學吉他最好還是練練音階吧····（如果不想停留在C Am Dm G）

因為不練音階，進步很慢，很多左手的技巧（例如捶音、勾音、滑音、推音等）都基於手指的靈活度，而手指的靈活度靠音階練習。

但練習音階卻是很多初學者忽略的，都很急於求成，只有練習音階，才能活用吉他啊~~~···如果到你彈唱到一定階段，再想起練音階，就浪費很多時間啦~~還是先打好基礎吧，或者音階和絃交換練習吧····

我當時學就是不練音階···後悔莫及啊··

反正就是不行。音階是和絃的基礎。不練音階，進步很慢，很多左手的技巧（例如捶音、勾音、滑音、推音等）都基於手指的靈活度，而手指的靈活度靠音階練習。

　　學習和絃之前，首先要具備以下幾點：

1、熟練掌握一個調的音階，一般先掌握C調音階，可以先掌握低把位。

2、手指靈活度與力量達到一定程度，就是各個指及橫按能夠清晰的彈出聲，可以通過爬格子、爬個把位音階、各指型來聯絡。（每天必練專案）

3、具有一定樂理知識，比如音程、音名、唱名、大三度小三度這些。沒有樂理當然也可以學習和絃，但只能知其然不知其所以然。

如果只是想簡單的學習一下吉他，你在掌握大部分常用和絃就可以去聯絡彈唱了。但是如果準備深入學習指彈，那麼音階就是基礎，不學基礎，指彈你肯定是練不下去的。我舉個例子：

1.大多數音階，左右手8個手指都用的上，練習音階可以訓練手指平衡能力。

2.音階練習可以熟悉指板音位，全部音階由24個大小調式組成，而我們接觸最多的歐洲音樂，幾乎全部屬於這些調式，熟悉了音階，也就大體上熟悉了這些調式。

3.實際上音樂就是由完全或不完全的音階組成的，尤其是旋律聲部。

4.音階看似簡單，其實嚴格要求均勻、快速、顆粒感的話，是很難作好的。

5.在音階練習中加入不同的節奏、重音、併力度，並使用所有能夠想象的到的右指組合，（使用im、ia、ma、pi、pm、pa、ich、mch、ach、ami、ima、mia、mai、ima、pami等等凡能夠想的到的組合來練習，有的組合可能缺乏實用性，比如ch指加入的組合，但對訓練右指作用極大）會發現音階練習真的很博大。

6.音階練習對左右手協調能力訓練作用極大

不能一概而論。如果目標只是業餘學一下彈唱自娛自樂，也不需要懂樂理，那確實可以不練音階，照著六線譜彈就是，多練練和絃和右手。

如果想稍微深入學一下，那學習音階必不可少。因為只有學習了音階，才能學習演奏旋律、學習指板、學習各種樂理、系統學習和絃。

這麼形容吧，不學音階，相當於蓋房子不挖地基，搭個板房搭個棚子沒問題，蓋樓是別想了。

我這邊在教兒童的時候都是先學音階和旋律的演奏、認五線譜，學很長時間以後才開始學習和絃。這樣的學習不僅對於節奏和樂理的理解幫助很大，並且演奏旋律還可以增強手指機能，大量跟唱音符幫助孩子建立音準，未來小孩子更容易按好和絃，學習橫按什麼的會輕鬆得多，唱得也更準。

另外，旋律才是音樂的核心啊，正經學都應該先從音階和旋律演奏學起，吉他可不是一個只能彈和絃的樂器。從和絃學起都是有速成班的成分。我不反對速成班，每個人定位不同，我也教速成班啊哈哈。

