其實這個問題是很開放性的，更主要的是看寫詩的目的吧！

如果說寫詩僅僅是為了發表或者刻意讓自己成為一名詩人，為了名利而寫詩，儘管他寫出來的詩是多麼嚴謹或者華麗，我覺得這樣的詩是缺少靈魂的，不能算是一種人生的昇華。

還有一種是即興賦詩，對身邊的事物進行一個賦詩，以詩會友，尋找志同道合的朋友。這種會寫詩也僅僅算是自己文采的一個發揮，對自己所積累的知識進行的一個運用。比如《紅樓夢》第三十八回的“林瀟湘魁奪菊花詩，薛蘅蕪諷和螃蟹詠”，這裡面的才子佳人吟詩作賦，是一種樂趣和自我感覺的表達。

最後有一種以詩抒發自己情感，我覺得是一種對人生的昇華。因為當我們鬱郁不得志，無人訴說——孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪；當我們滿眼美景，無法與好友分享——湖邊多少遊觀者，半在斷橋煙雨間

；當我們身在異鄉，舉目無親的時候——海上生明月 天涯共此時，詩詞就是一種心情的抒發，就是一種人生的感悟，我覺得這個就算是一種人生的昇華，不以名利為目的，只為抒發自己的感情。

所有的藝術都是人類情感的引領。正如美國學者蘇珊.朗格（1895-1981）所著《藝術問題》中所說的：“藝術本質上就是一種表現情感的形式，它的作用就是直接展現情感活動的結構模式，所表現的是人類感情的本質。”而藝術對情感的引領，憑藉審美的多樣性，用“藝術之真”再現“生命的意味”。

詩是語言藝術即文學的一種，有人稱之為“文學的CROWN”，可謂藝術領域的高地。讀詩，可以“興觀群怨”，又給人精神昇華的力量，會寫詩，將自己的內心情愫用優美、凝鍊、質感豐富、情蘊豐富的語言表達出來，傳遞美的“羅曼斯”，得到別人的認可，自然人生也得到了昇華——主要是精神領屬的昇華。

屈原以“長太息以掩涕兮，哀民生之多艱。”“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”等詩句，抒發了他對民生的關注和思想的博大，顯示了真詩人的偉岸。

李白詩句“世間行樂亦如此，古來萬事東流水，別君去兮何時還，且放白鹿青崖間。須行即騎訪名山，安得摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏。”見證了自己的豁達和對權貴的鄙視，再塑了詩人的性情。

屈原、李白二人雖然在仕途上都不得志，卻都為人所首肯，設想他們不寫詩，而是循規蹈矩作“三閭大夫”、“翰林”，不過都是被史筆忽略的人。

毛澤東善於寫詩，並且其詩詞達到一定的高度。在艱苦的戰爭年代，他吟詩道：“風雨送春歸，飛雪迎春到，已是懸崖百丈冰，猶有花枝。俏俏也不爭春，只把春來報，待到春花爛漫時，她在叢中笑。”以煥發革命激情，風雨冰雪便化為無形。

殘疾農婦餘秀華是近年來人們所關注的詩人，他的某些詩受人詬病，然而真大部分是寫她瑣俗生活的詩，呈現了思想之美，昇華之美。不得不說，因為會寫詩，農戶餘秀華昇華為詩人餘秀華。

會寫詩，其實並非難事，特別是新體詩，連格律也不拘，記住毛澤東和陳毅談詩，所說的：“詩，就是要用形象思維。”即善於營造畫面感，呈現場景，善於聯想，將思想賦予具象，就可謂“會寫詩”了。

“會寫詩”，又是極有樂趣的事情。詩人王單單是吾同鄉，也是我的好友，他設想過一個詩人的故事：久臥床塌，生命將油枯燈滅，兒呼吃飯，詩人搖頭，兒呼喝酒，詩人搖頭，兒說寫詩，詩人說：“扶找起來，給我筆。”這故事雖是設想，卻說明詩人雖苦吟成癖，也在創造中得到樂趣。

當然要成為詩人，學養和神思一樣都不能少，沒有天生的詩人，成功的詩人都是靠學習和頓悟奮鬥出來的。

人生昇華，是指人在經驗和學識的積累中思想境界，藝術成就得到了一定的提高。

會寫詩，但只有在藝術上達到了相應的境界，才是人生的昇華。

寫詩，也是一樣的。學著寫和會寫，很顯然是兩個不同的概念。

學著寫，不但要學習模仿，還要逐漸地掌握行文規則，藝術技巧，語言駕馭的能力，即加強自身的文學修養。會寫詩，則是對個人情志，以詩的形式作以藝術性的體現了。

詩是語言的精華，個人情志的體現。會寫詩，顯然要具備這兩個條件。同時也說明，這個人已經具有了詩人的氣質，他的人生，無疑就是一種昇華。否則，即便使有詩人的桂冠在，也會被湮沒在歷史的塵煙之中。

中國最早的浪漫主義詩歌先驅屈原，他的家國主義情懷，矢志不渝的愛國熱情，驅使他書寫了一曲生命的讚歌，同時，也是他的人生昇華成一面鮮明的旗幟，激勵了無數的民族精英，凝聚了華夏民族的向心力。

