初中，第一次看宮崎駿的動畫作品，就被宮老的畫風深深吸引。

後來就喜歡上動畫。

後來每隔一段時間，都會重新看宮老的每一部作品。每一次看，都有不同的感受，也許是因為年齡不一樣，看待事物的角度和眼界也不同了。

就如同起初看千與千尋，只是看到了千尋和小白之間唯美的感情，後來才發現湯屋代表的社會，無麵人隱喻的孤獨和慾望。。。。

旁人不理解，為什麼我反覆看宮崎駿的作品。

我從前沒問過自己為什麼，因為打從心底喜歡，哪還有什麼理由。

後來逐漸明白，理由不是對喜歡的詮釋，而是用來和同樣喜歡的人交流。無法形成語言的（文字或者圖畫），終究只會在自己的小圈子打轉，打轉，轉成孤獨。

如果細說，也許可以羅列一整夜都無法說盡。所以只能做一些精簡，簡單概括。

我喜歡的理由大致有三點

第一點：

在《夢與狂想的王國》紀錄片中，宮老說他創作從不事先構思故事情節，故事總是隨著一個基調開始慢慢浮現，一個個具有靈魂的角色和故事。這一點與村上春樹談小說創作有類似之處，他們都不會事先設計情節，而是如觀眾一樣在一旁觀看劇情的發展。只不過一個是用圖畫，一個則是用文字告訴觀眾究竟發生了什麼樣的故事。優秀的人總是存在很多共通性。

豐富的想象力可能成就一部作品，也可能毀滅一部作品。而宮老的想象力總是像極了現實社會，又呈現給你不同的社會空間。我喜歡這樣的想象，豐富又深刻。

第二點：

宮崎吾朗在創作虞美人盛開的山坡時，曾一度陷入作品無法如期釋出的窘迫局面，而宮崎駿只用了一張圖便向宮崎吾朗和近藤勝也詮釋瞭如何讓女主小海成為一個栩栩如生，有魅力的角色。

宮崎吾朗起初設計的角色

後來宮崎駿派人送給他一幅他畫的，女主走路的姿態

更改後的小海，作品也如期上映

只是一個行走的姿態，便傳神的傳達了女主的個性。由此便可以看出宮崎駿對人性的捕捉和詮釋能力。而宮崎駿本身就是個環保主義者，因此，大自然在他的描繪中也顯得更加具有魅力。

第三點：

有人說動畫電影是畫給孩子看的，連宮老本身也這麼說。我同意這一點，但我一直堅定的認為動畫電影也是給成年人看的。而孩子和成年人看到的是同一部作品，卻是不同的靈魂。

經常和朋友推薦宮崎駿作品的理由就是：你的認知水平和眼界有多廣，就能從中得到什麼。當然這裡不是說科學性認知水平的高低之分，而是一種寬度。

想起有人說宮崎駿是孤獨的，所以總是不停的隱退又復出。但我不這麼認為，回到最初回答喜歡宮崎駿的理由，很多人說不出那樣的理由，無法形成語言的也就很難與人交流，進而達成共鳴。而宮老實則是一個表達高手，抽象而又深刻的內涵，在他的畫筆的詮釋下，變得生動，唯美而又能與觀者產生強烈共鳴。通過一部作品，可以和全世界，成百上千的人交流，無論是批評之音亦或是讚美之聲，只要你從作品中看出了屬於你自己的東西，便就完成了一場交流。

願每一個成年人都有機會看一場宮崎駿的電影，

然後問問自己，

你為什麼喜歡宮崎駿？透過作品看到了什麼？

最後附圖是《懸崖上的金魚姬》中的部分製作人員名單，希望大家注意到，一部優秀的作品後面實則是個強大的團隊，宮老的確功不可沒，但也請大家每次看看最後的製作人員名單。每一部作品都有他們的無數的心血。

“創作一部動畫也就是創造一個虛擬的世界，這個世界慰藉著那些失去勇氣的、與殘忍現實搏鬥的靈魂。”