學習音階在任何樂器上都不是必須的，任何曲子只要有譜子+你技術到位，就可以彈出來。

但為什麼所有大師，所有老師，所有真正熱愛吉他的人都告誡你必須學音階？因為不會音階你永遠都是對著譜子，完全沒有創作和即興的能力，你想想，一般流行曲所用音階不過7個音，這是構建樂曲的材料，你如果連材料都不熟悉，怎麼可能創作？你初學階段肯定是不想學，覺得不好聽沒有用，這點時間還不如找找譜子練練曲子。但是一旦你想深入玩吉他，真的有一技之長，跟別人一起玩，組個樂隊，合個奏，甚至只是跟琴友交流交流，人家說走一個寫首歌，人家給你彈個G大調的伴奏，你楞在那不知道幹嘛，只會彈那幾首你記在腦子裡的曲子，很丟人的。會音階你只需要在別人的伴奏上，隨便彈幾個音，跟著感覺走，抒發你自己，很好玩，我學琴10年，剛剛熟練掌握布魯斯音階和大調音階的時候，是我彈琴以來最開心的時光，不管背景放著什麼，我都可以加旋律，電視上放著某首曲子，你都可以在歌手唱歌的中間加獨奏加和聲，是很自由叼炸天的感覺，“玩”音樂，從即興開始，記著幾個和絃反覆彈永遠就那幾首曲子，很沒勁。而這一切自由搭建，都是源於你認識材料。

關鍵是吉他音階很簡單，只要記住5個指型，變調都只是移動位置而已，什麼調指法都是一樣的，而且，練習音階對你的左手靈活度有非常大的幫助。

總結，音階不是彈吉他必須的，如果你的目標就是會幾首你喜歡的歌，隔三差五拿出來露一手，沒必要練音階。但是如果你想彈好吉他，把他當成你下半生的一種習慣，特別是想“玩”音樂，音階是絕對必須的。其實並不費時間，有基礎的話，一兩個禮拜5種指型就都很熟悉了

學吉他並不難，音階彈練好是關鍵，記好音階有竅門，彈好獨奏很簡單。

這上小波跟老王學後編的順口溜，學吉他初學入門時，最難記的就是音階，也就是1234567i，剛開始記時都是學習C調，然後能記熟1到五品之間的音，可是一到五品以上，看著就懵圈了，不知這個品上的音到底是什麼，其實啊，吉他音階記憶是有規律的，今天就給大家分享一下五品位到9品之間的規律，你只要掌握這個方法，就能很快的到每個弦上的5到9品的音是什麼？老王稱此法為54記音階法：

初學記音階必知之一：六絃之音階規律

如果你還沒學會調絃，那就要仔細看看，六線之音的音階規律，實際就是調絃規律，2弦5品的音與1弦空弦相等，為同一個音，手按2弦五品，彈時，如果與一弦音高相同時，1弦就會自己振動，這叫共振，這樣就算調準了。也就是說2弦品音等於1弦空絃音，那六品的音就等於1弦一品的音。

還有同樣規律的弦有：4弦五品音等於3弦空絃音，5弦五品音等於4弦空絃音，6弦五品音等於5弦空絃音。這就是五品位調絃法。

必須記住：3弦的四品等於2弦的空弦，所以，調3弦時要按著四品來調，當調到與2絃音相同時，2弦會振動。

初學記音階之二：減五法

明白六根弦之音的同音原理後，在2456弦上就可以用減五法來記五品到9品的音階了。

舉個例子：第六絃7品是什麼音，7－5＝2，就是與五絃的2品的音相同，就是C調裡的7（稀）B。所以這樣很容易記了。再比如4弦的8品是什麼音？8-5＝3，就是3弦的第三品位上的音，6升半音，升A，對吧，很好記。

初學記音階之三：減四法

此法只適用於3弦五品到8品的音，比如說3弦上的7品，你就用7-4＝3，就是2弦上第三品D（2來）的音。其他依次類推。

初學記音階之四：減9，減10法

此法適用於記9品到12品的音，這裡也牽扯到6根弦之間的關係規律，規律是這個樣子的：3弦的9品音與1弦的空弦是同一音，你如果弦調準了，彈3弦九品時，1弦空弦會振動，這叫同音共振。同樣，4弦9品與2弦空弦也是同一音，你彈4弦九品時，2弦空弦會振動，這也可以用來二次校對絃音準不準。

瞭解這兩根弦的規律後，在兩根弦就知道10到12品的音減掉九就是隔一根弦的品位上的音，比如說3弦11品就是11-9＝2，就是1弦2品的升F音，不過，你也可以用12品上的音往下減半個，3弦12品是空弦的高八度5，5減半個就是4升。