如果他的人生沒有昇華，顯然會是一個只計較個人得失，“與雞鴨爭食鬥氣”的貪官汙吏。顯然世間不但不會有愛主義詩人屈原，也不會有《離騷》了。

一個會寫詩的人和他的詩作，會被一代代的詩歌愛好者所喜愛，並且尊稱他為詩人。所以，他們在詩歌藝術的長河中，才像一顆顆閃爍的星辰，熠熠生輝。

用心！用情！用意！人人都是詩人！

兒童節快樂！

兒童節裡憶童年，往事聯翩數不完。

折得柳枝捻作笛，薅來馬尾捕鳴蟬。

擠油拾子掏麻雀，打寶鬥雞滾鐵環。

濃鼻兩行流夏至，單衣一襲過冬天。

有情有義有真趣，無慮無憂無惱煩。

昨日回眸猶帶笑，淚光影裡鬢先斑。

舊時玩伴今何在？望眼天涯海角邊。

鷓鴣天·相山遊

疲步山巔坐對鬆，

枝虯葉勁立龍鍾。

但餘根底一抷土，

兀自石間九碧穹。

雲戲首，鳥鳴中，

興來弄影共清風。

人間事理多如此，

莫恨東西南北風。

鷓鴣天·無題

火起清晨為哪般？眼頭活計口中餐。

油瓶既倒誰人管，茶盞幹空獨自添。

心放下，且偷安，原來無惱亦無煩。

堂前飛燕呢噥語，鏡裡風花戴笑看。

題竹

一竿修身竹，嘯風晨復昏。

凌寒無改色，傲雪有精神。

削筆相如賦，裁宣梁父吟。

但行此間裡，吾自返天真。

鷓鴣天·感時

前度香江湧逆流，盜樑舉火假公投。

肥私肥己肥夷寇，損港損中損九州。

開兩會，納良謀，狂瀾力挽柱中游。

明珠但掃塵埃去，耀世光芒震宇球。

注:聞兩會定港《國安法》，感作！

西江月·小滿

節序欣迎小滿，平疇麥蕩薰風。

村環綠帶點榴紅，舞燕歌鶯與共。

三兩蛙鳴入耳，一池雨蓋盈瞳。

興來弄影任西東，竹下聽蟬入夢。

晨練

曉鏡開清氣，露華釋淡香。

歌鶯醒草碧，舞燕戲花黃。

聲振驅雲散，汗流甩脂忙。

芳堤晨練者，笑臉醉朝陽。

稻草人

一蓬稻草

被遺棄在道旁

農人偶然經過

把它拾起

紮成人的模樣

再給它穿上衣裳

立在田間壟上

於是

它迎著風

把雙臂揮舞

怒目圓張

嚇走了貪嘴的鳥兒

驚跑了宵小跳梁

保護著那豐收的果實

粒粒歸了倉

完成了使命

褪去偽裝

還是一蓬稻草

埋入地下

又肥沃了土壤

一顆心

仍然在想

來年還要長成禾的模樣

在把果實獻給農人後

再披上綠裝

背起長槍

保護著這一方

生我養我的土壤

我也會寫一點詩。我認為，寫詩是一種精神生活上的昇華，而非物質生活上的昇華。

詩言志。歌詩合為時而著。詩人應該是時代的代言人。

古代的詩和詩人，例如春秋戰國時代楚國的愛國詩人屈原，他所創作的《楚辭》，就是詩人對祖國壯麗河山和楚中國人民的誓詞，也是他對昏庸無道的楚懷王的血淚控訴。所以在他投汩羅江自盡後，楚中國人民會以划龍舟和投粽子入江來懷念他。而歷代的偉大詩人李白，杜甫，白居易等，由於他們寫了大量反映現實生活的不朽作品，同樣受到歷代老百姓的崇敬。就是隻寫了一首巜滿江紅》流傳下來的南宋愛國將領岳飛，他的作品也與他的名字一起，受到人民的喜愛和崇敬！現代的詩人，最偉大的就是毛主席。他寫的大量不朽詩篇，和煌煌垂千古的雄文《毛澤東選集》一樣，為他所處的革命時代鼓與呼，為民立極。而同時代的詩人艾青，郭沫若，田漢，聞一多等，同樣用他們手中的彩筆，為的代鼓與呼。《義勇軍進行曲》就是其中最有戰鬥力和生命力的一首，巳經成為革命時代的號角，成為我們的國歌。其他詩篇也對時代，對人民起了不朽的鼓舞作用。

所以，我要說，詩歌不僅是一種高尚的藝術品，如果寫得好，運用得好，她就是一種號角和武器，而非無聊文人筆下的無病呻吟和吟風弄月之物！而會寫詩的人，他如果一生為國家為人民寫出了無愧於時代的不朽詩歌作品，他本人的精神絕對是得到極大的昇華，否則他的詩篇便不會有生命力和戰鬥力，更不會對廣大人民群眾起不朽的教育和鼓舞作用！至於寫詩會不會對詩人的物質生活起昇華作用，那不一定。貢獻大的，報酬自然就多點，這符合多勞多得的原則，是應該的。但如果有人想通過寫詩來發財，那註定永遠不可能！即使賺了點錢，那也不叫昇華。

