你和攝影有怎樣的故事？它給你帶來了什麼影響？

作為一名攝影愛好者，無論是喜歡拍風光還是喜歡拍人文，都會有講不完的故事······但這裡我要講的是拍攝我學生的故事，我是一名特教教師，我的學生是一群折翼的天使，他們有眼睛卻看不到這個世界；他們有耳朵卻聽不到親人的呼喚；他們有嘴巴卻無法訴說心中的渴望······但他們心中同樣充滿了愛和Sunny，他們也和健康孩子一樣享受學習和成長的空間。

她們雖然聽不到動聽的聲音，無法用言語表達豐富的內心世界，但在她們的畫筆下，這個世界依然色彩繽紛，她們手中的畫筆就如同耳朵和嘴巴，是她們感觸世界的一種方式，這些更需要老師付出更多的耐心和愛心。

生活中與孩子們相處不僅僅是故事，更多的是細節和瞬間，那怕是一個微笑或手勢，都會被珍藏在記憶中，溫暖而美好。

是攝影讓我與孩子們更加親近了，更加的瞭解他們的喜怒哀樂，記錄她們的生活和學習，記錄下那些美好的瞬間，同時我也收穫了許多快樂。

攝影讓我更善於發現生活中的那些美好，提高了自己的審美，讓生活也更充實了。

攝影是需要不斷學習和積累的，還需要付出很多的辛苦，因為喜歡所以會一直堅持下去的，讓自己不斷地成長。

我沒想到二十年前偶然的工作調動，讓攝影成為我的工作必須，從不喜歡，到愛上，最後是迷戀攝影，整整耗盡我的大半生。餘年依然會與攝影為伴。

我自己從來沒想過會愛上攝影，我父親以前送我一部海鷗120中國產相機。但是我碰也不碰。那上面的刻度光圈速度對我來說就是一頭霧水。因為我天生是數字盲。

那時，因為剛工作沒有錢，攢了一年自費買了一臺理光相機，鏡頭是50mm標頭。就這樣我開始蹣跚學步，學拍攝，沖洗、暗房放大，業餘時間到郊外草灘拍攝蘆葦夕陽，然後沖洗，漸漸得以掌握快門速度曝光這些攝影技術的基本功，我還常常利用休息時間，拍攝人物肖像，不斷提高攝影技巧。

為了進一步提高攝影水平，我還節省其他開支，花錢租房子佈置起來幕布燈光，開始人像攝影基礎構圖用光的練習拍攝。想把攝影做得更好更精，把構圖、光影、立意、層次、細節解決好，打好基礎，提高攝影藝術性。為期兩年的人像攝影實踐，對我攝影提高很大。我開始關注構圖中的均衡性和韻律感和力量，以及畫面的張力；開始理解光影營造出不同的情感，渲染、烘托想表達的意境。這讓我對攝影又有了新的認識和理解。

後來我有一定的經濟基礎後，又擁有了尼康FM2相機和20mm、80-200mm鏡頭，那時誰擁有一臺專業的尼康相機，誰就似乎跨入一個更加專業的領域。之後，我利用業餘時間，拍攝專題，藉助攝影表達自己的認知。

慢慢的，我竟然對攝影越來越感興趣，我認為攝影不僅僅作為記錄而存在，更多的是攝影師通過作品表達自己對這個世界的看法和觀點。攝影師不能停留在原地不思進取，而應從其他藝術門類如文學、音樂、繪畫中汲取營養，豐富自己的攝影作品的表現力和對周邊世界的深入思考。因此，要不斷提高自己綜合素養和藝術修為，增強對物體的色彩、線條、光影的觀察和細節的把握，並具備良好的敏感度和感受力，進而增強攝影作品的表現力，獲得更大的包容性與多義性。同時，提高文學修養，增強文字表達能力，對攝影也是有較大的幫助。

我認為，要想拍到好的打動人心的攝影作品，必須要深入生活，熱愛生活，投入生活，要充滿激情地對待攝影創作，才能獲得更好的感知。

地處祖國西北的甘肅，土地遼闊，山川秀美，歷史文化深厚，各民族不同的生活習俗，構成了甘肅獨特的地域特徵：祁連雪峰、古堡烽燧；佛塔寺院、經幡獵獵，厚重濃烈的色彩，絢爛多姿的文化，以及工藝精湛、壯麗雄渾的地域特色，給我們提供了源源不斷的攝影創作源泉，不斷深挖掘，持之以恆，就一定有所收穫。

