《扒馬褂》。這段三人相聲現在完全進化為一個純粹的骨架，皮毛血肉可以隨時現編。個人認為凡這種骨架級的段子都屬於經典傳統相聲。

敢稱大師，首先你的技藝得是出眾，身上得有本事，肚裡得有玩意兒。然後你的引領一代風潮。用現在來說你得有個幾百萬的粉絲。還有得為本門藝術做出貢獻來。上古大神們就不用說了，因為太遠了，也不好評價。首先上代大師肯定就是侯寶林，馬三立，劉寶瑞三位老先生了。侯先生的唱，馬先生的鬥，劉先生的穩都是各有特色。

最重要的是三位先生讓相聲在那個特殊年代得到了儲存。次代大師當屬馬季，師勝傑。把相聲搬上電視熒屏，同時開創了一個相聲的新時代。其徒弟都是全國聞名的笑星，就是都不太爭氣。差點就把相聲說死了，但自己還看不清是怎麼回事，一味把原因歸結為觀眾不喜歡相聲了。是觀眾不喜歡相聲了嗎？ 答案肯定不是。

當郭德綱橫空出世力挽狂瀾，硬生生把相聲又帶回了春天裡。 原因在哪呢？ 其實很簡單。郭德綱在相聲（論相聲五十年之現狀）裡已經分析的很透徹了。相聲不是那麼好說的，除了有天賦，還得有恆心。以前老先生都是自幼學習，五七八年才敢上臺表演。摸爬滾打十年以後才敢稱角兒。現在呢？說兩段就成笑星了，演員不學習不思考那就不漲能耐，沒本事還怪觀眾不愛看嗎？

所以郭德綱自稱是相聲的守墳人。其實諾幹年後郭德綱也可稱為相聲的一代宗師。有人說郭德綱說的黃。他說的真黃嗎？有一個問題大家誤會了。藝術不能脫離群眾，那演員的表演其實是觀眾決定的。郭德綱說于謙他爸爸，大家都不喜歡，都不聽，郭德綱還敢說嗎？而且郭德綱本事高超，肚饢款，綜合素質怕是前無古人後無來者的。

說學逗唱別人都是偏一門，郭德綱卻門門精通。還有就是郭德綱尊重傳統。這一點是難能可貴的。有人說郭德綱人品不好。其實說實話，除了說小孩那回做的不咋滴，其它的真沒啥。記者該打，喜字該送，有人也該罵。郭德綱只是小氣一點罷了。還有人覺得他相聲三觀不正。傳統相聲是一代代相聲老藝人口口相傳留下來的寶貴財富，已經被整理出來的少說有三四百段，其中有很多都是經典之作。我們最常說的就是《文章會》和《大保鏢》，一文一武。

建國之前，提倡說新相聲，後來又出現了歌頌型相聲。上世紀七十年代末，八十年代初，以諷刺為主的相聲開始流行。在這些相聲裡，也不乏經典之作，比如《如此照相》、《下棋》等等。這是以時間為主線進行的梳理。如果按相聲名家來說，他們每個人都有自己的代表作。因為名家太多，我這裡就挑幾個說說。侯寶林的代表作比較多，除了題主舉的兩個外，還有別的，比如《關公戰秦瓊》、《戲曲雜談》等。馬三立的代表作有《逗你玩》、《相面》。劉寶瑞的代表作有《珍珠翡翠白玉湯》、《連升三級》。郭榮起的代表作有《論打牌》、《繞口令》。趙振鐸的代表作有《汾河灣》。馬季的代表作有《打電話》、《宇宙牌香菸》。

姜昆的代表作有《虎口遐想》。高英培的代表作有《釣魚》。。。至於這些經典之作好在那裡，限於篇幅的關係，我無法逐一加以說明。既是經典之作和名家的代表作，這些作品往往會跟某個人劃等號。傳統相聲雖然無法跟某個人劃上等號，但也會有個比較。比如《大保鏢》，說過的人的確不少，但能讓你記住的一定不會太多。遠的不說，就說近的。你看過馬志明黃族民表演的《大保鏢》，再去看郭德綱于謙的《大保鏢》，立馬就能分出高下。是經典的才能永流傳。

廣州相聲演員黃俊英相聲《冒牌醫生》、《關公大戰方世玉》、《三六九查戶口》、《盲公問米》、《呆佬賀中秋》、《新潮打金枝》、《肥仔米》、《一對一》、《老張師傅》、《哈，手機！》、《省港澳大比拼》、《無牌醫生》、《真假難分》、《廣州話趣》 《外來媳婦本地郎》等，深受廣東人民喜愛，堪稱經典。