臉譜藝術的發展與中國戲曲的發展是密不可分的。大約在12至13世紀的宋院本和元雜劇的演出中，就出現了面部中心有—大塊白斑的丑角臉譜。淨角臉譜相傳在中國戲曲發展之前，南北朝和隋唐樂舞節目裡就有了“假面歌舞”，這假面具就是臉譜的鼻祖。《舊唐書·音樂志》裡有齊人表演蘭陵王戴面具擊故樂舞的記載。

但隨著中國戲曲藝術的發展，戴面具演戲越來越不利於演員面部的表演，藝人們就用粉墨、油彩、鍋煙子直接在瞼上勾囤，這樣就逐漸產生了瞼譜。當時，戲班以露天演出為主，離戲臺較遠的觀眾往往看不清演員的面部表情，勾上臉譜使觀眾在遠處就能一目瞭然。

為適應露天演出，所勾臉譜一般只用黑、紅、白三種對比強烈的顏色，強調五官部位、膚色和麵部肌肉輪廓，如粗眉大眼、翻鼻孔、大嘴岔等。這種原始的瞼譜是簡單粗糙的，隨著戲曲藝術的發展逐漸裝飾化了。

到18世紀末和19世紀初，京劇逐漸形成相當完整的藝術風格和表演方法後，京劇瞼譜也在吸收各地方劇種臉譜優點的基礎上，經幾代著名演員和戲劇藝術家的不斷探索研究，加工提高，創新改革，得到充分的發展。

圖案和色彩愈來愈豐富多彩，各種不同人物性格的區分也越加鮮明，開創造出許許多多歷史和神話人物的臉譜，形成了一套完整的化妝譜式。

臉譜，是中國傳統戲曲演員臉上的繪畫，用於舞臺演出時的化妝造型藝術。不同行當的臉譜，情況不一。“生”、“旦”面部妝容簡單，略施脂粉，叫“俊扮”、“素面”、“潔面”。而“淨行”與“醜行”面部繪畫比較複雜，特別是淨，都是重施油彩的，圖案複雜，因此稱"花臉"。戲曲中的臉譜，主要指淨的面部繪畫。而“醜”，因其扮演戲劇角色，故在鼻樑上抹一小塊白粉，俗稱小花臉。

1、紅色臉譜：一般表現忠義、英勇，如三國武將關羽。偶爾也會有反面人物勾上紅色，這是一種暗指諷刺，如明朝大太監劉瑾，但這種情況不多。

2、黑色臉譜：一般表現公正廉明，如宋朝清官包拯。

3、白色臉譜：一般表現陰險、狡詐，三國奸臣曹操。

4.紫色臉譜：一般表現威嚴果斷，有正義感。如戰國末期趙國名將廉頗

5.黃色臉譜：一般表現彪悍殘暴，如隋朝大將宇文成都。

6、粉紅色臉譜：一般表現比較正直的老人，如東漢名臣蘇獻。

7、金、銀色臉譜：一般都是表現各種神怪，比如西遊記裡的神佛，都會貼上金銀粉。

8、藍色臉譜：一般表現勇敢有謀，如清朝好漢竇爾敦。

9、綠色臉譜：一般表現魯莽暴躁，如隋唐時期的程咬金。

關於舞臺臉譜的起源有幾種說法，公認的一種是源於中國南北朝北齊，興盛於唐代的歌舞戲，也叫大面或代面，是為了歌頌蘭陵王的戰功和美德而做的男子獨舞，說的是蘭陵王高長恭，勇猛善戰，貌若婦人，每次出戰，均戴凶猛假面，屢屢得勝。

人們為了歌頌蘭陵王創造了男子獨舞，也帶面具。戲曲演員在舞臺上勾畫臉譜是用來助增所扮演人物的性格特點，相貌特徵，身份地位，實現豐富的舞臺色彩，美化舞臺的效果，舞臺臉譜是人們頭腦中理念與觀感的諧和統一。

