書法的筆畫和臨帖的關係#書法# #書法學習#

書法的臨摹也叫臨帖，臨帖的方式有很多種。從簡易程式上來說，分為描紅，對臨，背臨，意臨。幾個階段。我簡單說下幾種方式的練習方法和區別。

一是描紅是中國傳統的習字法，是指在印有紅色字或空心紅字的紙上摹寫，是初學寫字的最好訓練方法之一。描紅的臨摹優點在與初學者可以很快的掌握字的結構，字型，寫法，非常適合初學者對書法的入門練習。下圖就是描紅。

二是對臨。 對臨簡單來說就是對著字帖進行臨寫。這個時候除開要臨寫學習字的結構字型筆順以外，還要注意字的筆畫的筆順寫法和筆法以及結構空間佈局，同時需要注意字與字之間的距離和簡單的章法佈局。下圖就是我的對臨練習：

三是背臨，在對臨了很多次的字帖後，可以嘗試進行背臨，把你對這個字帖的字法和章法的理解儘量按原帖的形式還原出來。這個階段就是一個反覆練習和強化記憶法過程。需要下大功夫。

四是意臨。在熟練掌握了這個字帖的字型筆法以後，可以嘗試通過自己的感受和理解，對原帖進行一些創意性的臨寫，字帖內容是一樣的，但是字法和章法可以按自己的意思進行重構。當走到這一步的時候，你的書法創作就基本上就有了一個比較好的基礎。下圖為董其昌意臨聖教序：

所以在對臨和背臨的階段，基本筆畫順序和筆法都是穿插在整個學習的過程中，不能單獨的說只練筆畫或者只練臨摹，臨摹是一個完整的對書法的認識學習過程，而筆畫只是臨摹中的一個知識點而已。

歸納起來，總之筆法 ，筆順，字型結構，章法區域性，甚至更深的墨法，氣息等等，對於學習書法來說，都是不可或缺的一部分。

如果您要系統學習書法，不練基本筆畫，永遠進不了書法大門。學習書法無非就是臨帖，而臨帖的時候分為兩個階段：形似階段和神似階段。

1.形似階段

臨帖就是為了學標準筆畫，臨帖就是為了培養正確的書寫習慣。不論是點畫還是結體，初期學習書法，一定要形似。如果不練習基本筆畫，一方面是你在重複自己的錯誤，也是在鞏固錯誤，另一方面其實是在浪費時間，沒有效率。學書法，是要在正確的基礎上，不斷前進，書法無欺。

2.神似階段

沒有形似的準確性，哪來神似的韻味性。可見形似是根，而形似的保證就是基本筆畫的準確性以及結體的組合的準確性。如果僅僅從字型直接練起，如果不追求筆畫相似，你臨出來的作品也只是你自己的東西，跟“法度”不沾邊，那不臨帖自己寫多自由自在呢？沒有準確性的臨摹，連描都不算，頂多是“學舌”。

所以，我覺得在書法學習過程中，書寫的準確性很重要，這是書法長遠發展的必要因素，所以基本筆畫的練習很有必要，而且很重要，這決定了最終你作品的質量。

學習書法一般順序是先練基本筆畫，再練結構。但是用逆向學習法，臨摹時先結構立骨，再潤澤把筆畫寫到位，這種臨帖方法也可嘗試，最終達到準確臨摹的目的。

有時我就是按這種方法臨帖的，在起初臨帖時的第一遍，先忽略筆畫形態，把每一筆看成一條線段，著重處理高寬比例關係，把大的高寬輕輕用筆定幾個點，區域性的佔位輕輕的用筆定一下位置，然後把字的各區域性"裝″在規定的比例位置，臨一個字，把大的位置處理好，大的轉折點找準確，那麼就基本達到了比例結構準確這一步。借鑑的是素描第一步找大體形的方法。

第二遍我是用很慢的臨帖法，因為運筆速度慢，有時間思考具體位置，具體的形態。儘量筆筆到位。

第三遍提高反應能力為主。用很快的速度臨完，特別是臨整篇行書，幾乎不留思考和有意識的餘地，信筆直書，在大形接近的情況下，儘量提高筆速。這是對分步臨帖練習而言的，寫作品時不能這樣。

