lullaby旋律為主，體現了吳亦凡富有感情的一面

juice節奏凶猛有攻擊性，詞也非常不羈，flow多變帶有黑人韻味，體現了吳亦凡血性的一面

6這首為節目專門製作的歌曲，冷感的音調，神祕的笛聲，典型的氛圍音樂。

這類音樂裡比較突出的是drake的hotline bling，但相對drake構造的曖昧詭異的氛圍來說，6更加冷淡，身在局中又遊離於局外，我覺得這是符合吳亦凡節目中killer的身份的，一絲不苟，不偏不倚，冷冷的唱出自己作為製作人的態度。

從這三首風格迥異，又帶有濃重吳亦凡標籤的歌曲可以看出，吳亦凡在音樂創作上已經非常成熟，的確是可以和國際接軌的

————————————————————

以上是我之前粗略的回答，只是訴說初期的觀感，竟然被打成水軍，那我就放出我後面寫的比較具體詳細的評價。這年頭答個題都不能寫的太籠統感性，不然難以自證清白了。

我為什麼說他的音樂創作是成熟的？

吳亦凡的歌我都有聽，拋掉前期找不準定位的口水歌和翻唱，從他開始做嘻哈音樂起，就不斷的給我驚喜。

《july》讓他完成了自己在音樂上的縱身一躍，驚豔的edm，濃郁的Future bass 風味兒，當他用冷調的聲音輕吟淺唱的時候，有一種來自未來的神祕感，這首歌很好的揮發出了他聲音中最性感的那部分，咬字、節奏變化、抑揚頓挫，是如此自然曉暢，輕鬆寫意，讓人忍不住跟著搖擺，配合著層層遞進的Progressive，以及充滿了細節表現力的合成器Lead音色，最終打造出如此地道的Future Bass潮品。

而據我所知，他的參與度並沒有眾人所知的那麼少

作曲：Curtis，Karl Rubin,August Grant,Rook Monroe,吳亦凡(Kris Wu)

編曲：Karl Rubin,吳亦凡(Kris Wu),Kevin Shin

製作：Karl Rubin,吳亦凡(Kris Wu)

演唱：吳亦凡(Kris Wu)

在歌手裡面算是非常高了，畢竟大多數歌手都是隻負責唱的部分。

《juice》緊隨其後又給了我一個非常大的驚喜，純正的trap，陷阱說唱，街頭霸王式的氛圍構建，可以說是underground的商業表達，鼓點打擊的架構褪去了市面上常見的糖果色編曲包裹，大量的glitch和bell，有一種危機四伏的緊張感。和聲更是十分精彩了，漸進式的豐滿，流速時快時慢，吳亦凡把控住了主基調，flow變換得非常細膩，第三段主歌時，吳亦凡甚至自然流露出搖擺（Swing）的韻律，他充滿彈性的呼吸吐納，以及適時的“Woo”合音，危險中更添一抹熱烈。

在Juice裡，哪怕不說作曲、作詞一欄裡吳亦凡本人到底有多大的參與度，光是說其饒舌的水準，那種利落感，絕不是臨時抱佛腳或製作人後期修修補補便可做出來的人造景。而駕馭這樣一首充滿革命性的歌曲（相對於傳統的華語芭樂說），其流暢自然，無時不在地體現著吳亦凡對說唱樂的理解。它和一個人的品位一樣，並不是可以花錢買來的。

即便放在美國音樂市場中，Juice也會是一首很強的、很潮流的、很新鮮的好歌。

這些其實看油管的reaction也能看出來，反響很不錯。

再到這次他包攬詞曲製作的新ep《6》，裡面《juice》剛說過，說說主打曲《6》

亞特蘭大復古trap，較之其他歌更為冷感，大量的808踢鼓、踢踏鈸搭稱笛聲音效，合聲器有層次的糅合了東西方元素，開口就帶你入場了，這一次不是未來世界和地下派對，就是中國有嘻哈的競技場，你可以看見吳製作人端坐於評委席，身在局中又遊離局外，一絲不苟，不偏不倚，按下pass或fail，中間大段英文的lay back，可以感受到他的遊刃有餘和漫不經心。有人說《6》是一首diss back，不，我覺得更像是一首審判之歌，來自killer製作人的審判。

《lullaby》，柔軟的melodic rap，輕口味的小清新，貴在以情動人，旋律結合歌詞讓情緒自然流露，就會有很好的完成度。沒怎麼聽過嘻哈的新手也會覺得好聽的一首歌。

從這幾首風格迥異但完成度非常高的歌曲可以看出吳亦凡是一個創造性很強的歌手，敢於嘗試各種曲風，並且有著成熟的音樂素養，每一首都能達到期待值以上，這樣的品味和音樂審美並不是一朝一夕可以練出來的，必然常年混跡於歐美大型writing camp，不斷薰陶的成果。

我只想說吳亦凡的6是什麼鬼，我沒聽過，也沒看過，說實話，比起稍微厲害一些的明星，吳亦凡太水了，他的歌有啥？作品有啥？

當然我這不是詆譭他。但是真的沒見過他有像樣的歌曲或者是電影電視劇能讓大家記憶深刻的。

真的演員或者是明星必須要有自己的主打，而不是吃個青春飯就完事，更何況我採訪過跟前的男女生，喜歡他的好像也是寥寥無幾。

希望他天天不單考炒作，而是踏踏實實的，立起來。