一項技能的學習是沒有捷徑可走的。

即便剛開始進步神速，最後也是需要把落下的東西補回來的。

攝影屬於視覺表達，他同樣屬於表達學的範疇，就像日常的演講或者寫作文一樣，需要不斷循序漸進。

作為一個過來人有一些微小的經驗可以和大家分享

說話有重點才能讓人知道你要說些什麼，攝影同樣也是。這種原則在攝影上的表達可以總結為“less is more”，努力讓拍攝畫面中的因素為拍攝主題的表達服務，與攝影主題表達無關的內容儘自己所能的把它們剖除出畫面，讓攝影畫面整潔有力。

攝影的拍攝就像表達，要有內容。在按下快門之前要想好這個畫面具體是要表達什麼。不然一頓亂按的操作其實，對技術提升也沒啥意義。

其實前期的拍攝更像是收集食材，接下來這道菜怎麼做的好吃，廚師的廚藝就尤為重要。所以一定要練習好後期的本領，無論是調色還是二次構圖，都對照片的質量有著最為直接的影響。

總之，學習不怕慢，就怕一入門就入了偏門，好的開始是成功的一半，不驕不躁慢慢來，任何表達方面的技能都是厚積薄發的。

攝影小拍如何能快速的學好攝影？

先說說如何學好攝影，學攝影無外乎兩個途徑，要麼自己自學，要麼找老師學。如果定位於快速學好攝影，那麼自學看來不適合，無論你天資有多高，有多麼聰明自學肯定快速不了。那麼就只剩下跟老師學了。

跟老師學，有兩個問題，一個是收費的問題，一個是如何找個好老師的問是，有一個好的攝影老師帶你肯定進步會快。但是，誰都是不是有大把的時間，有無限的愛心免費的付出。所以，又回到學費的問題。

所以，找個好的攝影老師，交些學費，學習就會很快。

前期拍攝類的也正在做系列教程，已經做到了第六節課。

學習任何一門技巧的路都是漫長而曲折的，學習拍照最基本的幾個方面是，題材的選擇，構圖，光線的利用，色彩的選擇

1、題材的選擇

在學習攝影之前，要學習一些攝影基礎，更要根據自己的實際情況來選擇題材。有風光類攝影、紀實類攝影、人文類攝影，還有純藝術等。針對你想學習的型別深入研究和探討下去，瞭解自己的長處，發揮自己的優勢，尋找最適合自己的門類也是成功的一步。

2、光線的利用

要知道什麼時候的光線是你想要的，拍攝的主題越小就越容易用光。肖像、昆蟲和花卉以及景物的拍攝都可以對光線進行任意擺拍和布光，說到底，攝影就是一門關於用光的藝術，學會用光，達到自己想要的光線的效果，攝影基本上都要佈置光線；拍風景的時候就只能等合適的光線來拍，當然如果助手足夠多，也可以營造人造光源，進行對光線的改變，達到理想的效果。

3、嘗試拍攝各種型別的照片

做好任何一件事情的前提是執著，攝影也是，多積累經驗，多提高自己的審美意識,更重要的是落實到實踐上，可以嘗試開始拍攝各種不同的照片從而體會到攝影的樂趣。

有些問題，上網查資料看看書就能得到答案，而有些問題，則只能在你的拍攝過程中逐漸摸索，自我揣摩，這樣才能形成自己的世界。