第四遍我用的是正常的均速，這一遍既要點畫到位，又要結構準確，如果是通篇臨摹還要注意行氣問題，筆勢和體勢都要考慮。

第五遍用的是背臨，寫完後對照字帖檢查，把不像的地方，多理解的讀帖。再臨再背。一般背個三遍左右，大體就相像了。

以上方法不一定對每個人都適用，只是本人分亨個人臨帖的心得、體會、方法。

(個人淺見，僅供參考。不當之處，敬請包涵。以上素描為筆者所畫，書法習作為筆者所書。)

我是一個書法愛好者說下個人經驗，建議從基本筆劃練習開始學書法，畢竟天賦這稟性並不是亂大街的。

剛開始接觸書法時，看到好看的古碑帖字帖時，喜歡拿起來就臨帖，臨的時候很慢，因為喜歡，即使不臨得不好，因為執著一直臨，時間長了後，就臨一個對比一個，發現有許多問題，最明顯的是筆劃線條處理不好，有的寫粗了，有的寫細了，有方的寫成圓的等等，結構就不用說了，顧此失彼。但卻有個好處，因為第一次拿毛筆寫，由於長時間練習，筆拿得穩了些，剛開始拿筆手抖，越使勁越厲害，後來放鬆下來就好多了，但還是不理想。

在這裡我想說的是，練習基本筆劃的目的是有兩點：一是練筆法，也就是怎麼寫出與帖上這個筆劃最相近的運筆方法，基本筆劃看似簡單，卻又包含了從起筆，落筆，行筆，收筆結合提、按來完成的動作，動作不到位就沒有效果，與原碑帖差異就越大。二是練拿起筆來書寫的穩定性，有人可能會說，拿起筆誰不會寫，喇啦一下，又快又穩，確實是這樣，因為那是因為沒有書寫限制，隨意寫。但是書法線條是講究質量的，有界限的，有方有圓，有長有短，有粗有細，有尖有頓，更有向量方向的，在這樣的框架裡，想寫好難度非常大，不然書法名家就不是稀缺人物了，因此練習基本筆劃是學書法的基本功。

