因為演武俠電影的明星都老了，新一代的明星都是小鮮肉，不夠硬漢也沒有基本功。以前都是自己上場，現在要麼用替補要麼就用特效蓋過去。沒有以前的那種打擊感了

這應該和觀眾審美要求提高了有關係。

過去武俠電影屬於稀缺，內地經濟不好，投資拍電影的公司和個人較少，所以很多經典電影武俠電影都出自90年代。

當電影生產越來越多後，觀眾對影片畫面視覺、特效場景、演員演技、故事情節都開始重視了，以前特效肯定難和現在相比，畫面場景也難和現在比，但偏偏故事情節要比現在的好，原因在於題材就那麼些，厲害的編劇稀缺，導致現在拍的武俠電影，總是光有空架子，花招式，沒有實質內容。

所以人們發現看原來的老電影，還更好看，畢竟看電影能夠經典流傳的電影，往往還是靠故事情節取勝。

其實這兩年還是有優秀的武俠電影的，《繡春刀》就很不錯，故事情節緊湊，全程無尿點，明星演技也線上。

還有一點武俠片本身也比較難拍，服裝道具，場景選擇搭建都相對比現實題材投入要多，由於投入產出比往往達不到投資人要的，大部分武俠片是處於虧錢狀態，這也導致拍這型別片的人變少。

故現在遇到好的武俠電影，並不容易，需要時間沉澱，國內能拍出好的武俠片的導演也較少，徐克算是這方面的大師，但最近幾年也拍得較少了。

我覺得可以從兩方面分析。

一是市場多元化：這些年，好萊塢大片大批進入國內影院，觀眾胃口變刁，各種型別的電影豐富了大家的選擇。

港片時代風頭過後，其代表如警匪片，江湖片，武俠片等也開始走向低潮。

二是有名的武俠導演品味有點時代脫節：比如徐克，去年拍了《奇門遁甲》，我好想知道他在拍片前，是否瞭解觀眾。而且武俠的俗套橋段，需要推陳出新，這個過程，並不好走。

2011年，烏爾善，甯浩拍了一部《刀劍笑》，嘗試做新武俠，結果並不成功。

僅從電影內容來講。如今好像沒有什麼精彩的武俠小說，人們不再進行創作，好像也不怎麼講武俠了，說起武俠，離我們已經有點遠了，但我夢裡還有那個輝煌的武俠時代，曾經的90年代香港武俠電影。 《笑傲江湖》《東方不敗》《倚天屠龍記》《黃飛鴻》《太極張三丰》《方世玉》《東邪西毒》等等，那個年代的武俠經典實在太多，我也無法一一列舉，這些都是公認的優秀武俠片。

武俠，它重點在這個“俠”字，現在的演員，臉上沒有俠氣，受韓流的影響，演員們的生活造型都往南韓明星上靠，沒有了自己的個性，自然也喪失了本來的文化核心，在其中自然包括俠氣。俠之大者，為國為民。現在的人，自私自利，表現在電影上，也是如此，電影已經不提什麼英雄主義，俠義愛民，只有什麼厚黑，這也從某個角度反映了中華民族黑暗自私的一面。

還有現在的武俠片沒有畫面感，花裡胡哨，場景根本無法有代入感，動作設計差，製作特效也很頻繁，不太真實。武俠環境已經一去不復返了，沒有了艱難環境，無論是導演，編劇，還是演員，都無法產生俠之魂了，這可能是武俠之殤。

謝邀。這兩年的電影不單單是武俠電影包括武俠電視劇都越來越無看頭了。電視劇叫好的要麼就是《我的後半生》這種都市劇，要麼就是《羋月傳》這種宮廷後宮劇，而看看咱的武俠劇，要麼就是五毛特效要麼就是炒金庸、古龍冷菜（當然這些劇一直都很經典），經典難以超越，越來越差。還有一個願意，摳圖摳不出好劇。。。