首先先要明白軸線是什麼，軸線在電影或影視劇中拍攝場景中一個場景或多個場景中視覺上的一個串聯邏輯線。比如視覺軸線、運動軸線、關係軸線等等。不合理的跳軸會讓觀眾產生空間、位置上的邏輯上的混亂。
以最簡單的視覺軸線舉例，兩人對話的場景內，兩個人的雙眼分別在場景中代表一個點，兩點連在一起便是視覺軸線，每拍攝一個鏡頭，機位都設計在這個軸線的一側，在剪輯時便不會出現不合理的跳軸問題，如果想要跳躍軸線，則需要一個或幾個交代環境或者交代軸線變化的鏡頭，便可以跳躍軸線拍攝。此時的跳軸就可以被稱作合理跳軸。所以一般情況下，都不會進行跳軸拍攝處理，除非你有特殊的需要，想要表達特殊的內容。
比如圖上的機位和人物關係，如果你的1號機位是移動機位，你可以拍攝一條移動鏡頭，跳躍到軸線的另一側，也就是A人物的右側，那麼從這個鏡頭之後（剪輯順序）便可以隨意拼接A人物右側機位的鏡頭了。這個時候的跳軸就可以被稱為合理跳軸。
當然也有一些更為藝術的表現，在上世紀三四十年代，大多數電影還是默片的時代，一貫拍攝日本家庭題材電影的小津安二郎，在電影中就大膽地使用了跳軸拍攝人物對話。他在攝影棚內的360度自由拍攝，這種方式也對當時法國的年輕導演影響深遠。他曾經表示過，在日本傳統的房間內，攝影機的移動範圍非常有限，如果遵循軸線關係的這個文法，其中一個人物的背景就只是壁龕，另一個人物的背景就只是拉門或者走廊。而這種方式並不能無法表現出他需要的環境氣氛。然後他開始嘗試打破常規，在那之後他發現其實這樣表現出了一些不同的人物內心。
所以只要你的跳軸可以足夠表達你想表達的內容，就可以被稱為“合理”，所以我們在電影裡可以看到跳軸是會經常發生的，打破常規的軸線規則可以表達更豐富的內容，這裡包含了很多，比如人物關係、心理變化、空間時間變化等等等等。
再比如，最近港劇中熱播的金宵大廈中，晴晴和人偶兌換靈魂的那一集，導演為了讓鏡頭邏輯合理並且表現晴晴的靈魂在和自己的身體說話，採用了視覺軸線合理，空間軸線不合理的方式來處理，躺在床上的普通人偶處於正常的空間邏輯軸線，可以說話的那個人偶的內心處在跳躍空間的邏輯軸線下，以此來預示人偶是不能說話的，真正在說話的是人偶中晴晴的靈魂，這種空間上不合理的跳軸的效果不僅僅豐富鏡頭畫面也明確的告訴觀眾正在說話的並不是站著的“晴晴”而是躺著的人偶。
這裡我們可以看到，人偶的左邊是檯燈，白衣晴晴的右邊是檯燈，按照空間邏輯軸線來看是反的，但晴晴的真身、人偶、白衣晴晴的視覺軸線是合理的。這就是在表示，晴晴的靈魂在和晴晴的真身對話，晴晴的真身也一直看的是人偶，人偶就是晴晴。咋一看這個鏡頭是不合理的，但仔細端詳你會發現，這種跳軸是導演可以安排的，而且成功的表達了導演想要表達的內容。
所以跳軸也要看合理與不合理，如果你的跳軸是合理跳軸，有意義的跳軸便可以不用處理。但如果這種跳軸你連自己都說不通，那就是不合理的跳軸了。處理的話要麼補拍要麼穿插其他鏡頭來交代軸線的變化，實在不行還可以在後期做映象處理，當然這種辦法是不是辦法的辦法，想要這麼做的前提是空間、光線、人物面部特徵、物品等畫面中一切的元素合理的情況下可以做這種映象處理。只要你的鏡頭可以看起來合理並符合邏輯就沒有任何問題。
當然如果你不是大師或者藝術家，要想突破常規跳軸拍攝表現你所想表達內容很難讓人接受，畢竟影像記錄的這種東西還是要給人看的，尤其是微電影，所以儘量保證軸線的合理性，做到合理跳軸是最好的。