當然模仿天賦強不在此列。

我個人認為是這樣的，在正式練習書法或者說在正式臨寫古代碑帖之前，最好先練習一下基本筆畫。無論你是學習什麼書體。

其實這個方法也比較符合現代人學習一個東西的方法論，分解練習。就是把一個完整的東西分解成區域性，一步一步的練習，逐個突破。先區域性後整體。

這是一個很好的學習方法，可以有步驟有目標的去學習，當然，也有人直接學習整體一樣可以學好的，但是這是一個適合大部分人的方法。

就比如我們在駕校學車一樣，通過科目一學習交通規則和法律，通過科目二學習離合器的使用和方向感，通過科目三領會油門和離合器的配合以及檔位，通過科目四進步步學習交規。

通過這四個部分，能夠從整體上了解交通規則和駕駛方法，有一定的規則和步驟，是一個有普遍適用性的教學方法。

同樣，學習書法也是一樣的。

通過練習基本筆畫了解單個筆畫的寫法以及書法的基本用筆，然後再去整體上臨帖，逐步的掌握字型的結構，接著通過簡單的集字創作了解書法的章法。

逐步練習，逐步通過才能紮實的走向正確的書法之路。中間跳過去某個步驟，對於悟性比較好的人來說可能沒有什麼，但是對於悟性一般的人則是一個損失。

經常聽到學習書法的朋友說自己以前走了太多的彎路，所謂的走了彎路，其實就是練習書法的時候少了一些步驟，需要不停的繞路去彌補。

就像現在，很多人不重視楷書的學習，認為它沒有藝術性，技術性也不是很強，寫了兩天楷書就去寫行草書了，寫著寫著發現後勁不足了，發現越學越滑了，長時間也沒有進步了。

這個時候還是要返回來學習楷書，學完楷書還要重新在一個新的視角下去學習行書，才發現之前的理解是那麼淺薄。

最重要的是，這一來二去的就會耽誤很長的時間。中間就是走了很多不該走的路。有的人甚至到最後也沒有改變回來。

當今學習書法不同於古代，楷書應該放在一個重要的位置。

缺少了古人學習書法的大環境，練習的方法更應該細化，分步驟、有目標的去練習才能取得更大的進步。

肯定有效果，不過，這種效果並不是最理想的狀態。我認為，正規練習的話，應該先練執筆法、運筆法、筆畫、結字法，把以往不良書寫習慣戒掉，知道什麼是正確的書寫技法，而後再臨摹，臨摹的過程是定體、取法。不練基本功而直接臨摹，相當於中途上車，並不是從始發地一站一站的過來的，缺少很多關鍵的、必要的訓練環節，等於沒有任何基礎條件作鋪墊，或者說是在毫無準備的前提下就匆匆上陣了，不僅跨度大、難度高，而且這樣的學習方法是極不正規、不專業的。直接練字帖的作法，與按科學訓練、循序漸進的要求相違背，說明第一步就做錯了。

況且，臨摹是臨帖法、摹帖法兩大系列十餘種操作方法的總概稱，各種臨、摹方法功能與用途各有獨到之處，需要根據訓練科目與要解決的具體問題，有針對性的選擇正確運用……可想而知，只採取照著字帖寫的作法屬於違章作業，必然是豆腐渣工程。不懂行的人覺得寫的很好，其實，只是照貓畫虎，模得一點字型形貌而已，並未真正獲得範本技法精要，也就是說，完全是憑猜想與錯覺寫出來的，只是花架子而已。

學習書法、臨摹字帖，主要學的是傳統書寫技法，凡是帶有描畫性的修飾性筆法動作的寫法，都不是書法，是畫字。

很多初學者，之所以出現臨不像、寫不好、進展慢，有形無神，似是而非等不正常情況，究其原因，都是因為訓練方法不對，導致書寫技法錯誤造成的。由於沒有執筆法、運筆法、筆畫、結字法等前期基本功訓練過程，根本不知道什麼叫筆法、字法，帖中的方筆、圓筆都是怎麼產生的? 哪個地方用的是中鋒法? 哪個地方用的是側鋒法? 起止之間怎麼調鋒轉勢? 等等心裡沒數，也就是說的沒有很好的控筆能力。所以，開啟字帖讀不懂，寫法也不對，甚至可能是錯誤的也不知道，陶醉在自我感覺良好之中，結果只能是形可以、法不對。

比如，歐楷、顏楷等，原帖寫法是以側鋒法為主的，筆畫起止處輕而易舉的一筆完成。可是，很多人卻迷信筆筆中鋒，還附加一些錯誤的、不必要的筆法動作，畫蛇添足，實際上是描畫出來的，並不是寫出來的！目前為止，網上99%的人都是在畫字。

原本對書法基礎知識瞭解甚少，不懂書法技術原理和藝術原理，又不研究古人是什麼樣的用筆手法，急於求成，很天真的誤以為練書法不就是直接臨帖嗎? 而且把臨帖單純的理解為照著字帖寫，並且放大幾倍，於是，只顧埋頭抄帖，最終寫成了殭屍體或印刷字美術字，尤其是很多筆畫收筆處都是描畫出來的，寫字變成了畫字，遇到瓶頸不知所措，當發現不對勁兒的時候，可能是幾個月、幾年過去了，勞而無功，事與願違。

我始終認為，書法是一門專業學科，是有特定〈技法訓練操作規程〉的。從哪裡開始，先練什麼、後練什麼，方向與目標在哪裡，各種字型的屬性特點，必須要事先搞清楚。

學習書法的過程，就好像一條公交地鐵線路，如同企業製造產品的工藝生產流水線，如果這個簡單的道理都不懂，又不情願一步一步的做，說明書法理念和審美觀點有問題，學習目的不明確……試想，如果照著字帖寫就能練好書法，那還有什麼科學性、專業性可言? 豈不是人人都可以輕而易舉的成為書法家了嗎？

