一次看到一個訪談節目，剛好是李連杰，在節目裡，李連杰回憶了自己當年拍少林寺的一些事情。

他們都是運動員，武術隊的，是有真功夫的。戲裡面的打鬥是真的，沒有護具的，真正的拳拳到肉，棍棍到肉。

他們的打鬥是演員自己設計的，李連杰那個春夏秋冬的練功招式和場景都是自己設計的，他和於承惠的對打，是兩個人一點點琢磨出來的。現在哪還能找到這樣一幫有真功夫的演員呢？哪裡還能讓演員自己設計武打動作的，所以才是經典啊

他們到了少林寺，直接在少林寺拍電影，有一個場景，是一群和尚練功，跺腳跺到地上坑坑窪窪的，是因為那是古蹟，本來就是有這些坑坑窪窪，導演為了配合這些古蹟特地設計這樣的戲。他們拍戲拍了3年，每天就拍幾個鏡頭，現在哪有這樣的條件？

最重要的，我覺得是當時市場上沒有其他更好的影片，大家剛剛有了選擇影片的自由，而且少林寺的故事情節簡單，武打場面精彩，剛好符合那一代人的需求

《少林寺》可以說是開創中國武打片之先河，是中國武打電影的開山鼻祖。在這之前，武打電影基本都是請的京劇武生，有一些功底，但打鬥虛假，沒有拳拳到肉的真實感。《少林寺》多各省甚至國家級武術冠軍中吸收演員，李連杰當時是全國冠軍，外形也陽剛，覺遠的師傅於海，禿鷹計春華，王仕則於承惠，甚至白無瑕丁嵐，都是練家子。所以一些動作不但能做出來，而且真實，有力度，有美感，有爆炸力。情節引人入勝，武打場面氣勢恢宏，結構緊湊，有硬漢本色，也有兒女柔情，有家國情懷，也有人間正道是滄桑，即便放到現在，無論是打鬥還是情節，仍難超越。因此，《少林寺》放映時，全國各地，萬人空巷，李連杰、於海、計春華等人一舉奠定江湖地位，少林寺名揚海內外，牧羊曲傳唱至今，全國掀起尚武之風，少林寺也因之成為武術最高殿堂，之後大大小小的少林武校雨後春筍般應運而生，並最終催生出影響力波及海內外的少林文化。在這一點上，在當時宣傳手段匱乏的現實下，《少林寺》無論影片自身實力，還是對社會的影響力上，可以說，前所未有，而後世的武打影片，隨著社會文化娛樂的豐富，人民群眾可選擇性多，想要超越甚至比肩《少林寺》，也是一種奢望而已。

因為《少林寺》代表的是70後80後小時候的回憶，相信小時候看過《少林寺》的，都會想起那老式的放映機，大家聚在一起看電影的情景，童年記憶無法超越！

一部電影的是不是經典不是一兩個鏡頭或者哪個明星的某個表情出色就能成為經典，是全片製作精良，演員整體表演水平線上，而且整部影片內容質量過關才能得到觀眾的認可成為經典。

《少林寺》這部影片講的就是十三棍僧救唐王的故事，整部電影充滿中國歷史非常悠久的俠義之風，除惡揚善。而且全片穿插介紹了少林寺的各種武術套路，透過電影中一群少林和尚練武、覺遠學藝報仇的情節將醉拳、三節棍、刀、槍等融入劇情，非常具有觀賞性。

《少林寺》的音樂也是很完美，主題曲《牧羊曲》悠揚婉轉，影片插曲《少林少林》雄壯激昂，在電影上映後立即走紅。

不僅僅電影的男女主演李連杰、丁嵐在此片的表演成功，影片的一眾配角，包括覺遠師父、少林寺方丈、覺遠的師兄弟等等，都有搞笑片段讓觀眾記憶尤新。特別是電影中的二大反面配角，王仁則和禿鷹，他們的飾演者於承惠和計春華也為大眾所熟知，可見他們刻畫角色是非常成功的。

《少林寺》上映後立即受到觀眾喜歡，並且在海外產生巨大影響，將中國功夫片推向世界，因此，《少林寺》成為難以忘懷的經典。