——宮崎駿

1922年，法國影評家埃利·福爾滿含感情的預言：“終有一天動畫片會具有縱深感，造型高超，色彩有層次……會有德拉克洛瓦的心靈、魯本斯的魅力、戈雅的激情、米開朗基羅的活力。一種視覺交響樂，較之最偉大的音樂家創作的有聲交響樂更為令人激動。”八十年後，世界動畫界最接近埃利·福爾夢想的，首推宮崎駿。

宮崎駿可以說是日本動畫界的一個傳奇，可以說沒有他的話日本的動畫事業會大大的遜色。他是第一位將動畫上升到人文高度的思想者，同時也是日本三代動畫家中，承前啟後的精神支柱人物。宮崎駿在打破手冢治虫巨人陰影的同時，用自己堅毅的性格和永不妥協的奮鬥又為後代動畫家做出了榜樣。

我以前一直看漫畫比較多，日本動畫到底什麼水平沒什麼概念。

直到高考前一週，央六某天下午放《魔法公主》，我心想哎喲這片兒不錯，動作流暢色彩鮮明等等要上學了，回來找機會補。（其實那時候我們班因為集體去網咖上網，班裡男生已經全體被請回家複習，僅剩我一個……現在想來不去上課也還行吧………………）

然後我十分大心臟地在高考前一晚補完了這部當時在央六被改名為《魔法公主》的《幽靈公主》。

那是我第一次看動畫，有一種“這不是動畫，這是電影”的感覺。我第一次瞭解到，動畫不只是小打小鬧熱血青春戀愛。我第一次明白，動畫也可以訴說人文情懷。（也第一次知道了TVB那悲壯BGM的來源）其實大學受老師影響，更喜歡一些，但宮老頭多年來孜孜不倦貢獻佳作，還是不得不豎起大拇指。我感覺，宮崎駿的動畫很大程度上影響了之後的幾個名監督，包括細田守等，開創了一種日式動畫的風格：清新婉約派。

不同於巖井俊二那種日式清新，這類動畫一般以小孩為主角，敘事平緩，音樂到位，劇情娓娓道來。故事裡的情懷如涓涓細流一般舒緩劃過心房，結局毫不造作，但溫暖人心。

而且他是拍給孩子們看的，不是給大人們。但大人們看了，卻會變回孩子。

長大後我很少回老家。

每次回去我都騎上家裡早已破敗不堪的自行車在村裡溜達。

以前我們在這裡抓過蝌蚪

以前我們在這裡練習騎自行車

以前我們在這裡撅下兩根樹枝想象自己是士兵互相對打

我家的貓以前每天蹲在這裡等老爺回家

墳頭那裡傳說有抓小孩的鬼

下雨天的時候我們在這裡築過“水壩”

