我認為相聲與笑話是有區別，因為相聲是倆人一問一答帶爭執型別的搞笑劇，只要達到觀眾喜歡，開心的笑料就行，而笑話不一樣，他有故事情節，就象一個故事，有始有終，並且還有時代背景，然而人們還可以一字一句的記下來，一代一代的傳下去。那相聲卻不能，只能暫時一笑了之。

1、含義

相聲是一種民間說唱曲藝。它以說、學、逗、唱為形式，突出其特點。

2、起源

相聲一詞，古作象聲，原指模擬別人，又稱隔壁相聲。經華北地區民間說唱曲藝進一步演化發展，並融入了由摹擬口技等曲藝形式而形成，一般認為於清咸豐、同治年間形成。以說笑話或滑稽問答引起觀眾發笑的曲藝形式。

脫口秀的起源可以追溯到18世紀英格蘭地區的咖啡吧集會，在集會上人們討論各種社會問題。然而，脫口秀得到真正的發展是在美國。20世紀，隨著廣播的產生以及人們對公共集會的熱衷，越來越多人將興趣投諸於透過廣播這一新媒介進行討論，這也催化了脫口秀的誕生。

3、特點

包袱是相聲藝術特有的。包袱在相聲藝術中處於最重要的地位。“包袱”一詞是個形象化的比喻詞，它實際上指的是相聲中喜劇性矛盾醞釀、發展的一個過程。

所謂的“三翻四抖”，則是相聲包袱常採用的結構。其中“三翻”是指對矛盾假象反覆進行渲染和強調；“四抖”是指在三翻之後揭露矛盾的真相。

笑話跟相聲區別大了。

笑話就是一兩句話的事兒，說出來讓人發笑。

相聲是一種民間說唱曲藝，它以說，學，逗，唱為形式，突出其特點。

相聲有三大發源地：北京天橋、天津勸業場和南京夫子廟，一般認為於清咸豐、同治年間形成。是以說笑話或滑稽問答引起觀眾發笑的曲藝形式。它是由宋代的“像生”演變而來的。到了晚清年代，相聲就形成了現代的特色和風格。主要用北京話講，各地也有以當地方言說的“方言相聲”。在相聲形成過程中廣泛吸取口技、說書等藝術之長，寓莊於諧，以諷刺笑料表現真善美，以引人發笑為藝術特點，以“說、學、逗、唱”為主要藝術手段。表演形式有單口、對口、群口三種。單口相聲由一個演員表演，講述笑話；對口相聲由兩個演員一捧一逗，通常又有“一頭沉”和“子母哏”兩類；群口相聲又叫“群活”，由三個以上演員表演。傳統曲目以諷刺舊社會各種醜惡現象和透過詼諧的敘述反映各種生活現象為主，解放後除繼續發揚諷刺傳統外，也有歌頌新人新事的作品。

相聲和笑話還是有區別的，相聲是一種民間說唱曲藝，而笑話只是單純的一個詞彙，意思是引人發笑的話或者事情。

首先具體說說什麼是笑話，其實從人類歷史上，自從有了語言，就已經出現了開完小的語言，最開始是人們之間口口相傳，到後來有了文字，許多笑話便被記載了下來，笑話是流傳於民間，來源於生活的，就當今社會，每天都有很多笑話出現，有心人如果收集，我想將來一定會有價值，同時豐富了笑話的寶庫。

知識點：2008年6月7日，笑話經國務院批准列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。笑話也是有身份的笑話。

再來說說相聲，中國相聲有三大發源地：北京天橋、天津勸業場和南京夫子廟。相聲藝術源於華北，流行於京津冀，普及於全國及海內外，始於明清，盛於當代。主要採用口頭方式表演，以北京話為主。主要道具有摺扇、手絹、醒木。表演形式有單口相聲、對口相聲、群口相聲等，是紮根於民間、源於生活、又深受群眾歡迎的曲藝表演藝術形式。

相聲作品裡會包含一些笑話或搞笑的事情，笑話也是相聲的一種表現形式，但笑話就是笑話，你不能說這個笑話是相聲，因為相聲是需要表演出來的。

區別還是很明顯的，首先相聲是一種精心創作的文藝作品，有很強的文學性藝術性，而笑話一般來自民間，比較隨意散漫，沒啥固定的格式等要求，。

相聲是傳統藝術文化的結合，是由說學逗唱表現出來的文化形式。既可以宣揚傳統文化瑰寶又可以在從中開懷一樂。笑話只是聽之一樂，隨後可能就淡忘了。但相聲有時反覆聽取，過後也可回味無窮！