書法的基礎應該是結構，而筆畫是構成結構的元素。雖然每一個點畫都有筆法要求，但它是具體的“零部件”，不具字形的基本特徵，而只有透過人的書寫，完成整體字形的構架，才是書法。

很簡單的道理：我們說某人書法基礎紮實，就是指筆法、字的結構及章法等能夠熟練掌握。而不會某人對具體的筆畫掌握好，就認為是書法基礎紮實。

古人說，“結構也需用心”。我們在書法學習中，也有這樣的體會, 往往是筆法沒有大問題，而一些字的結果卻很難把握好，不知問題出在哪裡。這就是說明字的結構變化是複雜的，從這個角度來看，結構比筆法更難掌握，更具有基礎性。

書法的基礎，主要指的是應知應會的基本功技法，例如: 執筆法、運筆法、筆畫寫法、結字法、臨摹法，這些是書法基礎科目。注意，這個〈法〉字，是指操作技法、訓練方法。

試想，這些常識性的問題不搞懂，直接找本字帖照著寫，等於沒有基本功訓練過程，在毫無準備的情況下直接練字形結構了，屬於“違法”作業，豆腐渣工程。

正規系統的訓練套路是，如圖:

如圖所示，這是一個完整的訓練程式，各個環節之間是工序關係、因果關係。相當於技法訓練操作規程。

顯然，首先要確定合適的姿勢與執筆法。之後，練習運筆法，即: 指法、腕法、肘法，簡稱筆法。然後再分別練習筆畫、結構。

執法+筆法=筆畫，筆畫+字法=結構

有很多人主張直接練結構，也就是臨帖 (照著寫)，其實，這樣的作法是違背科學規律的蠻幹行為，顧此失彼，集腋成裘，最終事與願違。殊不知，正規的臨摹方法是: 摹帖法→臨帖法，讀帖貫穿始終。

其中，摹帖法，按其操作方式不同分為: 雙勾法、單勾法、摹寫法、描寫法、劃空法等。需要根據解決的問題有針對性的使用。

這樣做，看似挺麻煩，其實，是把若干技術難題分解成一個個碎片，逐一攻克，等於把難度降解了。

元代書法家趙孟頫有說：“書法以用筆為上；而結字亦須用工。蓋結字因時相傳，用筆千古不易。”他說明從古至今筆法不變，是一致的，而結構是隨著時代的變化而變化，所以這二者應側重於用筆。另外，用筆直接影響結構變化，“形隨勢出，勢隨筆生”。字形結構是由點畫構成，點畫是透過不同的筆法表現出來的。點畫形態的變化，直接關係到字形結構的變化。

《禮器碑》與《乙瑛碑》中“誠字”。

《禮器碑》中的“誠”字，用筆較細，筆與筆多不相接，顯得舒朗開張。

《乙瑛碑》中的“誠”字，用筆略粗，點畫相連，就顯得厚實緊湊。

由此可見筆法對結構的影響之大。再者，點畫的搭配，是在“筆勢”的作用下產生的，筆勢的變化直接關係到結構的變化。

蘇軾與米芾的“真”字

由於用筆的輕重、曲直、提按、連斷和運轉的方向不同，兩個字的結構也全然不同。

近代書法家沈尹默先生說：“一般寫字的人，總喜歡從結構間架入手，而不是從點畫下功夫，這種學習方法恐怕由來已久，這是不著眼在筆法上的一種學習方法，一般人們所要求的，只是字畫整齊，表面端正，可以速成，如此而已。......但從書法藝術這一方面看來，就非講究筆法不可。說到筆法，就不能離開點畫。專講間架，是不能入門的。”

因此，“用筆”和“結構”都需要分析、研究，但是應該著重用筆，在點畫上多下功夫，在寫熟了的人振筆寫去，只覺渾然一體，無從分別何為用筆何為結字。其二者是不可分割的。

好的作品，總是筆法和結構的完美統一。