其實，在看到題主的這個問題之前，筆者聯想到了一系列其他問題——

在攝影技術剛剛問世的時候，大家在問“繪畫技術（或者嚴密點說，寫實類的繪畫藝術，人物肖像、風光畫等）會不會逐漸被攝影取代？”

當近代，電子裝置越來越便攜化，大家又在問“電子書會不會逐漸取代紙質書？”

那麼，經過了這麼多年，這些問題有都有怎樣的答案呢？

攝影技術問世百餘年，而肖像油畫依然有其存在的空間，甚至還發展出“超寫實主義”等，被稱為“人肉相機”這種繪畫流派。而攝影這邊，透過各種前期、後期、以及拍攝過程中的手段，能實現的效果，也越來越多，總之——拍的越來越像畫的，畫的也有越來越像拍的。

電子書這裡，也是類似，雖然紙質媒體確實受到了不小的衝擊，但隨著全民閱讀的習慣的培養，以及社會讀書風氣的逐步變濃，紙質書的市場甚至還在逐年增長。

其實，2D動畫也好、3D動畫也罷，它們都只不過是一種技術手段，而且各有特點，並不是誰非得取代誰的關係，而且，進來這兩項技術相互融合的情況越來越多，典型的例子就是近期不少“3渲2”的作品的問世。

文：桓徆

3D動畫技術確實讓動畫製作變得更加高效，但2D動畫相比3D動畫還存在這些優勢：

因為技術手段的區別，2D動畫整體比3D動畫花費的成本低，比如2D動畫在描繪臉部特寫時，只需要動嘴就行了，而3D需要做更多的細節；表現人山人海的場景，2D動畫常常只需要一個靜態圖片加上環境音就行了，而3D動畫需要全部建模。3D動畫的本質是逼真，所以需要處理更多細節，而2D動畫更具假定性，觀眾能接受更多“非現實”的細節。

2、動畫本身具有美術的性質，有些畫風只能是2D。

不同的畫風體現不同的美術風格，給觀眾的藝術享受也不同。美術史上存在古典主義、印象派、超現實主義、表現主義、日本浮世繪、中國水墨畫等多種多樣的風格流派，很多動畫都會借鑑過去的美術流派的畫風，比如一個水墨畫畫風的動畫，就只能是2D的。同時，在數字技術流行之後，還有些動畫結合2D動畫和數字動畫技術，形成獨特的視覺效果，比如《鋼鐵巨人》（1999）、《小馬王》（2002）等動畫，人物是傳統2D動畫，環境則是數字動畫。2D動畫的視覺效果與3D動畫截然不同，它的存在能豐富動畫語言。

2D與3D結合的動畫《小馬王》

4、2D更顯動畫本質。

動畫在本質上不求形象的逼真，而是要與現實保持一定的距離。3D動畫是立體的，在形象上更加逼真，它們更多隻是為了講故事，對繪畫風格沒有追求。而2D動畫本身在維度上與現實不同，它的“非現實感”恰恰是觀眾特別青睞的原因。

更多關於2D、3D動畫技術的知識：https://mp.weixin.qq.com/s/o5Js4yUkMAGcPp5V9_cSHw

有可能會的。還是3d模型也可以渲染成2d卡通風格。所以說，從風格上來說沒有問題。

其他的就是成本的問題。

雖然絕對地說不會被取代有些獨斷專行，但我依然看好2d動畫。3d和2d其實個人覺得是兩種不同的表現形式，只要有人熱愛，那就很難有取代之說。

目前來說，3d動畫隨著技術的發展，會表現越來越好，而且不少動畫都開始採用3渲2的方式來豐富2d動畫，但是2d動畫獨特的表現魅力是3d無法提現的，就像電子書沒有實體書的那種獨特的閱讀質感一樣。所以3d可能會擠佔2d的空間，但不會完全取代。