在學習攝影的二十多年裡，我拍攝過許多題材，隨著時間的流逝和閱歷的增加。慢慢對周邊的生存環境，以及它過去曾經發生的歷史故事越來越著迷。所以，我近些年拍攝的基本立足點是忠實記錄即將消失的歷史文化以及生存樣式展現西部雄渾磅礴的歷史畫卷，讓作品融入更多的個人情感和內涵表達，突出表現歷史的跨度和時間的長度。

我認為，攝影僅僅作為記錄，是不足以表達攝影師的認知。我主張在記錄和反映現實時，要有攝影師個人對拍攝體的主觀表現，進而用影像對人性深層的真善美加以讚頌和對人性的深切關懷，並將這種感知準確傳遞給觀者，逐漸形成自己獨特的影像風格和藝術理念。

如今，攝影已經和我的生活息息相關，成為我的生活習慣，改變著我對這個飛速發展的世界認知，不斷催促我學習新東西，她也成為我觀察這個世界的一個視窗，讓我更加熱愛生命的精彩帶給我的快樂。感謝攝影，帶給我每個嶄新的一天。

老照片的故事

翻開塵封已久的相簿，第一張相片映入眼簾，這是我金色童年裡最珍貴的一張照片。看著照片，我陷入了回憶。

第一張照片是一個小女孩，滿臉面粉，衣服上、頭髮上也白花花的。她鼓著小嘴，皺著眉頭，馬上就要哭了！這個既可愛又可笑的小姑娘就是我。當年，我才三歲。

那年三十的晚上，叔叔嬸嬸們都到我家來過年。他們個個打扮的十分好看，叔叔們西服領帶，兩位嬸嬸面板白白的，再略施脂粉，好看極了。我見他們都打扮的那麼漂亮，決定給自己打扮打扮。拿什麼打扮呢？我在房間裡巡視一圈，發現牆角有一袋麵粉，心想：麵粉也是白的，抹在臉上一定很好看。

於是，我走過去，用小手抓起一大把麵粉開始往臉上塗。一把不夠，再抓一把，直到把自己的頭髮上、臉上、手上全抹上面粉，也還不夠，恨不得把自己的頭都伸進面袋子裡。不一會兒，一個“小雪人”出現在大家面前，大家都哈哈大笑起來，我卻被嚇得要哭。叔叔見我這副樣子，急忙按動快門，拍下了這張滿頭、滿臉、滿身都麵粉的我。到現在，大家一看到這張照片，仍禁不住地捧腹大笑呢！

還有這張畢業的照片。我身邊的那個小女孩是我的閨蜜，可謂從小到大的小夥伴。只要看到這張照片，我就會想起我們一起度過的愉快的時光。我們曾一起學習，一起玩耍，一群小孩子，在藍藍的天下，自由地奔跑，無憂無慮。雖然畢業了，我們在不同學校裡學習，但是我們還會時常約出來一起聊天，學習，共同努力！

一張一張地看，一件一件事地回憶，童年是多麼有趣啊！我合上影集，睡著了，在夢裡，我夢到了我那金色的童年。

初一(不留名)

我真正開始學攝影是2010年。2009年是我人生最低谷的時候，一次偶然的機會，多年不聯絡的大學同學邀我出遊，我不管不顧的跟隨大學同學出門玩了2天，AA制，我一分錢沒出，同學們幫我分攤了。一個男同學拿了個尼康的單反，給我們女同學拍照片，照片拍的很巴適，尤其是風景照就拍得更美了。我內心深處埋藏已久的東西被激發出來，開始零碎的學習拍照片。所有的基礎知識都是通過QQ向那個男同學零星請教的。當時沒有相機，唯一一次實操是我姐來玩帶的相機。

到2011年，經濟稍微鬆一點，節約其他開銷買了了個尼康L110的傻瓜相機，只可以15倍變焦，用5號電池。自那以後，開始在眉山到處拍照片，也不懂什麼構圖，也不懂用光，拍出來的照片亮的發白不清晰了，就問同學，然後知道了感光度及調節。2012年，工資改革補發了點錢，實在是悶壞了，跟發了瘋似的去了，6月去了西藏，7月8月去雲南，10月又去了三清山、廬山、黃山和杭州。用那個L110拍了一大堆照片。最不滿意的是三清山的照片，明明看著那麼美，拍下來就是難看，幾年都不明白。後來終於知道是構圖的問題。