臉譜的發展跟中國戲曲的發展是不可分隔的。起源於歷史上的“代面”。據《舊唐書》記載，大約在南北朝時期，就有“代面”即“假面歌舞”的出現，這應是臉譜的鼻祖。

淨、醜是採用臉譜作為面部化妝的主要角色，部分生、旦角色也使用臉譜。臉譜是用來表明戲中人物的面容，性格特徵，以豐富舞臺美術色彩，強化演出效果。臉譜是種象性美術創作，是舞臺美術整體中的固有組成部分。

臉譜是把由思想構成的眉目口鼻花紋和臉膛顏色組織起來，塗畫在演員臉上以使人產生美觀感知的圖案。臉譜是隨戲的形成而產生的。

各種人物大部分都有自己特定的譜式和色彩，臉譜藉以突出人物的性格特徵，具有“寓褒貶，別善惡”的藝術功能，使觀眾能觀其外表、知其心胸。京劇臉譜是在十八世紀末和十九世紀初京劇形成後，逐漸形成的。

京劇臉譜是戲曲臉譜中用色最多的劇種，所謂臉譜色彩是指臉膛的主要色彩而言，有紅、紫、黑、白、藍、綠、黃、粉紅、褐、赭、金、銀等色，各具秒用，以豐富想象和誇張的手法，突出劇目中複雜的人物形象，出現於舞臺上。

紅色的代表忠勇、正直；黑色的代表勇猛、直爽；白色代表奸詐、狠毒、陰險；油白色代表自負、跋扈；藍色的代表剛強、驍勇；綠色的代表頑強、俠義；黃色的代表凶暴、沉著；灰色的代表老年梟雄；紫色的代表智勇剛義、剛正威嚴；金銀色代表神、佛、鬼怪、精靈。

何謂“臉譜”？

臉譜又稱“花臉”，它是中國戲曲藝術的重要特徵之一。臉譜主要用在淨、丑角色各種人物上，生、旦角色很少用。

臉譜分為淨角臉譜和丑角臉譜兩種，丑角臉譜出現得較早，而淨角臉譜是戲曲成熟之後，由民藝人逐步劍作出來的。最早的淨角臉譜出現於元代，當時元雜劇中出現了一些性格豪放、粗獷、嚴正的正面角色，但是當時沒有適合於表現他們性格和精神的化妝形式，於是戲曲藝人就根據劇本的描寫，創作出了淨角臉譜的雛形。

隨著戲曲的不斷髮展，戲曲角色的不斷增加，為了更好地突出角色的性格特點，戲曲臉譜也更加精緻，多樣。

臉譜的譜式？

臉譜有各種譜式名目，最早的臉譜形式比較單一，整個臉上基本都塗一種顏色，只在眉眼的位置上作重點化妝，直到清朝初期才開始出現多種多樣式的譜式。比如京劇，就有如下幾種：

