不能達到或超過文學作品本身。對於充滿著利益的電影行業，應當怎麼樣去保留文學本身和文化精髓。自從四大名著影視版問世後，掀起了一片熱度。影視劇具有鮮明的立體感，能夠融入到生活。影視劇的起源有很多種，例如各地方的戲曲，也有大街小巷的吹拉彈唱，這種文化媒體的主要作用是來娛樂老百姓的生活，提高生活質量，也體現著影視行業的票房，熱點，收入。影視劇的翻拍也有著改編，文學作品和熒幕作品是有一定的差距的，文學表達的文字，而影視作品表達行為，更能在老百姓面前立足，從而達到電影人的職業需求。影視劇和文學作品表達的物件不同，在現在社會下，人們對影視劇作品的關注已遠遠超過了文學作品，更能成為人們茶餘飯後討論點。