黎明很符合梅的氣質，溫文爾雅，謙謙君子。這部戲也確實演的不錯，特別還有老戲骨王學圻加持。永遠記得還有其中孫紅雷的一句經典臺詞“誰要是毀了他這份孤單，誰就毀了梅蘭芳”。其中深味，百轉千回。

黎明稍欠神采《梅蘭芳》中黎明的確為這部戲作了很多值得肯定的努力，舉手投足、一招一式都顯得有模有樣。然而獨缺了一絲神采，而這一絲神采恰恰就是致命的缺憾。這一絲神采的缺乏導致他的表演缺乏感染力，力道不足，佳句雖多，但就是出不了佳章 。越往後越無力在經歷精彩的“死別”部分過後，影片水準開始呈現下滑趨勢。內容並不豐富，感情並不錯綜等問題開始顯現，而梅蘭芳在藝術、人格與氣節等諸多方面，也未達化境來表達。

黎明是四大天王之一，雖然經典作品沒劉德華多，但個人認為黎明塑造的經典角色還是有的，其中電影梅蘭芳一角就非常不錯。下面簡單的講一講吧。

陳凱歌導演的電影“梅蘭芳”聘請最適合-飾演主人公的藝人黎明來主演的“梅蘭芳”電影，其中包括女主張子怡等，都是藝腕兒的組合設計，黎明主飾梅蘭芳先生，他自身的修養等方面得到梅先生家人的認可。

黎明在拿到電影劇本的指令碼之後，立即在凱歌導演的帶領下與梅先生的家人共同探討“梅蘭芳”的準確資訊與生活有關的方方面面，包括舉止優雅、知性氣質、唱功動作、增肥等搭配造型的步驟方式，為後面的出演奠定了基礎。

所以當電影“梅蘭芳”上映後，觀眾對黎明的表演充滿激情和好評，同時黎明本人有感：再次重新整理自己做藝人以來，第一次遇到最適合和喜歡的角色！

說影片最大的亮色在前1/3，少年梅蘭芳跟十三燕針尖對麥芽的鬥戲，那一段，最有衝突，最有味道。而黎明演的中年梅蘭芳變得一下子無魂起來，至少光彩都被孟小冬和邱如白給奪走了。貌似結論是，黎明，終究是沒有演梅蘭芳的底蘊。

但我更想說，這一切不是黎明的錯。

唯一能表現梅蘭芳情慾的一段，也會始終讓你覺得那個情慾來得是多麼被動，似乎一切都是孟小冬的勾引著、左右著甚至結束著。所以，我們會被孟小冬的情慾點燃，卻遺忘了梅蘭芳的愛恨。於是，是孟小冬要跟梅蘭芳配戲以便舉手投足間眉來眼去，是孟小冬故意把傘遺留給梅蘭芳以便用傘暗渡陳倉，是孟小冬把梅蘭芳從那個所謂的伶人大王的送匾儀式上帶走，最後又是孟小冬為了梅蘭芳的事業徹底離開了梅蘭芳。

這是一個多麼被動的梅蘭芳啊，拿一個孟小冬離開梅蘭芳的場景來說吧。

黎明（看著章子怡在收拾行李）：你這是要走嗎？你給我說話啊！

章子怡（眼皮都不抬的繼續收拾）：你還是不會說話。我不是要走，我是永遠都不跟你見面。

黎明（有點著急）：你這是在說瞎話！

章子怡（淡然）：我沒有。

黎明：你就是在說瞎話！

章子怡（淚水奪眶而出）：我沒有！我說的都是真的！

黎明（黯然轉身離去）……這是一個感情的爆發點。梅蘭芳的和孟小冬的。但你能很快發現，黎明版的梅蘭芳在這緊要關頭最多就是黯然離去，連把那個他心愛的女人攔腰抱住的衝動都沒有。

這樣的一個梅蘭芳，優雅有餘，任性不足，溫潤有餘，稜角不足。慾望剛剛燃起，便讓過了頭的君子氣息撲滅了。一個高大全和零慾望的梅蘭芳，任誰都難以演出勁來。這顯然是一個缺乏缺點和過於神話的人物了，黎明，已經盡了力。

但最後仍是想說，陳凱歌這次的十足有料，鏡頭語言夠豐富，節奏的把握也很緊湊，2個半小時的電影並不讓人感到疲倦。