整臉、三塊瓦臉、十字門臉、花十字臉、六分臉、元寶臉、碎花臉、歪臉等。

1，在十ニ、三世紀，宋雜劇金院本的演出中，就已經創造出以面部中心有塊白斑為顯著特點的丑角臉譜。

2，到十七、八世紀，淨角已能扮演很多不同性格的正、反面形象，化裝藝術也多樣化了。

3，京劇是在十九世紀初期形成的，它的勾臉藝術又有了進一步提高。

五彩繽紛的京劇臉譜這種造型藝術，不是一般的面譜，更不同於面具，是中國特有的一種獨具風格的藝術形式。它同京劇的唱腔、音樂、舞蹈、服裝的藝術造詣一樣是很深堪的。

臉譜體現人物性格、特徵，不能千人一面，一個模樣。

二，京劇臉譜多達幾百種。每個臉譜都有一種主色，以構成人物的基本色調。

1，紅色表示忠勇、正義；

2，黑色表示剛直、果敢；

3，白色表示多謀、狡詐；

4，黃色表示勇猛、殘暴；

5，藍色表示堅毅、勇敢等。

這種主色也是自然膚色的藝術描繪，主要誇張眉、眼、嘴、鼻和腦門五個部位。構圖式樣分整臉、三塊瓦臉、六分臉、碎花臉等多種。

譜式以不同人物的形貌特徵為依據，即使同一譜式，不同人物，各部位的線條勾畫和色彩處理也不同。各人臉型不同，勾畫也不一樣。

1，李連的臉譜要整臉，不要碎臉，才能完整體現出他特有的既善良正直，又帯粗魯的性格；

2，張飛是蚓蝶譜大花臉的形象，表現豪爽通達的性格：

3，楚霸王是壽字眉，魚眼改寬，通天眉一直拉下來，象徵英勇無敵，不可一世，又有垂喪感。

京劇臉譜的特點是用象徵和誇張的方法，表現人物並有美術感。

早在50年代，周總理在一次審查劇目時說：“京劇臉譜是表現人物的一種性格、一種象徵，它是京劇中不可缺少的藝術之ー。”

臉譜起源於面具，但為了表達更為複雜豐富的觀念和表情，發展為舞臺臉譜，起源有幾種說法，最可信的是源於中國南北朝北齊，說的是蘭陵王高長恭，勇猛善戰，但太過貌美，每次出戰，均戴凶猛假面。

臉譜分兩類：

一類是工藝美術性臉譜。這類臉譜是作者根據自己的思維想象，在石膏材質的臉形上，用繪畫，編織，刺繡等手法制作出形態各異，色彩圖案變化多樣的臉譜製品，這類臉譜具有一定的觀賞價值！

另一類是舞臺實用臉譜。這類臉譜是根據劇情和劇中人物的需要，演員用誇張的手法在臉上勾畫出不同顏色，不同圖案和紋樣的臉譜。戲曲演員在舞臺上勾畫臉譜是用來助增所扮演人物的性格特點，相貌特徵，身份地位，實現豐富的舞臺色彩，美化舞臺的效果，舞臺臉譜是人們頭腦中理念與觀感的諧和統一。

臉譜的由來有傳說是：源於中國南北朝 北齊，興盛於唐代的歌舞戲，也叫大面或代面。是為了歌頌蘭陵王的戰功和美德而做的男子獨物。傳說是蘭陵王高長恭，勇猛善戰，貌若婦人，每次出戰，均戴凶猛假面，屢屢得勝。人們為了歌頌蘭陵王，創造了男子獨舞帶面具。戲曲演員在舞臺上勾畫臉譜是用來助增所扮演人物的性格特點，相貌特徵，身份地位等，實現豐富的舞臺色彩，美化舞臺的效果。臉譜是人們頭腦中理念與觀感的諧和統一。

京劇臉譜是在十八世紀末和十九世紀初京劇形成後，逐漸形成的。京劇臉譜在形成過程中吸取了很多地方戲曲劇種的臉譜。在地方戲曲臉譜的基礎上加以取優廢劣。經過幾代著名演員和戲曲藝術家的不斷探索、研究、改革，形成了現在的京劇臉譜。

京劇臉譜也是至今戲曲舞臺上臉譜最多、最完整的臉譜體系。

臉譜的追溯，可上至“儺”。中國古代的儺文化曾盛極一時，儺主祭祀，祭祀時多伴以舞蹈和音樂，通常指祭文和祭祀舞蹈，更重要的為了增加神祕感，祭祀者常以面具示人。儺文化在古代社會中多由宗教祭祀人員掌握，因此在傳播上具有一定的侷限性。

唐時，文化交流和融合發展較為密集，坊市的開啟一方面促進了唐朝的發展壯大，另一方面也促進了坊間文化的形成。宋以後，尤其是元代，戲曲的發展，使得表演形式逐漸豐富，妝容和臉譜化的表演形式開始形成和發展。固話下來的表演形式也逐漸形成傳承體系。

至於臉譜源於儺文化的推測，有學者在今天楚文化的研究中也有表述。

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