我認為，二胡作為一種民族傳統抒情樂器，一般來說，演奏中速平緩的曲子比較容易，但如果是演奏反差極大，有特別慢、特別快的章節的，技巧運用上會有更多的難度。因此，要學好二胡，首先必須心平氣和，耐得住枯燥；二是要循序漸進，一步一個腳印，紮實練好弓法指法；三是夯實了

基本功，方可厚積而薄發，心手合一，演奏出高水準的二胡曲子來。

個人演習二胡體會，不足之處，敬請行家裡手指正。

音準，快速換把，換弦的音準與突然轉調！轉調十次的樂曲<Sunny照耀著塔什庫爾幹〉就是例子。大跨度快速半音系列奏法音準，節奏與指距很難。情趣變化反差大難。〈江河水>就是例子。<一枝花〉<長城協奏曲，三，四樂章。〉

怎麼解決？解決得了的自然解決掉，解決不了的，這一世也解決不了。這是由天智決定的，每個人智力不一樣，音樂細胞也有多有少。五十歲前學到什麼水平就什麼水平，想在中老年以後有所突破那是不可能的。象我三十多歲拉《一枝花》，途中打三個停頓能完成，（當然質量也不十分好），然而到六十以上，打五個停頓是常事，日見下降。這是思維反映變慢的原因，腦子指揮雙手變慢，快弓速度變慢，客觀規律，不以人的意志為轉移，無奈。至於象《紅梅隨想》，我認為它不止十級，比一枝花又高出一等。，芸芸眾生拉不好就是拉不好，這不是努力就能完成的。否則大家都去學楊振寧做物理學家了，

高難度二胡演奏技術難點有哪些？怎樣解決？

這個問題範圍太廣，不知題主的二胡演奏水平達到了什麼程度？有個界就可向上舉例！

1⃣️二胡的第一難度是各種技巧都練得很熟了，可你如何入情入景，怎樣操控二胡把曲中的情感做到琴人合一，情感交融，如何用你的演奏風格去打動觀眾的心，這是歲月給你知識的積澱，但越拉越覺得不滿足，才有一輩子也學不完的技術，這就是自感老有不滿足的地方，這可稱得上是一大很難的技術。

2⃣️熟能生巧，二胡的功夫要每天堅持練功，各種演奏技巧都得有個綜合練習曲，一天不拉師傅知道，三天不拉自己知道，這是不練習就丟功的難技術。

3⃣️對於上下大跳把的音準不易到位，要一步步的慢練。

4⃣️對於旋律中的升降音，一旦遇到較快的速度和連續快速換把不易掌握一步到位，這都得一弓一音慢練，特別象《第一二胡狂想曲》中的半音的半音，也就是按在大二度指距的1／4處，本身只有一指寬度，要想按準必須在學習時先找到主音，這是學習時的音準難點！

5⃣️轉調定音準，心中要有一轉即進入下調中的音高聽覺，特別轉到1＝bE（7～＃4）弦時，它的3＃4成大二度，＃45成小二度，＃4i內外弦不同指，平時隨便拉一般人聽不懂，可參加高考或全國正規比賽，這半音的音準都逃不過評委耳朵的。

6⃣️對於快弓，要有大珠小珠都入盤的感覺，什麼情感什麼快弓，彈跳，重音，節奏這靠的嫻熟度。

7⃣️慢弓，對弓子力度的控制恰到好處，換弓無痕，細如抽絲，對於誇張的，憤怒的，如大刀闊斧，如山洪爆發，這全靠對樂曲精神的領悟、

你如提出幾級二胡的最難技術那就說具體了，不知把你當演奏家要求呢？，還是當拾級考生來說！

這是個偽命題。二胡的難度，還是個基本功的問題。宋會長說來，基礎打多大，樓就蓋多高。如果你要是個大師級的，你就知道學琴的路是怎麼走過來的，如果你是個般般水平的，就接受大師的指點吧。你要把快弓拉的極致，就聽聽孫凰老師的教導吧！