還是先學古人的草書吧！劉洪彪的草書雖有傳統的元素支撐，但個性張揚過甚，只可欣賞而不可學之。啟功先生說，學書法，應以古帖入，萬不可先學近代、現代和當代人的字。

上圖為劉洪彪的草書作品

劉洪彪的草書一貫是緊跟時代書風的，所以說，“展覽體”的發明，劉洪彪是有比較大的貢獻的。另外，劉洪彪還提出一個讓人不得其解的書法創作理念：書法創作是自娛自樂，自娛自樂，首先要先娛自己，再娛別人。他的這個提法倒也新奇！他的意思是說，書法創作，只有自己覺得滿意了，才能讓別人滿意。不過，細品劉洪彪的這句話，倒也有幾分道理。

上圖為劉洪彪的草書作品，完全打破了傳統的草書章法。

我認為，劉洪彪的草書還是有較深的功底的！從用筆來看，凸顯老道，老辣；從結體來，高雅不俗，草法謹嚴；章法佈局頗顯新穎；墨色變化也發揮到了極致。大家都認為劉洪彪的草書已遠超沈鵬，這樣的說法是不是有點過啊？

上圖為劉洪彪的草書作品

記得劉洪彪給學員講課時也說過，學書法，一定要先學古人的字，不要先學當代人的字。這樣的話張繼也說過。為此，建議題主先學古人的草書，如：草聖張芝的《二八帖》；陸機的《平復帖》；索靖的《月儀章》；王羲之的《十七帖》；王獻之《中秋帖》；智永的《真草千字文》；張旭的《古詩四帖》；懷素的《自敘帖》，等等。以上為都是傳世的草書經典之作，均可學之！

上圖為草聖張芝的書法作品

學習古人的草書，達到一定程度時，加上幾分自己的個性，就形成自己的書法風格了。劉洪彪就是這樣走過來的。沈鵬亦是這樣走過來的。明白？

（上圖為劉洪彪草書作品）

現代一些比較著名的草書傢俱有現代美學思想的作品，他們的技法多非常成熟，就草書的字形線條來說，可能要比古代那些經典草書的線條更洗練簡約，甚至是遺貌得神，我們臨摹學習過程中由於不理解其法源，比葫蘆畫瓢，加上自己功夫或學識，理解的問題會出現偏差，或得一漏三，如此以來，就失去了草書書法的法度。而透過臨摹古代經典草書，得經典法度之後在學劉洪彪的書法，有非常容易進步。

劉洪彪老師的草書，粗獷豪放的風格特點比較突出，融合了多種技法元素，沒有一定的功底學不了。如圖:

我認為，學書法練功夫，還是追本溯源研習經典古帖為上策，現代人的書寫技法很隨性，只能作參考。

現代名家的作品，大部分都是注重形式感的，缺少藝術內涵，其副作用和後遺症比較嚴重，容易把筆性手法練壞了。尤其是筆法動作，融入了一些畫法，並不是特技筆法，相當於演變過程中的試驗品，許多技術問題有待於探討。

初學草書者，應以王羲之《草書歌訣》為基礎，參閱《二王法帖》、《淳化閣帖》、《太清樓大觀帖》等資料，借鑑張芝、張旭、懷素、米芾等歷代書家的作品，深入研究古法。所以，學書法關鍵是訓練套路對不對，就像學唱歌練發聲一樣，發聲方法不對，不但唱不好，還會把聲帶損傷了。

有些現代名家的草書，純正的傳統元素甚少，個人不良習氣太重，美其名曰是創新，實質是“狂草”，給人感覺是帶著狂躁鬱症寫出來的，完全是為了宣洩心中的苦惱，當然，從書法是載體這個角度看，借字抒情無可厚非。但是，沒有像舞蹈、音樂那樣，展示溫文爾雅的高尚情操與藝術意境……說的難聽點兒，就是瞎劃拉，根本沒有規範化、專業化法則可言，無論怎樣自圓其說，都掩飾不住走火入魔、急功盡利的心態。有的寫的比那些江湖書法耐看一點兒，有的還不如江湖書法有趣味呢。試想，這種型別的書法作品只能看看罷了，不能用作範本，也學不到什麼正經玩意兒。

尺有所短，棄之。

寸有所長，師之。

首先我們得知道長在何處，短在哪裡，才能知道如何去取。

學習任何技藝，我們既要有拿來主義的能力，又要有修正主義本事。

唉！不想說了。