綜上所述，宮崎駿是當之無愧的動畫電影界的大師，無出其右！

宮崎駿，這個有著聖誕爺爺一樣慈祥面孔的老人，用他的畫筆，給我們畫出了龍貓，千與千尋，

小魔女琪琪，魔法少年哈兒等。這些勇敢善良的動畫人物，給我們帶來了數不盡的感動，

我們隨著這些人物經歷著一次又一次心靈上的旅程，途中的紛紛擾擾皆為以後的自己添上溫柔的一筆。

宮崎駿的電影是一個建立在童趣的上的夢，從早期的《風之谷》（本人接觸最早）到封刀之作的《起風了》，

無一不例外借由著動畫裡那似真似幻的人物向我們訴說著人與自然的和平、即使深受苦難但也必須有的成長

以及對要對未知時刻充滿著好奇，因為說不定就會有一隻大大的龍貓出現在你的面前。

第一次看宮崎駿的動畫作品，就被宮老的畫風深深吸引。

簡單、乾淨、美、

驚訝於簡單的線條居然可以描繪這麼美的場景。

後來就喜歡上動畫。

後來每隔一段時間，都會重新看宮老的每一部作品。每一次看，都有不同的感受，也許是因為年齡不一樣，看待事物的角度和眼界也不同了。

就如同起初看千與千尋，只是看到了千尋和小白之間唯美的感情，後來才發現湯屋代表的社會，無麵人隱喻的孤獨和慾望。。。。

旁人不理解，為什麼我反覆看宮崎駿的作品。

我從前沒問過自己為什麼，因為打從心底喜歡，哪還有什麼理由。

後來逐漸明白，理由不是對喜歡的詮釋，而是用來和同樣喜歡的人交流。無法形成語言的（文字或者圖畫），終究只會在自己的小圈子打轉，打轉，轉成孤獨。

歲月永遠年輕，我們慢慢老去，你會發現，童心未泯是一件值得驕傲的事情。

宮崎駿大師的作品很多，畫風上的治癒，故事的細膩，情感的深刻，想象力的奇幻，使每一部作品，都是那麼的有代表性。人們在看作品中常常能回憶起童年時的純真，引發人們對成長的思考。

你問我為什麼喜歡宮崎駿的電影？是因為這個老先生用盡一生來守護了我們失去已久的童心。

宮崎駿的動畫，珍藏了我們太多的回憶。童年時的山與河，風和花，玩過的玩具，都能在他的動畫裡找到影子。而我們之所以喜愛他的動畫，除了片中那溫暖的故事、美麗的畫面。更因為他，帶給了我們關於童年的美好的所有想象吧。

沒有任何一個導演的所有作品我都看過，除了宮崎駿；千與千尋龍貓天空之城魔女宅急便起風了紅豬魔法公主懸崖上的金魚姬哈爾的移動城堡借東西的小人阿莉埃蒂風之谷歲月的童話魯邦三世。。。一口氣可憋死我了

提到宮崎駿不得不提他的神作《千與千尋》

千與千尋是宮崎駿的代表作，可能也是最有名的作品。是不是宮崎駿最好的作品？卻不一定。宮崎駿的創作生涯非常長，作品眾多；有的畫風更奇特，有的更曲折，有的情感更真誠。千與千尋剛上影院就獲得了巨大的票房，好評一片。宮崎駿對於光影的刻畫，水流的刻畫，不同物質的質感，自然景觀的描繪，極度寫實而賞心悅目悅目，宮崎駿能有如此優秀的作品屬實不易！

千與千尋的優秀是你無論在任何一秒，都是一張桌布，都是一副名畫，都是絕對的藝術。宮崎駿對千與千尋的製作，任何細節都不放過，可以好不誇張的說，看三遍都意猶未盡。宮崎駿是動漫領域最優秀的人，雖然現在是宮崎駿爺爺了，但絲毫不剪我們的喜愛。

(一提老爺子的動畫，就想起在高至天空的葉子上和人類女孩共舞的龍貓。)

因為每個年齡段看都有不同感覺。但不變的是電影裡對現實問題的思考和對愛的詮釋…看完總會很溫暖。

老爺子的想象真的很奇特很有吸引力。畫面的感覺很純真，真的就是做到了“以孩子的眼光看世界”，但同時又能講好一些成人看來都複雜的事情。人與自然，人與人，人與世界。

他的電影，往往格外適合放鬆。前藝考編導生，考前集訓，老師總說看他的電影能調整心態。這種全身心進入奇幻世界的感覺很舒爽的。

有必要一提的是老爺子個人。反戰、女權、生態、自然。《哈爾的移動城堡》，和平反戰的理念是很明顯的。《千與千尋》，白龍就是因河體掩埋斷流而離開的琥珀川河神。女權則是體現在所有女性主角上，堅毅勇敢，且是成長變化的。

曾經向無數人推薦過宮崎駿的動畫電影，並長期研究宮崎駿動畫電影的特點，故事的編導，人物造型的特徵，大量的動畫分鏡及場景和所有的動畫音樂，看過所有有關於宮崎駿的動畫電影製作過程的紀錄片及和吉卜力有關的紀錄片和一些文章，在我的推動下，我的太太和女兒都成為了宮崎駿迷，總之屬於超級宮崎駿迷。