攝影師的“金字酌句”實在太多了，具體分以下幾類：

1、器材及引數類：索尼，佳能，尼康，無人機，單反，微單，手機，快門速度（曝光時間），光圈大小，感光度，畫素，景深，鏡頭（長焦，中焦，廣角，超廣角等），焦距，RAW格式，儲存卡，濾鏡（減光鏡，偏振鏡），三腳架，雲臺等。

2、攝影技巧類：多重曝光，追焦，長曝光，搖拍，變焦，HDR，包圍曝光等。

3、後期製作類：PS，LR，色彩，光影，銳度，虛化，裁剪，畫質，質感，蒙版等等等。

4、攝影分類：風光，人像，人文，新聞，動物，體育等。

5、攝影環境類：日出，日落，彩霞，藍調時刻，光線，星空，海景，水面，倒影，晴，雨，霧，雪等等等。

6、其他：外拍，組團等。

7、讚美，拍馬類（這類攝影師用的最多）：贊，老師，老法師，大神，大咖，美圖，欣賞，毒德大學（毒，德味，大師，學習了）等等。

胡亂總結，勿噴，打字不易，喜歡的給個贊！

一、相機後面的頭遠比鏡頭重要。

這句話經常會被攝友提起，主要是強調的攝影更多需要攝影者的“思考”，在構圖方面，在主題表現方面，在用光方面，在色彩表現力方面，創作者的主觀思考和實施是最重要的，而不是完全依靠什麼樣的鏡頭，什麼樣的機身，人的因素要比裝置更重要。這也經常是實戰派與器材黨之間爭論時常提到的觀點。

二、攝影窮三代，單反毀一生。

這句話放在當下這個時代來看，確實有些言過其實了，雖然說得有些誇張，但也是表現了玩攝影這件事是比較耗費金錢的。攝影器材在現在看來依然是比較昂貴的裝置，不過想玩好攝影，未必人人都需要鉅額投入，適當根據自身情況投入一些也能玩得不亦樂乎，有實力也可以追求極致體驗，完全可以根據自己情況選擇性玩攝影，不必完全把這句話當真。這句話也可以從一定側面提醒攝影愛好者，不要被器材所困擾，攝影的初衷並不是燒錢。

三、尼康拍風景，佳能拍人像。

對於攝影器材品牌的選擇是長期以來的一個話題，由於各品牌在機器調教上存在一定差異，所以很多攝友覺得尼康比較銳利，cmos寬容度高，而且尼康鏡頭偏廣角焦段更厲害，所以更適合拍風光題材，佳能色彩調焦比較粉嫩，長焦鏡頭優勢比較大，所以適合拍人像。確實有一定這種傾向，不過當你長期深入學習攝影，特別是會一些後期處理手段後，就會發現其實現在在售的任何相機都是能滿足創作需求的，並不用被這個市井傳言所約束。

四、底大一級壓死人。

這句話說的是相機cmos感光元件的面積越大，其相機的畫質會越好，比如全畫幅感光器比apsc畫幅在寬容度、感光度、低感純淨度、景深表現力等方面都有更好的表現。在當下這個科技水平下，感光元件的面積確實起到了影響畫質的決定性因素，不過隨著科技的提升，如果相差很多世代的機型，也未必有非常大差距。其實用好手頭裝置就好了，把更多精力用在創作本身更重要，等到手頭機器完全不能滿足需求時再升級。

五、無後期不攝影。

這句話說的是在數碼時代，攝影並不單單是簡單的拍攝，後期修片也是不可缺少的一部分。雖然有很多攝友對此存在爭議，認為後期過的照片就是不真實的，其實這是因為對後期存在一定誤解。數碼攝影在拍攝過程中相機就已經加入了它自己的機內演算法，後期在適當範圍內對照片進行加工實際上是創作本身的一個流程，這與增加、刪減照片元素的數碼創意藝術並不是一回事。

上面的幾條是我個人經常會聽到、看到的攝影圈出現頻率比較高的言論，當然還有很多攝影圈獨特的論點，希望大家多多補充。

鏡頭重不重要？別說單反，就比如手機華為P20P和P30的區別。但攝影也有天賦，同一個地方，不同的人拍出的效果也會天壤之別!