《霸王別姬》，陳凱歌導演，張國榮、張豐毅、鞏俐、葛優等主演。

總體評價：《霸王別姬》是陳凱歌到目前為止最偉大的電影作品，按目前的“申差”環境和陳凱歌的狀態恐怕是再也拍不出這種史詩級的電影作品了。

這部電影占盡天時地利人和，屬於可遇而不可求肯定空前註定絕後的一部曠世之作。90年代初正是中國電影蓬勃發展的井噴時期佳品不斷，張藝謀的《活著》，姜文的《Sunny燦爛的日子》等一大批優秀中國產電影如雨後春筍般不斷湧現，《霸王別姬》正是在這種大背景下誕生的。可以說寬鬆的創作氛圍加上導演及主要演員的藝術創作高峰期共同奠定了《霸王別姬》在世界電影史上的經典地位。

好的電影要有好的故事。“程蝶衣的堅守與段小樓的背叛”構建了故事悲劇的總基調。9歲的蝶衣與師兄小樓從相識，相知成為情同手足的同門師兄弟。男生女像，心思敏感的蝶衣在小樓一次次的相扶下暗生情愫，跨越了性別的鴻溝對小樓產生了深深的依賴與眷戀。他和小樓相約要演一輩子《霸王別姬》，要成為小樓一生守護的虞姬。性情粗曠的小樓在成年後娶妓女菊仙為妻在蝶衣看來是對倆人誓言的背叛。小樓答應的是臺上的假霸王和臺下的師兄弟，而蝶衣要的是臺上的真霸王和臺下的真虞姬。矛盾的主線清晰，故事的情節曲折，人物的塑造豐滿，善寫“情”的原著作者李碧華為電影貢獻了絕佳的藍本。

好的電影要有好的導演。有的人從出生到死亡，上帝給他的指令往往只有一次。作為文學素養極高的第五代導演陳凱歌在拍攝本片時，正值不惑之年，藝術靈感真如泉湧堵都堵不住。他對原著的結局進行了天才性的修改，蝶衣自刎香消玉殞，寶劍落地再無虞姬。在長達3個小時的時間裡，陳凱歌對這部宏偉鉅作的整體掌握是相當老道的，多一分則冗少一分則簡。雖然之後陳導再也沒能拍出比肩《霸王別姬》的電影作品，但有此佳作，他也足可笑傲江湖了。

好的電影要有好的演員。1993年參演《霸王別姬》，20年後縱身一躍，既華麗的綻放，又絕決地離開，從此成為影迷心中一段難忘的影像回憶。如果說導演陳凱歌賦予了《霸王別姬》以燦爛的生命，那麼張國榮無疑給《霸王別姬》注入了高貴的靈魂。“不瘋魔不成活”是程蝶衣一生的寫照，“生如夏如、逝如秋葉”則是張國榮的悽美命運。一個在香港長大、英國接受教育的港臺演員來飾演一個京劇花旦，從此我開始相信宿命論。用演技好壞已經無法評判張國榮在本片中的作用了，在我看來那個戲外不分、雌雄不辨的程蝶衣就是張國榮自已。張國榮是用生命和靈魂向觀眾展現了他自已，張國榮之外再無真虞姬。

細品這部電影后，我對同性戀開始多了一些寬容和理解，因為每一段真摯的情感都值得尊重！

其實這個看個人愛好吧，如果是我的話，那我則會推薦《阿甘正傳》這部電影。因為他給我傳遞的是正能量。

這部片子所要告訴我們的就是阿甘的母親所告訴阿甘的那樣：要對生活充滿信心，每天都會有不一樣的新奇。他不聰明，智商只有75，可這點絲毫沒有影響他。甚至，就是因為他的質樸、純善和有些較真的執念，才使他取得了許多常人都無法相比的成就。他對這個複雜世界的看法，天真而簡單，令到我都懷疑自己是否想的太多。對生活，他懷抱著可貴的積極態度。在他所經歷的那個世界風雲變換莫測的時代，無論何時，無論何地，他都依然如故，說到做到，兌現自己所許的諾言。透過鍥而不捨的努力，闖出了自己的一片天地。跑，是他最擅長的。勵志傑作，要像阿甘一樣，永不放棄！