2013年過完年，終於有了一個單反，女兒二伯送我的。跟著我表哥出去拍攝了幾次，在他的指點下，拍攝水平慢慢有提高，可以叫做攝影了。2014年秋去鬆坪溝，同行有2位厲害的攝影師老哥哥，我拿著相機取景，那個王大哥正好在我旁邊，現場指導我如何構圖，第二天又指導我如何用對焦點來調節畫面的明暗，一下子茅舍頓開，有了質的飛躍。後來很後悔的是應該一直跟著王大哥一路，必定會有更多的收穫。2015年五一去雙橋溝，開始一路拍的照片顏色始終不對，可是不知道毛病出在哪裡，中途把相機的撥盤胡亂撥，不知道弄了哪個鍵，畫面顏色一下子就正常了。回來問同學，告訴我是白平衡，又教我調節白平衡。後來，又學會了增減光，知道了順光側光逆光，知道了景深，知道了如何拍星光星軌，如何拍絹絲質感的水流等等。到現在，還是有一些技巧不會，以後會繼續學習。

這些圖片都是西藏拍的，風景很美，亂拍都漂亮，遺憾的是納木錯居然沒有好看的照片。一直原片丟著，剛剛簡單做了微調，怕沒法給人看。

50多年前就喜歡照相，在店裡租個雙反相機，和幾個小夥伴去公園拍照留念，回來自己沖洗（黑白照片），這些照片儲存到今天，給我留下了美好的回憶。家裡有個照片牆好多照片都在相框裡，沒事的時候經常看看。自從數碼相機流行時，我又買了第一個數碼相機D80，鏡頭5個，濾鏡好多。逐步不停的升級，走了很多器材上的彎路。

膠片機4個

1、祿來雙反紀念版

2、雅西卡雙反

4、lomo 120

5、佳能135

6、奇能135

8、尼康D80 2個

9、尼康DF 1個

10、尼康850 三元 （F2.8）折返頭 老蛙 魚眼、濾鏡等等

最理想是70—200三代2.8 電磁炮

現在不叫照相了叫攝影，數碼攝影需要後期製作。學會一些表皮的後期，和朋友們相比差距很大。經常和一些愛好攝影的朋友出去採風，鍛鍊身體和愉悅自己為主。總之照相和攝影給我帶來了很多快樂，拍了很多積極向上和正能量的照片。但是也花了很多錢，老伴很支援我。

作為一名攝影發燒友，攝影和我的故事太多了，帶來的影響也比較大。

也許是因為在大學期間喜歡書法、學習書法的關係，漸漸地對同為視覺藝術的攝影產生了濃厚的興趣。但那時候窮學生一枚，買不起相機，也就沒有讓這個興趣進一步發展下去。

但隨著興趣的逐漸加深，也因為有了女朋友的關係，對相機的需求越來越大。大二暑假期間，利用兼職的收入咬咬牙買了一個卡片機，1500元左右的索尼W350。買完相機剩下的假期，經常和女朋友去逛西湖，拍照片留念，非常享受那段時光。當然了，這個享受可能大部分還是因為有女朋友的關係，攝影帶來的享受估計較少。

人生第一部相機

翻出了一張卡片機拍的荷花

實習期間拍的書畫作品

時光如梭，傷感的畢業季到了。同學們看到我會攝影，拍畢業留念照的重任落在了我肩上。但是畢業這麼重要的時刻，拿一個卡片機拍有點不甘心。於是，在同學院的同學那裡借來了一部尼康D90套機，定格了大學最重要的時光。現在翻翻那些照片，還是有些留念。最傷感的是，作為拍照者，自己沒有留下幾張照片。最開心的是，當時用拙劣的PS技術，模仿上一年熱映的電影《那些年，我們一起追的女孩》做了一張畢業海報。當時，被學校網站、微博各種轉載。

