當然有關係啦，黃梅戲原來並沒有戲，只是民間的一種民歌老調，叫黃梅調，發源在現湖北的黃岡（大概）解放後發展成一戲種，叫黃梅戲，並以安徽為中心發展起來，但，唱唸做打，生旦淨末醜很多都借簽了京劇的一些藝術手法。像，劇本，唱腔，服裝等等。

作為全國五大劇種的黃梅戲與京劇，在形成的過程中都與安慶有密切的聯絡，特別是黃梅戲。雖然關於黃梅戲起源於何地目前還存在爭議，但是京劇的形成過程中，四大徽班進京起到了里程碑的作用是公認的事實，不過京劇和黃梅戲之間並沒有什麼本質的聯絡。

黃梅戲是安徽、湖北、江西三省最具特色的地方劇種，深受當地居民的喜愛。關於黃梅戲的起源，安徽有安徽的說法，湖北有湖北的說法，安慶有安慶的說法，黃岡也有黃岡的說法，甚至兩個地級市下面的各個縣城都有各自的說法。

目前文藝界相對比較認可的說法是黃梅戲起源於湖北省黃梅縣，經過長期的發展逐漸形成了一定的影響力，在清代時期，當地居民因為水患而逃難，將黃梅調帶到了當時的安徽省省會安慶（懷寧），結合當地的方言，逐漸形成了蜚聲海內外的黃梅戲。特別是電影《天仙配》上映後，黃梅戲聲名鵲起，一下子就成為聞名全國的著名劇種。

除此之外，也有一些人認為黃梅戲的黃梅二字與黃梅縣沒有必然的關係，只是因為江淮地區黃梅時節降水量較多，農民沒法做農活，就只能在家裡哼上幾曲鄉村小調，久而久之成為了黃梅調。山民們同時也喜歡在採茶的季節哼唱，因此也成採茶曲。當然，這些觀點並沒有充足的資料加以佐證，所以並不被多數人承認。總的來說，對於黃梅戲，目前多數人都認為他形成於湖北黃梅，壯大於安徽安慶，黃梅縣是黃梅戲的“孃家”，安慶則是黃梅戲的“夫家”。

然而近些年來，因為各種各樣的原因，關於黃梅戲的歸屬問題，爭議越來越大。一方面是多數地區對非物質文化遺產的保護意識逐漸增加，另一方面，物質文明落後的地區，除了重視非物質文化遺產的保護，也沒啥可爭取的了。隨著時代的發展，方言正在面臨著前所未有的衝擊，以方言為基礎的戲劇的生存環境日漸堪憂，一味的為了歸屬地爭來爭去是沒有什麼意義的，對非物質文化遺產最好的保護就是努力傳承和發揚光大。

說到京劇，就不能不提徽劇，以及乾隆年間的徽班進京。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春臺、和春， 四大徽班陸續進入北京，他們與來自湖北的漢調藝人合作，同時又接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，吸收了一些地方民間曲調。徽班領袖程長庚，吸納、融合、磨鍊出一個佔了大半個中國和五十多個劇種的戲曲聲腔——皮黃，造就了一個偉大的劇種——京劇，成為“京劇鼻祖”，四大徽班中，安慶籍的藝人發揮了舉足輕重的作用。

所以說黃梅戲和京劇雖然都和安慶有很深厚的淵源，但是兩者之間並沒有什麼內在的聯絡。黃梅戲更多的是本地方言為基礎形成的地方戲，而京劇則是以安慶藝人為基礎的四大徽班進京之後與其他戲劇結合形成的全新劇種。安慶地區也因為在戲劇藝術上的重要地位，成為了當之無愧的戲劇之鄉。

民國時期叫黃梅調.倆三人演出.一人肩坎長板凳.頸掛鑼豉(似東北二人轉般)而有的老腔你根本聽不懂.一般人家是不容許子女看的.(象.十八摸等)認為下流.而民國政府也是禁止演出.

他們其實都表現的是一種藝術，表現的是一種文化，表現的是一種娛樂方式，表現出來的不一樣的地方的人民的勞動的智慧。都是在閒暇的時間出去表現出來自己想要的。這就是他們的相同之處，其實京劇和黃梅戲他們其實都源於生活，是一種關於生活的藝術。