我想在這個問題上我們或許還缺乏具體資料的支援，因為要說同一時間畫面上同時有不少人物在動的情況也是非常多的，即便是今年被很多小夥伴吐槽一直“ppt”的《舞動青春》，在跳舞的場景裡也是一群人一起在那裡跳的，當然了，這也是不得不動。

沒錯，我們說到了不得不動這個概念，我想剩下來的環節可能也就不難猜測了。

我們知道一部作品總是有經費預算的，儘管可能畫面細節做得更為精緻鮮活沒什麼不好，但是如果其時間金錢投入和取得的收益並不相對平衡的話，這部分自然也就會被放棄，因此，除了畫面上的大家必須一起動的場景，為了節約製作成本和時間精力去省略不必要的動作，也沒有什麼不對。

且或許這麼做效果不見得更差，因為事實上，我們的視線和注意力在同一時間裡總是隻能投注在一樣事物上的，因此事實上當我們看到一組人物在運動時，其實其他的細節即便做得再多，也容易流失，畢竟我們同一時間能夠接受的資訊量總是有限的，當然了，對於某些會自己掉回頭重播觀眾來說，或者說對於一部本就在細節上有別致用心的出發點就是要創作精品的作品而言，花這樣的精力可能也是。同時反過來想，當一組畫面中有很多東西都在發生變化，都在運動時，那麼我們的注意力可能反而不知道投注到哪裡去，而當畫面上只有一樣事物在發生運動時，就可以毫不費力地引導讀者：看這裡！這裡就是我要讓你看的地方！這樣一來，或許對於影片的流暢傳遞，反而是有好處的。

文：JOJO

題主的觀察相當敏銳，在多數深夜TV動畫中，這是非常非常常見的場景。

即——當畫面中有多人在交談時，往往一人在說話時，其他人都是靜止不動的。

甚至說話的那個人也只會嘴巴在動，身體上的其他部分都靜止不動。

這種畫面有一個現有名詞可以概括，叫做「有限動畫」（limited animation）。這種作畫方式最顯著的作用就是省錢。

如上圖，心在說話時，只有嘴巴在動，其他人也處於完全靜止狀態。

其問世非常早，有意思的是最早不是以動畫形式，而是1958年導演柳原良平與作畫大西清合作的Torys威士忌廣告《Torys酒館》。

該廣告可以說是有限動畫作為一種動畫形式問世了，並且在1960年的刊物上登載的《電視廣告的動態——兩種手法》（ＴＶ・ＣＭフィルムの動き——二つの手法）中對有限動畫的概念做了描述

如上體和表情很少變化，在螢幕上橫向進行風格化的運動；足部作畫張數相比迪斯尼來說少，但在迴圈中表現出獨特的節奏感等。

其中尤為重要的是有限動畫允許出現快速而不連貫的動作，這對於時間少但要求資訊量多的電視廣告來說相性極佳。

隨後經由日本動畫不斷的發展，從電視動畫系列劇《Instant History》到每集30分鐘的周播劇《鐵臂阿童木》，都離不開有限動畫這一概念的發展與完善。

然而當下，其實我們很難在哪一本書籍中找到對「有限動畫」這一概念能有具體準確的定義與描述。

常常是不同的專業書籍對「有限動畫」有著不同的定義，這主要原因是「有限動畫」及常常被用作對立面的「全動畫」自誕生起就並非嚴謹的學術用語，因此很容易出現各定義涵蓋不全、很難被具體的下定論的情況。

你看那些熱血打鬥的漫畫，比如龍珠，這不打的時候就是倆人麼，甚是是群鬥。

嘿嘿，我是弗利薩，請叫我弗利薩大王