題主的意思是用手機拍攝的話，我想可以回答。

來點實用的吧，可能不繫統，我自己的理解。

第一是儘量橫屏。同樣一張圖片，豎屏拍出來其實不合人類視距，電影之所以往往都用16:9的長寬比，就是如此。

同一張照片，寬屏往往能給出更多的資訊。我之前隨手拍的。這是豎屏拍攝。下面是橫屏:

明顯可以看到，橫屏能容納更多的內容。

第二，如果是風景照，或者靜物，則需要更多的光線。

一張出色的照片，或者出色的電影，隨處可見對於光線的利用。比如王家衛的電影《一代宗師》，是這樣的:

雨夜長街，哪裡來這種能將人照出影子的光？這便是刻意設計，利用光線製造出強烈的明暗對此，營造出四面埋伏的肅殺氣息。

還有《春光乍洩》

這是一張非常經典的劇照，金城武的眼睛和梁朝偉的眼睛一明一暗，你明明看不到梁朝偉的眼神，卻知道他眼睛裡的情意。這是光線帶來的。

日常拍照沒人打光，我們能利用的，就是自然光，和身邊的各種燈光。

比如夕陽，紅綠燈這種。這樣:

（知乎答主dreamtale的照片，侵刪。）或者這樣的

上圖是否在很多電影都見過類似的場景？所謂的電影感，就是這樣。

下圖很有意思，因為不但運用到了光線，還將對角線和景深都弄得特別好，這是一張你看到它，大腦會自動展開想象的畫面。

我想的是公路的盡頭緩緩駛來一輛汽車，停在紅綠燈前，一個男人頭破血流，卻靜靜地點燃一根菸……

第三個技巧是對稱。

這簡直就是電影攝影師的必備技能！上圖！

怎麼樣？

這種精緻的對稱，會讓觀看者的目光不自主地凝聚在圖片中心，這是一個突出重點的超實用技能。

若是拍人物，找個對稱的背景，會事半功倍。

第四是線條。

線條的功夫太深，不適合任何初學者。這裡就單講一下，你所看到的一切，其實都有線條，比如拍海，地平線的位置放在圖片下方還是中間？兩種選擇給人的感覺完全不同，後者因為圖片被居中分割，比較平衡，所以看上去更平靜，前者則往往拿來做一個過渡。

你要做的，是避開那些極度凌亂的線條。

最後一點，最最最簡單的技巧——為你的圖片加字幕。

很多app都有這個功能，軟體我用的足記。

大概就這麼多吧，本來還想說說人物上的技巧，特別是動作設計，那就更難了，算了，普通人用足記已經足夠。

多拍，多練。

一般我們所說的電影感畫面主要是由幾方面

色彩

電影鏡頭大多經過二級調色，畫面的元素經過調色後呈現統一的質感色調，大多會以稍低的飽和度配合色彩風格化

反差

電影拍攝過度到數碼化較之照片晚，所以在審美上也更加趨向膠片化的大反差畫面，給人更加深邃，厚重的映像

畫幅

大多電影畫幅比例用到2.35：1的長條形，使用的是變形寬熒幕鏡頭拍攝，焦外呈現出獨特的橢圓形壓縮感

所以想要拍出具有電影感的畫面，第一步可以是模仿電影的畫面進行創作，在突出主題的同時，更注意整個畫面的美感與光影平衡，這樣就會更加貼近電影質感