仿電影製作的畢業主題海報

快要離校時，在兩位同為攝影愛好者的學弟的帶領下，買了人生第一部單反相機佳能60D，搭配窮人三寶之一的狗頭50mm f1.8定焦鏡頭。買來相機回到學校，立馬就找了一個花壇拍了一朵花。記得宿舍的老大當時跟我說了一句話，“真佩服你，可以為了興趣愛好花這麼多錢”。畢業離校前一天，在宿舍用它拍下了四個人的合影。

人生第一部單反拍攝的第一張作品

畢業正式工作後，和女朋友分手了，於是空餘時間花在攝影方面最多。從最初的拍花花草草，到參加外拍活動拍人像，到最後沉澱下來拍風光。這一路走來，影響還蠻大的。

總結下來，有幾點。

1、比以前更善於發現美

攝影鍛鍊了我發現美好的習慣和能力。不管是美麗的風光、可愛的動物，還是漂亮的姑娘，這都會成為發現美的目標。同時，也提高了自己的審美水平。

2、可以更好地記錄生活

當初買第一部相機就是為了記錄和女朋友在一起的時光。出去旅行、朋友聚會什麼的，喜歡帶著相機，現在還保持著這個習慣。

3、能收穫額外的快樂

有了攝影這個愛好，可以收穫額外的快樂。拍到好照片，總會在內心感受到快樂，並且迫不及待地想要和他人分享。不管是在家裡和家人，還是在網上和陌生人，分享總是給我帶來成就感，帶來喜悅。

4、讓自己的意志更堅強

攝影讓我克服以前克服不了的困難，現在很多東西會因為攝影而能夠做到。比如為了絢麗的日出能夠早起，為了極致的角度能夠負荷前行，為了理想的後期效果你能夠靜心學習。

5、稍微改善下生活水平

攝影作品是享有著作權的，它可以讓我賺取一些酬勞。現在可以通過商業相簿銷售照片，可以從刊載照片的媒體獲得稿費，還可以幫助被人拍照獲得報酬。

人像作品集

風光作品集

曾經在某一個階段最想讓攝影帶來的影響是：利用會攝影這個才能去脫單。然而可能是潛心做風光狗的緣故吧，並未能如願。

重複的問題，還是建議少點呼叫。給個連結，就不再複製貼上了。

https://www.wukong.com/question/6666058214393512196/?origin_source=user_profile_answer_tab

我的故事

起初只是喜歡拍攝一些風景照片，後來辭掉自己原本的工作給別人當助理拿著吃飯都不夠的工資，學的忘乎所以，因為自己喜歡，所以不管別人說什麼都在朝著自己喜歡的樣子走去，當有了一定的審美以後你會覺得自己整個人各個方面都得到了昇華

錯在最不可能錯的地方

美國和加拿大的分屆處的尼亞加拉大瀑布，我去過三次，前兩次都沒有留下照片！下面的這幾張圖是時隔20年後，我第三次來，才留下的！

時隔三年，到美國出差，特意帶一個好點的相機，新購買的佳能相機，備足膠捲（美國太貴），到了瀑布城現換膠捲，希望多照點、照好點。等到晚上再換膠捲的時候發現，暗室裡快門捲簾開了一條縫兒，應該就是手指頭不小心碰著捲簾啦！

就這樣，我坐著飛機，漂洋過海，時隔多年，兩次到尼亞加拉，沒能留下一張照片！

嗨，錯兒總是在自以為不可能錯的時候發生的啊！

我的感悟是，一般人不能把攝影當純藝術搞，這是一個會給你帶來痛苦的選擇，這樣很多人反而被藝術搞了，想成為大師，最後成了乞丐。

攝影發展到現在，已經細分了很多門類，已經成了人們謀生的一種技能。要生存，發展，就要適應市場，哪怕離你的審美遠了些，你也要把她擁入懷裡。這樣你就能在這片海洋裡暢遊。

為什麼在攝影的人群中，還有一個特別的黨派，（器材黨）整天比攝影器材的分門別類，談玩器材的高階手感和自我迷戀。這些都是正常的表象，實質是以此實現自已內心的自信，和虛榮的價值！

近幾年來，攝影已經大眾化，但在我們國家，又成長出了一群玩單反攝影的大爺們，比起膠片時代的發燒友，這群大爺的高燒，水銀柱已經測不到了。此現象要說透，涉及到社會學，經濟學，心理學。