最好是在人物運動的瞬間抓拍！在拍攝之前做好跟模特的溝通，講清楚要拍攝的效果和注意事項，一旦開始拍攝就不要過多幹預模特的肢體，要不然會讓拍攝的照片看起來非常的僵硬。最好是設計一套動作，甚至是一段小型的舞蹈。從中抓拍適合風格的照片。可以參照一下日本的一個最厲害的女性舞王，非常出名的一位世界級編舞老師管原小村拍寫真實的技法。

人物拍出來比較死板，有很多原因。比如模特神態僵硬，動作不自然。比如人像光線沒有應用好，不是太平淡，就是大黑臉。我們就根據這些原因，見招拆招。

攝影師要引導模特，在輕鬆自然的狀態下拍攝，並搭配各種美姿。

很多攝影師面對的模特並不是專業的。看到鏡頭就有點緊張，這也是自然的表現。那麼開拍前模特溝通一下，講一下拍攝的主題和風格，模特基本擺姿，必要的時候還自己要上場示範。這樣做的好處是讓模特心中對攝影主題有個大致的瞭解，不至於手足無措。

至於模特的擺姿，只要使用最簡單的三疼動作，就是“頭痛，肚子痛，手痛”，都可以擺出優美的姿態，不至於太死板。最簡單的一招，還可以利用網上美姿的示範圖讓模特觀看學習。

拍出來的人像沒有美感。有可能是光線不好，有可能是構圖不好看，有可能是背景太雜了。

人像儘量選擇光線柔和明亮的地方，這樣拍出來的人物面板比較通透。而逆光和側逆光的應用，更給人物邊緣塗上一層金色的輪廓光，看起來特別唯美漂亮。

構圖不好看，那就是攝影師的問題了，就要加強這方面的學習練習，這就不多做介紹了。背景太雜亂，也會影響人物的美感。所以可以利用大光圈虛化背景，突出人物形象。

人像拍攝，的確是比較難拍的題材，難點在於:人物有思維，有情感，且不同的拍攝主題，要用不同的肢體動作、面部表情、眼睛神態去表現。

拍攝人像的時候，將畫面人物拍得死板，沒有美感，就是畫面不夠生動，沒有感染力，動作拘謹，擺姿不美，表情僵硬，神態沒有感染力，拍攝環境不適合，光影不協調，構圖不講究等，這些都有可能是導致畫面人物死板的原因。

因此，我們在拍攝人像的時候，避免人物死板呈現，應該要從以下幾個方面去把握:

1、攝影師要與拍攝物件充分溝通

做任何事情，充分有效的構圖，是成功的基礎，拍攝人像也是一樣，攝影師與拍攝物件對主題、風格、服飾、動作、表情、以及觀者等做充分的交流，這樣攝影師和模特心中都有信心。

2、拍攝物件擺姿要自然生動

拍攝人像主要表現的就是人物，所以，拍攝物件的擺姿除了優美，還必須得表現自然，這樣才顯得比較生動，這就得要錢攝影師巧妙的引導拍攝物件。

3、拍攝物件的表情和神態要生動

表情和神態是人像作品的靈魂，拍攝物件的擺姿再優美，如果表情和眼神不能打動我們的受眾，作品也是失敗的。

4、拍攝技術與技巧

在拍攝技術上，曝光要準，光影要恰當，畫面該清晰的地方要清晰，該虛化的地方要虛化，畫面主體要突出，靈活運用經典的構圖方式，做到畫面在元素的構成上不要死板，畫面要均衡，色彩搭配要統一協調等等。