那麼5、6弦的10品與3、2弦的空弦也是同一個音，找到這個規律後，也可以用來二次校弦的音，也可以找到音階是哪個音。

好，記音階是一個慢慢積累過程，但如果你能掌握上面的規律，那6根弦從5到12的音階就很容易的搞明白。對以後指彈獨奏，包括和絃和聲都有幫助

不可一概而論，如果你只是想簡單的接觸一下吉他自娛自樂，也不需要懂樂理，不練音階也行。但是如果想稍微深入學一下，那學習音階必不可少。因為只有學習了音階，才能學習演奏旋律，學習指板，學習各種樂理，學習和絃。

學習音階是必須的，當然如果你只是想學吉他彈唱，也可以只練和絃，彈吉他就做個簡單的伴奏，但是這隻能學個初級水平。而且和絃也有難度大的，它跟音階是有聯絡的，你對音階不瞭解，你也不會理解其中的規律。那麼你只學那幾個常用的和絃有什麼用呢？長時間下來你自己也會覺得沒意思了，因為沒有突破。學吉他不能急於求成，也不要知難而退，那樣只會浪費時間，你現在覺得音階難所以不想學，可以理解。那麼就先把和絃練好，把基本功練好，等到有了一點進步在學習音階，學吉他是個漫長的過程，一步步來你會進步的，加油。

如果你只想練好一首或幾首歌的掃弦伴奏，音階的掌握就顯得沒有那麼重要了。你可以單獨記住一個或幾個調性的和絃的指法，然後只需多學習一些節奏型就可以了。但是必要的基礎樂理知識還是需要學習的，只不過不用像專業吉他手那樣需要練習大量的基礎奏法。只要學會簡單的掃弦，簡單的樂理以及識譜就夠了。如果有鋼琴以及作曲和編曲方面的問題歡迎與我一起交流✨

可以，但是看你的造化了，我一個朋友單位年會準備吉他彈唱秀一下，於是我準備提前兩個月幫他速成，前一週就練爬格子，後一個半月爬格子和C調的4個和絃，配合節奏型死記硬背，當然，剛開始和絃是摁不響的，尤其是是F和絃，不過功夫不負有心人，最終把《真的愛你》搞定了，他現在已經能照著吉他譜彈給別的歌曲伴奏了，太難的不行，他沒學過任何樂理知識，只是苦練，也算是會彈吉他，就像五月天的那首《T1213121》，希望你也能成功！

學吉他幹嘛的？ 不是為了表達音樂嗎？ 那麼如何表達？

首先，就是旋律，旋律就是音階的進行而來，你說不彈音階怎麼可以呢，難道永遠彈個53231323嗎？那不叫學吉他。

其次，和聲，在吉他上具體表現就是和絃。 和絃是由音階構成的，如果你不懂音階，那你就找不到這個和絃的組成音，如此對吉他，對音樂不會有更深的瞭解。

最後，學吉他還要掌握節奏，節奏跟音階沒有直接聯絡，但是音樂的魂。

其實越往後學，越離不開對音階的學習。比如到一定階段，你要自己編配，改編，自己寫歌，即興solo，都是要用到音階的。字都不認識，是寫不好文章的，音階都不學，那還談什麼音樂？所以，不僅要學音階，而且要牢牢掌握，瞭然於胸。

如果只是自己彈彈玩玩，親朋好友面前唱一嗓子，也不想著登臺表演或者靠這個名利雙收，當然是可以的。

只是簡單的彈唱，那麼對樂理要求會很低，不過音階也簡單，記好全音半音關係，從而就能記住不同調下各個音位置在幾弦幾品，然後就能彈出曲子簡譜，而不僅僅是伴奏。這個應該要掌握，也很簡單

重要的是多練習

不行，音階是學吉他必須要去學習熟悉的基本樂理知識，它就像是一個小寶貝學走路是一樣的，沒有一步一步走怎麼一下子就跑起來，沒有學音階對以後彈奏曲子華彩都是不可行的，所以音階是必須要學的。

