常沙娜是中國著名藝術設計家、教育家，“敦煌守護神”常書鴻之女。她承載父親遺志，一生致力於敦煌藝術的保護、研究與教育。透過常沙娜的壁畫臨摹、花卉寫生、應用設計等不同類別的藝術作品，配合詳實的文獻資料，力圖呈現常沙娜藝術生涯的全景，展現常沙娜多彩的藝術人生。

常沙娜 觀無量壽經變（盛唐172窟） 272x300.5 1946

常沙娜先生生於法國里昂，父親常書鴻與母親皆是留法藝術家。與她的父母同期留法的藝術家群體是常沙娜藝術學養之源頭。伴隨父輩作畫，用手中畫筆以不同色調和筆法表達內心情愫，這種細膩的藝術性傳達方式，自小滲入她的內心。

常沙娜 觀無量壽經變（盛唐172窟） 272x300.5 1946

常沙娜先生嘗說，“我的名字不只是一個稱謂，它還是一種隱喻和暗示，甚至會潛移默化地影響我們一生。”“沙娜”，這一原本用來紀念其出生地的名字，伴隨父親1943年攜家遠赴敦煌而具有了另一番意涵。黃沙、藍天以及多姿的敦煌藝術為其青春和人生翻開了新篇章。

常沙娜 觀無量壽經變（盛唐172窟） 272x300.5 1946

常沙娜早年敦煌壁畫臨摹之作以其獨特的習畫經歷而具有特殊意義。敦煌艱苦的生活環境和父輩堅韌的藝術鬥志使其臨摹作品具有踏實穩重而不乏靈動拓進的特質——前者是父輩拓荒性工作與創作精神的傳達，後者則是藝術才女自身固有的生命氣質。

常沙娜 觀無量壽經變（盛唐172窟） 272x300.5 1946

無論是《女供養人》中炫目的衣飾、《舞人》中飛揚的線條、《八臂十一面觀音》恬靜的面龐，還是巨幅臨摹作品《觀無量壽經變》中宏大的畫面結構、龐大的神仙群體乃至繁複的裝飾圖案，難以想象這些作品大多創作於14至17歲。敦煌6年的臨摹歲月，摻雜著家庭的變故與生活的磨礪，唯一保持不變的是昂揚的藝術精神。

常沙娜 佛傳故事（北周290窟） 77.5x409cm 1945-1948

現存有一大批常沙娜先生自20世紀50年代以來陸續描摹整理的敦煌藝術圖案手稿。在作為藝術設計家的常沙娜先生眼中，敦煌壁畫可以抽離出多樣的圖案單元。她有一雙善於發現“美”的眼睛，凝萃、提煉、挖掘敦煌壁畫中隱藏的人物髮飾、配飾、服飾、布樣，以及壁畫中建築華蓋、花磚、地毯、人字披等多樣化圖案，它們忠實地呈現了不同時代工藝美術領域的成果，經常沙娜先生的整理，作為線條與色彩的構成體激發出新的設計靈感。

常沙娜 佛傳故事（北周290窟） 77.5x409cm 1945-1948

如果說常書鴻在敦煌看到了傳統藝術的崇高，張大千在敦煌收穫了青綠山水的畫境，董希文悟得了民族繪畫的韻味，那麼，常沙娜則在其中發現在古典藝術的優雅與莊重、裝飾世界的豐富與多姿。她隨父親由西方的古羅馬舊地歸來，回到這曾經輝煌的藝術聖地，對於她來說，父輩的選擇奠定了她的一生，當然，這不僅僅是來自藝術本身，更是一份為藝術、為人生、為民族、為國家堅持不懈的、忘我付出的、堅毅進取的藝術精神。

常沙娜 佛傳故事（北周290窟） 77.5x409cm 1945-1948

自上世紀60年代起，常沙娜先生陸續創作了大量花卉題材的水彩、水粉類作品。工作間、閒暇裡、年節時，花卉作品中的萬方妍姿都顯示出其設計創作的另一淵源：自然。常沙娜先生說“學藝術，要學傳統，學大自然……大自然為我提供了再現美的靈感和素材，這大自然純真的寫照，是我思緒變化的記載，也是我對大自然美的憧憬。”

常沙娜 華蓋圖案 晚唐14窟 29x35cm 2000-2004年 彩墨

作品之上，畫影重重，情思悠悠，她以女性特有的細膩與敏感描繪的花卉作品，婉約清麗，寧靜的畫面氛圍暗合藝術家的潛意識中美的印痕，作品以無暇的藝術魅力動人心扉，體現出常沙娜先生對個體生命的愛與關切。

這是一種尊稱，比如李清照先生。

一些為國家做出貢獻的人，比如近代的宋慶齡先生。

常沙娜是著名教育家，藝術設計家，對國家做出過突出貢獻的。

先生在以前是對有文化人的稱呼，所以說對性別的要求不是特別強，比如說著名作家冰心（原名謝婉瑩），人們也都稱呼她為冰心先生，是為了肯定她的文人，作家的地位，叫她先生是對她的一種尊敬。所以稱常沙娜為先生，是為了體現，肯定她的文化，藝術的造詣。