日本瓷瓷骨質地很差，且釉色呆滯，僅以圖案花紋見長，我見過很多舊日本瓷器，大多由於質地不好崩缺，比我大中華瓷器簡直就是麻雀比鳳凰。個人認為日本瓷沒有太大收藏價值。

從歷史上看日本瓷器比較有藝術水平和收藏價值的主要是九穀燒瓷。“九穀燒”的起源，可追溯到公元17世紀中葉，相傳是遵照本地統治者前田利治的命令開始製造的。“九穀燒”是釉上彩繪瓷器，因發祥地日本九穀而得名，距今已有350年曆史。明朝末年，中國彩繪瓷器技術傳入日本，受到當地人民的喜愛，並得到迅速發展，因而日本彩繪具有濃郁的中國風格。“九穀燒”是彩繪瓷器，因發祥地日本九穀而得名，距今已有350年曆史。明朝末年，中國彩繪瓷器傳入日本，受到當地人民的喜愛，並得到迅速發展，因而日本彩繪具有濃郁的中國風格。當時，由於在此地發現了一種可以製作瓷器的礦石原料，前田利治便派遣工匠到瓷器生產地，即現今的佐賀縣有田町，去學習燒瓷技術，並開始製造瓷器。這一時期生產的瓷器，被稱作“古九穀”。公元17世紀末，“九穀燒”曾一度停止生產，古九穀燒在元祿之後雖一時中斷，到了文政七年由大聖寺的富商吉田屋(豐田傳右衛門) 策劃再興，而在九穀建窯。因為生產古九穀的「青手」作品，因此青九穀亦被有了「吉田屋」 這樣的名稱。文政八年窯移至交通方便的山代溫泉的越中谷，到了天保年間又因經營者換手而 變為宮本屋窯。而山代窯到了慶應二年(1866年)受到來自京都的永樂和全的指導，因此這個時 期的產品又稱作九穀永樂，和全雖在山代只停留了五年，卻使九穀燒有了技法上極大的進步。後來至公元19世紀，“九穀燒”又重新開始製造。這個時代是世人稱之為百花齊放的工藝美術時代，其中位於中心地的加賀藩侯前田家以其豐厚的財力，召集了全國有名的工匠，畫家，製茶者們，製作出很多的優良工藝品。九穀燒是那其中最具代表性的工藝品。經過歷史上的幾次興衰之後，九穀燒再次復興於明治年間。明治政府為了增強國力，作為振興出口產業的對策，把九穀燒作為第一陶瓷出口宣傳品，在國內外的博覽會上，屢顯風采。據考證，上個世紀30年代日軍侵華期間“九穀燒”器物隨著日軍的入侵登陸北京。1945年日軍投降之後有些“九穀燒”器物沒能帶走，至今流散在中國民間，“九穀燒”貼花碗的風格中不難看出此器物既有中國陶瓷的傳統，又有日本民族陶瓷的風格。

北韓歷史上的瓷器主要是高麗青瓷。高麗青瓷是高麗時期繼承新羅時代陶瓷器工藝傳統生產的瓷器。高麗青瓷高雅、美麗、清新，呈青翠的綠青色，又名翡翠色瓷器。技術高超的高麗瓷器工匠製造了春筍、石榴、葫蘆、甜瓜等形狀的水壺和其他器皿，還製出了鴿子形硯滴、跪坐的麒麟形香爐、龍頭形筆筒、荷花形香爐等。這些瓷器把幽雅而端莊的式樣、清新而柔和的色彩、纖細的花樣很好地配合起來，形成了綜合的造型美。高麗青瓷是高麗時期繼承新羅時代陶瓷器工藝傳統生產的瓷器。高麗青瓷高雅、美麗、清新，呈青翠的綠青色，又名翡翠色瓷器。技術高超的高麗瓷器工匠製造了春筍、石榴、葫蘆、甜瓜等形狀的水壺和其他器皿，還製出了鴿子形硯滴、跪坐的麒麟形香爐、龍頭形筆筒、荷花形香爐等。這些瓷器把幽雅而端莊的式樣、清新而柔和的色彩、纖細的花樣很好地配合起來，形成了綜合的造型美。高麗的瓷器工匠從大自然中找素材，充分發揮陰刻、陽刻、透刻等雕刻技巧，創造出新穎的藝術品。他們不斷進行藝術探索，採用獨特的裝飾法即鑲嵌法，給瓷器鑲嵌各種奇特的花紋，更有效地突出了工藝美。鑲嵌法提高了瓷器的裝飾效果，開闢了高麗瓷器獨特的境界。高麗青瓷色彩獨特，刻紋方法多樣，造型優雅，民族情趣濃厚，暢銷國內外，博得了世人讚賞。