會寫詩！人生肯定會得到昇華。既然會寫詩必須具備以下知識。

首先得有紮實的基本功。字詞，句子。語法。也就是說“語文”成績必須及格。如果你字，詞的意思都不明白。咋寫詩？

其次是有觀察能力，處處留心皆學問。很多成功的藝術家都有遊覽名川大山的愛好。不是象現在的人旅遊，只是遊玩。他們通過觀察，遊覽，把感受記在心間。在加上正確的人生觀，價值觀，世界觀。把你看到的景，物，事，用你出類拔萃的感受寫成詩。就是詩人了。這點是比較難的。

再者。親身經歷的感受，看法，獨特的觀點。是寫詩的最好素材。象杜甫經歷了飢寒交迫的生活。李白在朝廷中經歷了“冷眼”。這些都為他們後來寫出著名詩篇打下了基礎。

最後寫詩還得養成學習的習慣。活到老學到老。不斷積累知識。這也說明為什麼詩人在晚年的詩更好，更有水平。

會寫詩的背後得起碼具備這些要素。不然誰都會寫個打油詩，押韻的話。這不算寫詩。可見會寫詩是人生的昇華一點都不假。

不是會寫詩，而是那些東西本來就在心中，碰到一定的場景就會自然流露出來，看題主分了個先後怕是有“刻意為之”的意思在裡頭。

《大決戰*遼瀋戰役》快結束的時候，衛立煌坐在被炸得飛沙走石的指揮部裡自言自語道：“毛澤東此人，他好像是在填詞作詩一樣，把種種奇思妙想用在東北大戰指揮上。他竟置長春、瀋陽於不顧，用牙籤一插，取得了錦州……”

填詞作詩靠的是“心境”，就是“現量”氣度的自然抒發，字面只能是一種“氣象”的表達，究竟這個“氣象”怎麼來的，那就只能是真正撐得起的人才能有所體會。衛立煌沒有體會過，只能稱之為“種種奇思妙想”。

莊子雲：“氣也者,虛而待物者也,唯道集虛。”

“虛而待物”即是“中空”而應變，表現在人身上就是一個人的氣場。能容納的越多，氣場越足，一切盡在掌握，也就是“心之體”，再起用就是“談笑用兵”，絲毫不勞心力。

重慶談判的時候，蔣介石糾集文人想力壓《沁園春*雪》，那些文人撓頭皮的樣子恐怕就是“會寫詩”。

寫詩是人生的昇華，應該是吧！

雖然寫詩的人那麼多，雖然詩的優劣有別，雖然寫詩人的社會地位有差異，只要愛詩，就說明靈魂深處有別樣的光點。

無論古今，作為寫詩的人，視詩是一種美好的象徵，是精神的昇華 ，是靈魂的發洩，是靈感的閃現，是可遇不可求的。

一首詩，表現出的狀況，足以見寫詩人的心性和人格特徵。比如有些詩的直白，有些詩的彎彎繞，有些詩的含蓄，有些詩的灰諧。一個寫詩人常於哪種方式表現雖兼其它，大體上逃不過本性所趨。所以，你多讀某人的詩，雖未謀面亦如見其人。

詩，是一個美好的東西，作為一種精神食糧，也不宜貪得無厭，執著易偏如海子、顧城。應順其自然，畢竟我們還有更需要我們去做的事，業餘時冒出的那點光抓住就好了。量力而行，不執著追求。靠它養命就憑運氣了，如某殘疾詩人那種，只是其它因素和偶然而已。

詩，在我們心裡，她是高尚的，是不可以褻瀆的，因為她就是人性的昇華。

寫詩不僅是人生的昇華，

更是一種人生的閱歷。

生活是詩，詩是生活。

它陪伴我從日升走向斜陽，

從月圓回到月落。

詩酒人生，蹉跎歲月。

昨晚，兒童節舒情一首：

人生猶如電光石火

“朝如青絲暮成雪”

最閃亮的部分

就是童年的快樂

它就像大海里的浪花一朵

為擺脫母親的束縛，一次次撲

向岸邊 尋找屬於自己的世界

結交小蟹、蝦米，海螺和貝殼

六、七十年代的童年

除物質匱乏外

啥都不缺。一切都

是純天然，此生沒有白活

年近花甲，兒時的夢想

數倍實現，也淡忘了需多

但《學習雷鋒好榜樣》，始終

銘刻腦海，是我一生最愛的歌

——《快樂的童年》

寫在六一兒童節

會寫詩是一種人生的昇華嗎？我認為不是。詩是文學的一種.生活是複雜的，多方面的，由生活引起的感情也是相應的。生話使人謳歌，使人激憤，使人忿怒，使人沉思......寫詩就是對事物的概括與縮寫，應用狀物，抒情，言志，把客觀事物和人生感悟有機地結合，用優美，洗煉的文字表達出來。對於我來說偶爾寫幾句，完全是逍遣，是放鬆。談不上人生的昇華。