又是關於《哪吒之魔童降世》的問題，最近最熱的一部卡通電影了，可能還比今天上畫的《上海堡壘》熱，票房應該會超過《上海堡壘》吧！但這部卡通的確是舊瓶裝新酒了，把哪吒的行為用“魔”來概括就能熱到這種程度？真的是不能理解。這部《哪吒之魔童降世》的卡通個人感覺多多少少有一些日漫的感覺在裡面，不知道是不是，這只是個人的一種感覺罷了。至於舊瓶如何裝新酒，把它改得面目全非就是了，不難！原著裡哪吒都沒有被身邊的其他百姓所討厭和看不起，這個導演腦洞大開，按照《火影忍者》一改編，就成了現在的這部垃圾。原著裡哪吒就是李靖的三兒子，住在陳塘關裡，人家是公子哥兒，身邊是有人服侍的，人家是官的兒子，並不是什麼平頭百姓，所以電影裡的那些情節是不存在的。這個導演把《火影忍者》信手拈來，改得不論不類。這個導演甚至把太乙真人都亂改一通，簡直就是荒天下之大謬。還有就是特意把哪吒的樣子搞得這麼邪，就是為了烘托以後的劇情的，實在是不敢苟同啊……

哪吒的故事本來是一個有印度神原型的故事，北方多聞托塔天王俱毗羅有個兒子叫哪吒俱伐羅，曾在亞穆河殺過龍。這是原型。

傳入中國後，唐《開天傳記》直接說哪吒是俱毗羅之子。因為李靖的名聲太響亮了，所以上述故事變成了李靖和他的兒子哪吒。

在《封神演義》中更細化這個故事，搞成了意氣少年和專橫懦弱父親之間的事，孩子鬧海殺龍，父親迫於龍王威壓，讓孩子自己承擔後果。

再後就是美術片《哪吒鬧海》，那個白衣哪吒橫劍自刎，這裡就是更多的展現一種反抗精神和孩子的極盡委屈，這大概是很多人對這一版念念不忘的主因了，因為這是大部分人孩提時代接觸到的第一個悲劇。

至此，哪吒不再是佛教故事，逐漸演變成了佛道融合的故事了。最近新上的《哪吒》，又打破了以前的故事，哪吒沒有殺龍也沒有橫劍自刎，反而加了父子情深的故事。

首先，普通觀眾是不反感“翻拍”或者“改編”的。金庸老先生的那幾本書，光《射鵰》《神鵰》怕是都有幾十個版本了。每一次翻拍，都照樣有人看。《哪吒》只不過是用了經典角色，劇情都是原創的。照本宣科地翻拍都行，《哪吒》這樣的翻拍，更是一點問題都沒有。所以，只要合理的改編，中國產動畫電影用經典角色完全沒有問題，觀眾一直都有。

其次，仍然處於市場開拓期的中國產動畫電影行業，一部商業上成功的電影，要比藝術上成功重要得多。這也是為什麼《哪吒》大賣，很多人都在感謝《大聖歸來》。《大聖歸來》製作上有很多瑕疵，但是它的大賣突破了原本中國產動畫電影 5億的天花板，讓更多的資本看到了動畫電影的潛力，這才有後面的幾部原創故事佳作。

現在我們回過頭來想想，大聖的這次突破天花板，為什麼不能是同樣具有相當質量的《魁拔》或者其他原創故事？道理很簡單嘛，就算原創的故事再好，觀眾不認識，誰會去看呢？《哪吒》《白蛇》也是如此，舊瓶裝新酒，更有觀眾緣。《哪吒》的這次大賣，可以說是整個行業的勝利。所以，改編經典故事，是中國產動畫電影人歷經艱辛，摸索出來的一條正確的道路，這條道路走好了，以後那些完全原創的電影，才有可以依存的市場，才有數量可觀的觀眾，才有錢賺。沒有錢，靠愛發電嗎？