學吉他一定要學習音階嗎？

我個人覺得學習音階在樂器上不是必須的，曲子只要有譜子和技術到位就可以彈出來的，但一般來說，是應該學一學的，如果真想把吉他彈的更好，彈的靈活！還是要好好學習音階。

其實吉他音階很簡單，只要記住5個脂型，變動都只是移動位置而已，什麼調指法都是一樣的，而且，練習音階對左手靈活度有非常大的幫助。

當然是可以。

如果只是自己彈彈玩玩，親朋好友面前唱一嗓子，也不想著登臺表演或者靠這個名利雙收，當然是可以的。

只是簡單的彈唱，那麼對樂理要求會很低，直接拿著譜子，上面寫什麼就彈什麼，出來的感覺也是不錯的。

重要的是多練習

如果就是簡單的吉他彈唱，不需要什麼技巧。看譜子和絃彈唱。是可以的。但是本人強烈不推薦。音階基礎知識。練習音階繼能鍛鍊手指的靈活性。還能鍛鍊基礎的音程關係，對以後指彈，和電吉他solo。是很重要的

我覺得學吉他要學音階

首先明確我們學吉他的目地，很多人可能是想達到自娛自樂的目地，想唱的歌喜歡的歌只要從網上搜譜就能攻克，平時聚會什麼的也能展現一下，贏得成就感。其實想達到這個要求不難，左手熟練和絃轉換，右手練好分解節奏就可以實現，配合自己的演唱，完美。這就是很多時候聽別人說吉他入門很簡單的很重要的原因！

但是有過彈唱經歷的小夥伴都知道，時間久了會覺得沒意思，想要學更多更深的東西，想要玩指彈，發現無從下手，怎麼練好像進步都不大，這就是學吉他遇到了瓶頸。

於是從頭開始從基礎開始，爬格子，音階一樣也不放過。到這裡我覺得答案已經很清楚了，學吉他是要學音階的，這也能避免走更多的彎路！雖然學吉他沒有說一定要會五線譜，但是基礎的樂理知識還是要學的，吉他也是一門樂器，祝您學習愉快！

可以，也不可以。如果你是民謠吉他，學的目的只是為了在短時間內彈唱一首歌，那麼你可以先不學音階先學節拍與和絃練出你要的歌。如果你真的很喜歡音樂和吉他這個樂器，那麼我覺得還是要好好的學音階，把基礎打牢固了後面才會有進步。學吉他和學別的樂器一樣，基礎練習還是很重要的，就像爬樓梯一樣。

我覺得學吉他不學音階以下兩種情況是可以的。

當然了，如果你只是想走捷徑又不想學音階還能把吉他學好的話。

我真沒有辦法，後面的也不要浪費時間看了。

第一種情況就不說了，這個大家都明白。

第二種情況，之前也有文章寫過。

這種情況就是全靠耳朵來聽著學習，以前很多大師就是這樣學習的。

因為那個年代客觀條件就是那樣，只能靠個錄音機播放原版音樂拼命的扒譜學習.

關鍵點來了，這樣靠耳朵扒帶來學習確實也是比較必要的。

但是要想練習到跨過音階、跨過理論到運用自如。

花的時間，可能要比你係統學習音階、學習樂理和聲等等花的時間要多出幾倍都不止。

其實，你學習音階本身就是在走捷徑了。

只是很多朋友都是沒有耐心去練習而已，我給大家提供一套四步音階練習法。

直接來看這四步的安排：

我們以大家最熟悉的mi型音階為例，其實我一直以為C大調mi型音階是有兩種指法的。

指型只有一種，但是按法有兩種，一種是空弦的一種是12品的。

第二步：完整的音階指法練習

這一步是要花大量時間去練習的，很多東西都不是看懂的，都是練懂得。

練著練著，自然就懂了。

第三步：音程思維形狀化指板

這一步就是有助於記憶音階，把一個指法裡面的音全部變成五個形狀。

這也是要完整的把五種指法練完，足夠熟悉了才能看的明白。

第四步：歌曲實戰練習。

只要把mi型音階練習下來了，很多歌曲都可以練習。

可以把第一個目標定在80的16分音符。

像《真的愛你》前奏solo，還有《光輝歲月》的前奏solo、間奏solo大部分都用了mi型音階。

好多東西可以練習的。

記得一點，我們學習最終的目標都是歌曲實戰練習。

就說這麼多吧。

祝好運祝進步。