無論是武術、音樂、舞蹈、戲曲、體育……任何一個門類，都需要經過這樣的訓練過程: 基礎知識→基本功→臨摹→模擬創作，書法也不例外。

要想誠心誠意的學好書法，渴望優質高效，不走錯路，決不要任性而為，必須要按照科學系統、正規專業的訓練套路，一步一步的練，單憑依靠照著字帖寫是絕對不行的，無論是誰，情願與否，都得這麼做。如圖:

書寫技法、訓練方法是永恆的主題，書法實驗優為重要，凡事不要憑空想象……

以上是我的學習心得，僅供參考。感興趣的朋友請點贊，想了解更多的練字方法問題，請關注我，翻閱之前釋出的相關資訊。我的抖音、火山、西瓜裡面有小視訊，興許對您有所啟發和幫助。謝謝支援!

密切關注書法與寫字教育發展動態，潛心專注書寫技藝方面的課題研究，努力推廣實用型硬筆書寫技法，做有良心的書法家 ——潘茂生•寄語

學習書法不練基本筆畫就開始臨摹，這個說法本身是存在問題的，“練”基本筆畫，怎麼“練”，這個“練”離不開臨摹，脫離字帖就是瞎練。

臨摹可以分階段進行，這個階段解決筆法問題，下個階段解決構成問題，再下個階段章法佈局或墨法問題等等……。每個階段必須紮實深入，初臨古切勿過多參雜自己的風格，臨到一定程度，積累多了，效果自然就有了。但是，臨的不像硬說是自己的風格，這是自欺欺人。

有關《學習書法不練基本筆畫就臨摹，能有效果嗎？》，對於零基礎愛好者而言，我主張是要打好紮實的筆畫練習基礎；無任學誰家名碑字帖，還是先要把真，草、隸、篆書寫正確方法弄懂。書法練習中也是分初，中、高技能。還要切透書法理論，在實踐中逐步探索。

光憑熱情，是無法下筆的，也寫不出好的效果。對於和掌握了章法，架構、布白等技巧後。

其次，還要分析每個字帖筆畫特點和它的各個特徵，才能臨摹字帖。或者是投入創作。謹供參考。

【個人觀點，僅供參考】

在剛開始練習書法的時候，應該可以直接從臨帖開始。

因為，中國文字本來就是由點畫組成，直接臨帖，其實，也是從點畫開始。

但在剛開始臨帖的時候，關注點應該首先是點畫，也就是通過正確的用筆方法，模仿原帖的線條形狀和線條質感。其次，注意單字的間架結構，瞭解用筆的基本技能和結字的基本規律。

所以，我個人認為在在初學書法的階段可以直接臨帖的同時，有針對性地進行點畫練習。

還是應該循序漸進遵循認知規律才好。

首先是要學習執筆，其次是要學習漢字的基本筆畫和偏旁部首的寫法，再次是學習漢字的結構和章法。有了基礎以後再臨摹名帖名碑將會有事半功倍之效。

學習書法不練基本筆畫就開始臨摹，能有效果嗎？學習書法基礎就是先學筆畫，筆畫是要靠多練習，漢字是筆畫組成的。筆畫練一段時間再開始臨摹，字寫得好看很多了。

學習書法不練基本筆畫，直接臨帖的方法我建議不可取。因為任何一個書法字都是由無數個基本筆畫組成，學習書法關鍵在於用筆和對漢字結構的瞭解，個人認為還是從楷書的基本功練起，萬丈高樓平地起，打好地基是重中之重，正確的筆順筆畫是一個字的地基，寫好了筆畫，再加上結構，字型才會出彩，如果缺乏這種基本功操練，字就會草，缺乏正，看不到字的神彩，所寫的字就成了無本之木，無源之水，所以必須練好基本功，就像戰士臨陣磨槍是不行的，打好基礎，方得始終，才可進步。