首先先要明白軸線是什麼，軸線在電影或影視劇中拍攝場景中一個場景或多個場景中視覺上的一個串聯邏輯線。比如視覺軸線、運動軸線、關係軸線等等。不合理的跳軸會讓觀眾產生空間、位置上的邏輯上的混亂。
以最簡單的視覺軸線舉例，兩人對話的場景內，兩個人的雙眼分別在場景中代表一個點，兩點連在一起便是視覺軸線，每拍攝一個鏡頭，機位都設計在這個軸線的一側，在剪輯時便不會出現不合理的跳軸問題，如果想要跳躍軸線，則需要一個或幾個交代環境或者交代軸線變化的鏡頭，便可以跳躍軸線拍攝。此時的跳軸就可以被稱作合理跳軸。所以一般情況下，都不會進行跳軸拍攝處理，除非你有特殊的需要，想要表達特殊的內容。
比如圖上的機位和人物關係，如果你的1號機位是移動機位，你可以拍攝一條移動鏡頭，跳躍到軸線的另一側，也就是A人物的右側，那麼從這個鏡頭之後（剪輯順序）便可以隨意拼接A人物右側機位的鏡頭了。這個時候的跳軸就可以被稱為合理跳軸。
當然也有一些更為藝術的表現，在上世紀三四十年代，大多數電影還是默片的時代，一貫拍攝日本家庭題材電影的小津安二郎，在電影中就大膽地使用了跳軸拍攝人物對話。他在攝影棚內的360度自由拍攝，這種方式也對當時法國的年輕導演影響深遠。他曾經表示過，在日本傳統的房間內，攝影機的移動範圍非常有限，如果遵循軸線關係的這個文法，其中一個人物的背景就只是壁龕，另一個人物的背景就只是拉門或者走廊。而這種方式並不能無法表現出他需要的環境氣氛。然後他開始嘗試打破常規，在那之後他發現其實這樣表現出了一些不同的人物內心。
所以只要你的跳軸可以足夠表達你想表達的內容，就可以被稱為“合理”，所以我們在電影裡可以看到跳軸是會經常發生的，打破常規的軸線規則可以表達更豐富的內容，這裡包含了很多，比如人物關係、心理變化、空間時間變化等等等等。
再比如，最近港劇中熱播的金宵大廈中，晴晴和人偶兌換靈魂的那一集，導演為了讓鏡頭邏輯合理並且表現晴晴的靈魂在和自己的身體說話，採用了視覺軸線合理，空間軸線不合理的方式來處理，躺在床上的普通人偶處於正常的空間邏輯軸線，可以說話的那個人偶的內心處在跳躍空間的邏輯軸線下，以此來預示人偶是不能說話的，真正在說話的是人偶中晴晴的靈魂，這種空間上不合理的跳軸的效果不僅僅豐富鏡頭畫面也明確的告訴觀眾正在說話的並不是站著的“晴晴”而是躺著的人偶。
這裡我們可以看到，人偶的左邊是檯燈，白衣晴晴的右邊是檯燈，按照空間邏輯軸線來看是反的，但晴晴的真身、人偶、白衣晴晴的視覺軸線是合理的。這就是在表示，晴晴的靈魂在和晴晴的真身對話，晴晴的真身也一直看的是人偶，人偶就是晴晴。咋一看這個鏡頭是不合理的，但仔細端詳你會發現，這種跳軸是導演可以安排的，而且成功的表達了導演想要表達的內容。
所以跳軸也要看合理與不合理，如果你的跳軸是合理跳軸，有意義的跳軸便可以不用處理。但如果這種跳軸你連自己都說不通，那就是不合理的跳軸了。處理的話要麼補拍要麼穿插其他鏡頭來交代軸線的變化，實在不行還可以在後期做映象處理，當然這種辦法是不是辦法的辦法，想要這麼做的前提是空間、光線、人物面部特徵、物品等畫面中一切的元素合理的情況下可以做這種映象處理。只要你的鏡頭可以看起來合理並符合邏輯就沒有任何問題。
當然如果你不是大師或者藝術家，要想突破常規跳軸拍攝表現你所想表達內容很難讓人接受，畢竟影像記錄的這種東西還是要給人看的，尤其是微電影，所以儘量保證軸線的合理性，做到合理跳軸是最好的。