在某一個階段裡，無論是學古人還是學今人，一哄而上扎堆兒，作品千人一面。為了入展，為了獲獎，瞪大眼睛看風向，找風向。特別是要尋找到評委的風向標在哪裡。

流行存在合理性，並不是一無是處。但同時也要看到，也由此出現了大量盲目跟隨。在對經典只知皮毛的情況下，便直接追隨當今名人名家和評委。可以說，流行風的盛行，各級評委起到了推波助瀾作用。最後重複一句，對流行風也要一分為二。不能完全否定。

陝西在中國出名的名家很多，其中最著名的于右任、劉自櫝，開創了長安畫派的石魯、趙望雲、何海霞。後來是方濟眾、黃胄等人。這幾年、劉文西、王西京、吳修、雷珍民、吳三大、鍾明善、江文湛、王金嶺、陳國勇、趙振川、王海力、賈平凹，張之光、馬繼忠、王有政、崔振寬、郭全忠等名氣很大，還有些名家已故。

談到流行書風,個人想從以下幾點談論一下感想。

總體來看,書法作為一種藝術,這些年一直很熱,書家蜂起,作品紛呈,藝術標準的重要一條是創造性,而流行書風則代表著當代書法發展的方向,完全不同於前人的面貌,而且具有較高的質量,足以使之“立足當代”。

首先當代書法發展波瀾壯闊,風雲激盪,尤其是因為書法的藝術觀念的發育期很短,不過百年。以前都是“寫字”“審美”“藝術表現”三者混為一談,這樣看今天書法作為藝術的繁榮昌盛,就會有一個明顯的對比。與繪畫比、與文學比、與音樂比,可以看出,書法在今天的成功,是一個沒有外來文化型別介入與影響、參照的自發、原生的成功,這一歷史價值,怎麼估計都不為過。

談到書法的“當代性”，我理解的“當代性”應該有三。

一是“觀念認知”：是寫字還是藝術表達？是技術指標如筆法字法，還是各種藝術要素的綜合表現？是與古代寫字書法不分彼此還是讓書法與美術音樂戲劇舞蹈影視在美學層面上的互相比照並駕齊驅？

二是“形式表達”：是隻能像古人那樣條幅對聯、中堂、斗方、尺頁、手卷，還是可以兼取各色視覺表現形式海納百川百無禁忌？是隻能按書寫技法規範不得越雷池一步還是可以開拓各種表現技法以效果為第一？

三是“內容文辭”：是隻能寫古代的唐詩宋詞，還是可以寫當下的社會、時事、民生？是隻能以書寫漢字現成文字內容？還是可以有主題提煉和作品構思與內容表達？把這幾組對比辨清捋順，取前者即是古典形態，是對傳統的沿循與順接；取後者則體現出“當代性”——當然，是書法特定的“當代性”，而不是籠統意義上的西方前衛派墨象派現代派的“當代性”。

其次流行書風的出現一定是有原因的,它切合了當下的審美思潮,引起了很多人的共鳴。 而“流行書風”的宗旨與“藝術書法”的含義是最相吻合的。“根植傳統、立足當代、弘揚個性”正是站在藝術的立場上,是符合創作規律的想法。

所以我認為當代書法的流行書風是引領了一個潮流,是代表著一個特殊意義的發展方向的。